Share
Användningen av natur och djur är typ av en signaturstil för 18-årig designer Richard Roberts, en ganska ung designer som har utmärkat sig inom fotofunktion. Richard går igenom processen att designa en av hans bästa bitar och uppmanar oss att inte vara så otålig med vår konst.
Jag heter Richard Roberts, jag bor för närvarande i Milwaukee, WI, USA. Jag är en 18-årig frilans grafiker och Theotherstream är min onlineportfölj. Jag är också medlem i och design för Depthcore, som är en International Digital Media and Modern Art Collective. Jag har designat i ungefär fyra år och jag skulle säga att det är min första passion i livet.
Min filosofi har alltid varit att vara mig själv när det gäller design och gör bara min egen sak. Om jag skulle beskriva min stil skulle jag säga att det är enkelt men väldigt starkt elegant konst. Jag har verkligen en fascination för utmärkt komposition och flöde och jag jobbar med att dessa element är väldigt starka i mitt konstverk. När det gäller framtiden vill jag bara fortsätta att vara mig själv som konstnär och fortsätta experimentera med olika saker. När jag var ungefär 14 spelade jag lite videospel och en vän visade mig Photoshop och jag blev kär i det sedan dess.
Sötaste livet
Jag tycker att blanda djur och natur med abstrakta former och andra slags illustrationer som är mycket tilltalande och unika för sig själv. Jag hittar när jag blandar dem med abstrakta former, fotografier och andra illustrationer som ger en mycket intressant känsla. Till exempel, min tonhöjd för Omega Kodens fanbok kan du se jag blandade abstrakta element och former med hjortspiskar som jag flyter genom huvudsymbolen. Sammantaget tycker jag att detta lägger till illustrationen vilket ger det ett unikt resultat.
Omega-kod
"Girl Meets Nature" var ett intressant projekt och jag njöt verkligen av att illustrera det. Målet med själva stycket var att kombinera ett modeporträtt med naturen. Jag började med att illustrera några vallingar ovanför huvudet och som bildades för att illustrera några djur för att lägga till den övergripande effekten. Jag gick om att göra detta genom att få några referenser till en hjort och svan och började sedan digitala måla dem med min Wacom tablett. Sammansättningen och flödet här var väldigt viktigt, jag arbetade med att bilda ett mycket intressant flöde genom hela stycket.
Min objektplacering här var nyckeln. Ursprungligen var illustrationen för det mesta svarta och vita. Min blandning här hade mycket att göra med det faktum att jag färgade allt själv, vilket ledde till bra belysning och blandning för slutresultatet. När jag tänkte på färgerna ville jag ha något som verkligen skulle komplimera det koncept jag gick för så jag valde naturen som färger, olika nyanser av bruna och tenn. Jag valde en ljusgul / brunfärg för huvudljuskällan och övergick den över till mörka bruna som leder in i höger sida av illustrationen.
Tjejen möter naturen
Jag tror att den idealiska designern verkligen behöver ha mycket tålamod. Jag ser så många designers som rusar på sitt arbete. Några av de bästa designerna spenderar inte dagar på sitt arbete men veckor även månader. Tidigare brukade jag sluta jobba när mina verk var Bra. Men jag lärde mig att vara tålmodig och arbeta tills arbetet i mina ögon var fantastiskt och inte bara bosätta sig för gott.
Det bästa rådet jag någonsin kunde ge någon är att driva dig själv för att ha självdisciplin och vara väldigt tålmodig med ditt arbete. Som en bra vän av mig sa en gång "sova på den bro, ta en titt på det imorgon när du har några fina ögon." Det är förmodligen det bästa rådet jag någonsin har fått. Försök att inte driva ditt konstverk, låt det komma till dig under några dagar / veckor, slutresultatet är alltid bättre!
Bättre än söndag
Det finns många former av foto manipulation där ute. Jag skulle vilja säga en viktig faktor i att behärska det och att lyckas är att hitta dina egna unika tekniker och stil. Faktorer som: belysning, skuggor, färger, blandning, komposition, flöde och djup är alla viktiga när det gäller att utforma en lyckad bit. Alla dessa kommer med tid och övning och ett bra öga för vad som ser rätt ut.
Ge mig mina guldblad!
Jag skulle säga att saker har gått väldigt bra hittills. Jag har gjort några provisioner och hoppas att dela dessa projekt med dig snart, kolla Theotherstream för uppdateringar. Min resa hittills har haft så mycket tid investerat i det. Jag har inte riktigt sett det så svårt eller lätt men mer av min beslutsamhet och uthållighet för att vilja förbättra mig själv som frilansartist. Jag har lagt en hel del hårt arbete och år till där jag är nu. Min passion är design och att vara en mycket framgångsrik frilansartist och jag känner att jag är på rätt väg.
Computer Arts Project
Min huvudkälla för stock photography är Dreamstime. Bilderna är inte gratis men det är en mycket billig sida med mycket högkvalitativa bilder till bra priser! Om du är på en budget och letar efter bra bilder, så skulle jag definitivt kolla Dreamstime ut.
I 4 Arbete
Låt aldrig någonting komma i vägen för dina mål. Om du lägger in tillräckligt med tid och ansträngning och du verkligen vill ha något, kan du få det. Var själv och försök att skapa din egen ursprungliga stil. Tack för att du intervjuat mig, nöjet var min!
Evolution
april
Prenumerera på Psdtuts + RSS-flödet för de bästa Photoshop-verktygen och artiklarna på webben.
Accentsconagua