Share
Tänk på illustrationen kräver oundvikligen bilder av pennor och sketchpads och en analog, gammal skola kreativ process. Det finns en viss charm för handdragen bilder, en intim bro mellan artist och sida. Men den digitala tiden har medfört sin egen magnetism till den illustrativa processen, befriande artister att göra mer än någonsin tidigare och erbjuda en helt ny plattform för självuttryck.
Den här programvaruassisterade kreativa revolutionen har gjort underverk för enkel och effektivisering av produktionen av illustration. Men det har också möjliggjort ett mycket mer kraftfullt begreppsmässigt skift i inte bara hur illustrationen görs, men i vad dess ämnen är, skapar helt nya discipliner med mjukvaruaktiverad illustration och nya områden av intresse för kreativt självuttryck.
Det här inlägget är dag 2 i vår Digital Illustration Session. Creative Sessions "Session Day 1Session Day 3"En av de mest spännande kreativa disciplinerna under de senaste åren är datavisualisering? Den grafiska representationen av information och datamönster. Konstnärer har flockat till detta utrymme tidigare ockuperat av statistiker och fyllt med blidta, osynliga cirkeldiagram och stapeldiagram, vilket ger en ny typ av kreativ, programvaruassisterad berättande som verkligen gör informationen till liv, kittla intellektet och fånga fantasi.
Programvara har spelat en nyckelroll för att göra detta möjligt, under hela spektret av praktisk produktion och kreativ uppfattning. Hela spektrat av illustrativa data ?? från statiska infographics till ambitiösa dynamiska visualiseringar ?? bygger på en typ av programvara eller en annan.
Mer primitivt använder konstnär och designers enkla infographics, utformade med vektorredigeringsprogram som Adobe Illustrator, för att kombinera statistisk information och typografi för att berätta historier om allt från användbar faktuell information och visuell kvantifiering, till exempel tillväxten av matfrimärken, till den humoristiska popkulturen kommentar, som Nathan Wus infographically illustrerade kända film citat. (Även om den här vittiga och självreflekterande meta-kommentaren på disciplinen illustrerar, har inte allt arbete inom detta område konstnärlig förtjänst).
Naturligtvis är infographics inte en ny disciplin alls? De är en häftning av utskriftshistoria, som finns på sidorna i de tidigaste tidningarna och de mest produktiva tappningstidningarna, som dessa underbara infographics som kom fram på Fortunes sida på 1940-talet. Men det som en gång skapades noggrant med manuella ritverktyg, är nu lanserat med lätthet och sömlöshet tack vare digitala verktyg som har demokratiserat fältet och tillät en ny generation skapare att doppa tårna i vatten av en tidigare förbjuden arbetsintensiv disciplin.
Allt fler blir digitalt illustrerade infographics en självuttryckningsplattform som kombinerar kvasi-faktuell information med en blinkning till en underhållande och kreativ effekt. Konstnär Nicholas Felton illustrerar till exempel höjdpunkter från hans vardag under årets lopp i sin Feltron Annual Report, en infografisk porträtt med allt från miles gick till meningsfull konversation hade. Sådana projekt förskjuter tydligt datavisualisering bort från sina torra statistiska rötter av utilitaristisk information och mot en kreativ självuttrycksplattform som använder medias visuella konventioner ?? diagram, grafer och andra proportionsbaserade representationer ?? att berätta en historia eller illustrera en punkt som konstnären försöker göra, i huvudsak den centrala förutsättningen för all illustration.
Detta är dock knappast toppen av isberget i att överväga datavisualisering ur ett illustrationperspektiv. Det finns en annan typ av programvara som gör det möjligt att illustrera datavisualisering inte bara estetiskt och produktionsvis men också innehåll: Beräkningsprogram.
Detta är dock knappast toppen av isberget i att överväga datavisualisering ur ett illustrationperspektiv. Det finns en annan typ av programvara som gör det möjligt att illustrera datavisualisering inte bara estetiskt och produktionsvis men också innehåll: Beräkningsprogram. Om vektorredigeringsprogram är den digitala förlängningen av konstnärens skissbok där kreativt utförande äger rum, är beräkningsprogrammen den digitala förlängningen av konstnärens hjärna, ett stadium för mycket mer konceptuellt ambitiös kreativ vision och en ny ras av effektiv körning.
Processing, det öppna källprogramsspråket som skapats av MITs Ben Fry och Casey Reas, är överlägset det valfria verktyget för visualisering för artister som arbetar med mer komplexa datamängder som inte kunde behandlas eller illustreras manuellt. Några av de mest skickliga och visionära artisterna i detta medium skapar fascinerande och visuellt fantastisk arbete som ser ut som invecklat handritat konstverk, men är i själva verket en mjukvaregenererad representation av hårda statistiska data, som konstnären har utformat med programmeringskoden för att reflektera hans eller hennes estetiska vision.
Konstnärer har alltid varit de som försöker känna sig av kulturella problem, sociala frågor och världen i stort. Eftersom mer och mer information blir tillgänglig för oss finns det ett behov av att inte bara göra det men också relatera till det, förstå hur det passar in i våra egna liv. Under det gångna året har den öppna dataförflyttningen och den kulturella efterfrågan på insyn frigjort massiva mängder av offentliga data, med regeringar i Storbritannien och USA som lanserade sina egna dataportaler och större kulturinstitutioner som The New York Times och Väktaren öppna API: n för att ge utvecklare tillgång till årtionden av arkivdata. Konstnärer har hoppat på möjligheten att illustrera denna information på sätt som skapar mening ur oförståliga dataset, med hjälp av programvara och programmering för att skapa koddriven konst som inte bara stöter på visuellt men lyser också intellektuellt.
Aaron Koblin är en av de främsta kreativa pionjärerna av sådan programvaruassisterad informationsvisualisering. Hans Flygmönster projektet illustrerar flygstrafiken över USA med graciöst, vackert konstverk baserat på faktiska TSA-resedata som visualiserar flygmodeller, flygvägar och höjder.
Portugisiska designern Pedro M. Cruz vackra, spöklika, efemiska visualiseringar av Lissabon-trafiken är lika fantastiska. Brittisk konstnär David Bowkers serie Utforma nyheterna visuellt utforskar relationerna mellan rubriker, författare, sidor och kategorier från en upplaga av Väktaren. I henne Skriva utan ord projekt, London-baserad konstnär Stefanie Posavec illustrerar de litterära mönstren i Jack Kerouacs berömda roman, På vägen, visualisera information om bokens meningsstruktur, berättande flöde och författarens skrivstil. Mer sistnämnd tog Posavec ett liknande tillvägagångssätt för indiebandet OK Gos senaste album, vilket skapar konstverk som visualiserar sångtexter från albumet i estetiskt abstrakta illustrationer baserade på faktiskt konkreta data från analys av teman, grammatiska talstycken, ordstavssymboler och meningslängder.
Visualiseringsduo Martin Wattenberg och Fernanda Viegas, med säte i San Francisco, ständigt driver gränserna för vilken datavisualisering som kan göras med projekt som illustrerar allt från färgfotografiet av modefotografi till historia och kultur av Trådbunden tidskrift.
Dessa programvaruaktiverade konstnärliga utforskningar av information överstiger singulär överklagande av traditionell illustration och engagera betraktaren på två nivåer ?? estetiskt, i att uppskatta de belysande egenskaperna hos arbetet, och intellektuellt, för att förstå de datamönster som den representerar.
Artist och algoritm konvergerar för att berätta historien om data visuellt och fängslande, på ett sätt som varken ren manuell illustration eller ojämn algoritmisk beräkning kunde. Eftersom data fortsätter att växa, kommer artisterna ?? som de alltid har i historien om mänsklig civilisation ?? vara de som leder vägen för att skapa ett visuellt språk runt det, en som illustrerar och belyser dataens verklighet, precis som traditionell konst har alltid reflekterat över sin kulturella verklighet.
Accentsconagua