Snabbtips Arbetar med Adobe Illustrator-vektorer i InDesign

Vad du ska skapa

Adobe InDesign är ett fantastiskt layoutdesignprogram, men det är vanligtvis inte den valfria mjukvaran för redigering av bilder. I stället har Illustrator och Photoshop traditionellt varit de bästa programmen för att redigera vektor- och rasterbilder innan de sparas och sedan placeras i InDesign.

I denna snabba tipsstudie tar vi en titt på en alternativ metod att arbeta med bilder i InDesign genom att klistra in vektorgrafik direkt i dina dokument. Detta ger dig mer flexibilitet och kontroll över att redigera enkel grafik medan du arbetar i InDesign, så att du enkelt kan byta färger och slagverk..

Vi kommer att väga upp fördelarna och nackdelarna med tekniken, så du kan börja spela med bilder i dina InDesign-layouter med självförtroende.

Pasta i vektorgrafik: Fördelarna

Så när är det en bra idé att klistra in grafik direkt i ditt InDesign-konstverk?

1. Enkla vektorer är en bris att kopiera och klistra in

I det här exemplet vill jag förbereda en bokomslagslayout som är täckt av söta, collageliknande moln (lära sig att skapa bokomslaget från början med hjälp av denna handledning). 

Jag har skapat en enkel molnschema i Illustratör använda Arc Tool (finns under Linjesegmentverktyg rullgardinsmeny, i Verktyg panel).

Jag gick sedan till Objekt> Sti> Gå med för att skapa en sluten form. 

Formen har en svart slag och ingen fyllning. Det är viktigt när du kopierar och klistrar in vektorgrafik som de har antingen en Fylla eller Stroke Color, eftersom InDesign annars inte kommer att kunna klistra in vektorn. Du får det här meddelandet istället:

Som ett sista steg valde jag molnformen, komplett med sin svarta stroke och gick till Redigera> Kopiera.

Jag återvände sedan till InDesign och gick till Redigera> Klistra in. Molnvektorn släpptes på sidan utan problem. 

2. Pasted Graphics är direkt redigerbara

Jag kan nu tillämpa formatering på vektorn, justera Stroke Color till [Ingen] och ställa in Fyllnadsfärg till [Papper]. Jag kan också använda effekter på grafiken, på samma sätt som jag skulle tillämpa effekter på former eller ramar som skapats i InDesign. Här navigerade jag till Objekt> Effekter> Drop Shadow att lägga till en liten skugga bakom molnet. 

Jag skulle också kunna lägga till gradienter, satin effekter, skråkant eller prägling etc. om jag ville-alla olika alternativ som är tillgängliga från effekter fönster (Objekt> Effekter).

Jag kan också kopiera och klistra in vektorn flera gånger, och ändra storlek, rotera eller flipa den, enkelt och snabbt.

Det är också mycket användbart att ha klistrade vektorer när du förbereder olika utkast eller spelar med olika färgscheman för dina InDesign-layouter. Om en klient säger att de skulle föredra en rosa bakgrund med ett svart moln, kan jag byta upp färgerna på nolltid för att låta dem se resultatet direkt utan att behöva hoppa fram och tillbaka mellan Illustrator och InDesign, vilket sparar olika versioner av bilden fil som jag går.

Pasta i vektorgrafik: Nackdelarna

Det kan vara väldigt användbart att veta att du kan klistra in vektorer i InDesign. Det är snabbt, enkelt och ger dig direkt kontroll över bildredigering i InDesign..

Men det är inte alltid lämpligt eller till och med möjligt att klistra in grafik i dina InDesign-dokument. Några försiktighetsåtgärder ...

1. Komplexa vektorer kan orsaka problem

Grafik som har effekter som tillämpas på dem (t ex gradienter eller OH-film) eller har för mycket detalj eller textur kan orsaka problem när du försöker klistra in dem i InDesign.

Ta detta exempel. Detta är en grupp av tecken som skrivits upp i REIS och beskrivs sedan i Illustratör

När jag kopierar grafiken och går över till InDesign till Redigera> Klistra in, vektorn klistras in utan problem, men den hastighet som InDesign arbetar på börjar omedelbart sakta ner. 

Visst, jag kan redigera Fylla och Stroke Color av grafiken från kontrollpanelen längst upp på skärmen (eller från rutor~~POS=HEADCOMP panel [Fönster> Färg> Färger]), men det kommer att ta ett tag att göra, och att bygga upp resten av layouten kommer att vara hårstarkt långsam!

I ett annat exempel försökte jag klistra in en ännu mer komplex vektorgrafik i InDesign-layouten, men jag fick det här meddelandet och sa att programmet bara skulle bädda in bilden istället, vilket innebär att redigeringsenheten du hoppades på blir överflödig. 

Det finns sätt att komma runt om problemet om du fortfarande vill kunna redigera mer komplexa vektorer direkt i InDesign. För det första kan du ställa in Visningsprestanda till Snabb Display, vilket kan bidra till att påskynda programmet och minska eventuella förseningar när du navigerar eller tillämpar formatering. Det betyder naturligtvis att du inte kan se det exakta resultatet av eventuella formateringsändringar som du kan göra i grafiken, förutom storlek eller rotation, till exempel färg eller effekter. 

Du kan också klistra in din vektorgrafik på ett separat lager och stänga av siktens skikt när det behövs, vilket kan förbättra den hastighet som InDesign arbetar med.

Du kan också kontrollera att din Inställningar är optimerade för att säkerställa att den grafik du klistrar bevarar eventuella ursprungliga detaljer (som en gradienteffekt). 

I Illustratör, gå till Illustratör> Inställningar> Filhantering och urklipp för att redigera dina inställningar för kopiering och klistra in bilder. Se till att alternativet för AICB (inget öppenhetsstöd) är markerad och kryssrutan bredvid Bevara Utseende och Övertryck. Klick ok när du är klar.

Tillbaka in InDesign, navigera upp till InDesign> Inställningar> Urklippshantering och se till att alternativet högst upp i Inställningar fönster, Föredra PDF när du lägger, är inte markerad. Klick ok.

2. InDesign länkar till bilder för en bra anledning

Länkade bilder, inte inbäddade eller klistrade, tar upp mycket mindre utrymme och är mer effektiva för ditt arbetsflöde som ett resultat. 

Placering (Arkiv> Plats) och länka bilder i InDesign skapar en anslutning mellan platshållarens bild på sidan och dess filplats på din dator. Det här är en bra övning, särskilt om ditt dokument ska bli bildtvätt. Du kan se InDesign-dokumentet på Högkvalitativ bildskärm (Visa> Skärmprestanda) och se ditt dokument i hög upplösning utan att offra hastighet eller prestanda, om dina bilder är länkade, inte inbäddade.

Det betyder också att du kan skapa flera kopior av den länkade bilden i InDesign utan problem, och du kan också enkelt relinkera eller flytta flera instanser av samma bild genom att helt enkelt hoppa över till länkar panel (Fönster> Länkar) och klicka på Länka ... kedjan ikon.

När du är redo att exportera ditt InDesign-arbete för utskrift eller digitalt tar InDesign tillbaka den ursprungliga grafiken som är länkad till i dokumentet. Ange den slutliga exporterade filen med upplösningskvaliteten på originalbilderna.

Slutsats

Att lägga vektorgrafik rakt i dina InDesign-layouter kan vara en enorm tidsbesparing och är särskilt användbar när du fortfarande är i experimentens utkastningsfaser av en design, där du vill växla upp färger och effekter hela tiden utan att behöva behöva Resave och relinka nyredigerade Illustrator-bilder hela tiden.

Du kan se hur redigering av formateringen av en grafik kommer att ändra utseendet på dina mönster i realtid, vilket främjar ett snabbt och dynamiskt arbetsflöde.

Men det finns några fallgropar att vara försiktig med. Komplexa Illustrator-vektorer kan förlora detaljer (som gradienter eller OH-film) när de klistras, sänker InDesign i en smärtsam utsträckning eller till och med vägrar att klistras alls. 

Grundregeln är: Om du har en enkel vektorform, utan effekter som tillämpas på det, kommer du att vara bra att fortsätta med att kopiera och klistra över; men var försiktig om du har en mer komplex vektor design.