Till punkten En intervju med Tchad Sälj

Den här månadens intervju är med den ovanligt begåvade illustratören Chad Sell. Glädje i hans skildringar av RuPauls Drag Race tävlande, webbspel som Manta-Man och hans självbiografiska Vreeland, och diverse projekt som Dragopolis. Få den låga nedgången på Tchads inspirationer, processer, erfarenheter och mer.

Tack så mycket för intervjun, Chad! Låt oss börja i början: Vad fick dig till konst? 

Jag hade tur att ha en familj som var extremt stödjande för mig som en ung konstnär, vilket är konstigt. Båda mina föräldrar var läkare. Båda mina syskon är läkare. Men jag hade en moster som var en konstnär, och min mamma beundrade alltid henne, och vårt hus var fyllt med sitt arbete.

Tchads självporträtt

Är du formellt utbildad, självlärd eller är det en blandning av båda?

Jag är formellt utbildad som konstnär, men inte nödvändigtvis vad jag egentligen gör. Det vill säga att jag studerade målning, fotografi och film som en grundutbildning på Yale. Jag njöt av min tid där och det formade mig till en mycket kritisk tänkare, som alltid strävar efter att förbättra. Men mina digitala illustrationer och serietidningar är självlärd.

Vad är din kreativa process som?

Jag försöker börja enkelt, vanligtvis med en liten miniatyrskissa. Jag älskar att börja komma in i anatomi, ansiktsuttryck, klädesdräkt - men jag finner att de grundläggande kompositionselementen måste vara där i den första skissen, och de måste fungera bra tillsammans om slutstycket har någon hoppas att det blir bra.

Rengjorda Stormskiss.

När jag har kommit in i mer komplicerade färgpaletter försöker jag på ett tidigt stadium arbeta upp en mycket detaljerad färgskissa. Att räkna ut en stjärnpalet tidigt kan verkligen vara hälften av slaget! Och jag räknar ut de grundläggande värdeförhållandena vid detta steg också.

Färg kompis av Storm skiss.

Jag brukar sluta fussing över allt detta som stycket fortskrider, men att räkna ut dessa viktiga element i början sparar mig mycket huvudvärk senare.

Slutlig version av Storms lediga jobb.

Vilka program och verktyg använder du för att skapa ditt arbete? Något du är särskilt förtjust i det du vill rekommendera?

Jag ritar nästan helt i Manga Studio 5, som jag älskar. Det mesta av mitt arbete är ritat på en Yiynova tablettskärm, vilket är en billig kinesisk banning av en Wacom Cintiq. Jag har nyligen köpt en begagnad, första generationen Microsoft Surface Pro-det är trevligt att komma undan från skrivbordet och dra på soffan ett tag men jag använder det mest för att skissa.

Hur länge har du jobbat professionellt?

Tre eller fyra år? Jag hade haft tur att ha ett dagjobb som var ganska anpassningsbart till mina behov. När jag började få mer betalt illustration arbete, kunde jag gradvis vinna ner mina timmar till den punkt där jag gick heltid frilans!

Nyligen ritning av RuPauls Drag Race tävlande, Violet Chachki.

Vad är din typiska arbetsdag som?

Jag får allt mitt skrivande gjort på morgonen, när jag känner mig skarpast. Det kan innebära att man skisserar benen på en tomt eller utreder layouter för en komisk sida. Jag ger mig några timmar att arbeta på mina personliga projekt, eller åtminstone försöker jag. Jag tycker att när jag tillbringar en hel dag bara jobbar för andra människor, är jag harmig och olycklig. Så, jag försöker balansera det personliga och professionella. Jag ska arbeta i början av kvällen, vilket också är när jag packar upp mina Etsy-beställningar.

Fanart av Jean Gray of X-Men.

Vad sägs om ditt arbetsutrymme? Kan du ge oss en inblick i hur och var du jobbar?

Jag jobbar helt hemma i mitt vardagsrum. Det är inte väldigt spännande. Jag har konsttillbehör och förpackningsmaterial överallt. Min favorit sak är en jätte plåt av kartong från några IKEA-möbler. Jag har täckt den i skrapor av mitt gamla konstverk. Det är i princip att påminna mig, mitt i mina olika dagliga kampar, att jag ibland gör konst som jag gillar. 

Den tidigare nämnda collagen.

Du publicerade nyligen det andra kapitlet i din komiska "Vreeland", en självbiografisk komisk om att ta hand om dina morföräldrar i Ann Arbor, Michigan. Vad kan du berätta om processen med att återuppleva dessa år och berätta en sekventiell berättelse om det?

Det är konstigt, och det kan vara svårt. Ibland känns det omöjligt att sammanfatta den mest komplicerade, kaotiska, krossande tiden i ditt liv till något som är meningsfullt och gör en bra historia. Men i slutändan tror jag att mina VREELAND-berättelser är några av de bästa historierna jag måste dela med. De är en destillation av fyra år i mitt liv, min insats för att hålla levande minnen av min farfar, som var en anmärkningsvärd, klok och rolig man.

Tchads webbkamera, Vreeland, som du kan läsa online.

Jag presenterades för ditt arbete genom RuPaul's Drag Race. Jag känner fans av showen tålmodigt vänta inte bara för varje säsong, men för dina illustrationer av tävlande. Började dessa ritningar som fan art? Eller var du kontraherad av showen (eller drottningarna) på något sätt?

Jag började dra drakronor eftersom jag såg Raja i början av säsong 3 och jag sa: "Jag måste rita henne." Jag lade upp det tidiga arbetet på nätet, och många av kungarna var verkligen mottagliga och upphetsade. Jag gjorde det en gång i veckan under varje säsong, och det fortsatte bara med att gå därifrån! Jag har gjort några jobb för både Logo och World of Wonder genom åren, men huvuddelen av mitt Drag Race arbete är fortfarande min egen sak.

Tchads ritning av drag queen BenDeLaCreme

Din webkomiker "MANTA-MAN", "MANTA-DAD" och "PART-TIME NINJA" är härliga och konstiga. Berätta mer om dessa "konstiga och ibland sexiga historier".

Ett av mina största problem är att jag brukar ta mig själv och mitt arbete för allvarligt. Jag började göra MANTA-MAN under en period när jag behövde göra några konstiga, rasande, löjliga historier som var så konstiga som jag ville att de skulle vara. Jag var inte orolig att sälja dem till en förläggare eller tjäna pengar från dem. De var bara min konstiga lilla sak.

MANTA-DAD och PART-TIME NINJA är båda sortering av spin-offs från det delade universum. Jag ständigt ifrågasätter om jag borde fortsätta göra konstiga excentriska saker, eller om jag ska driva andra projekt som jag oundvikligen tar för allvar igen.

Hur har din erfarenhet sålt ditt konstverk online? Licensierar du ditt arbete, eller driver ditt eget företag för varor?

Just nu skriver jag, packar och skickar alla mina egna saker genom Etsy. Det betyder att jag spenderar mycket tid på min tryckeri, som jag aldrig någonsin ser fram emot. Jag besattar mina förpackningsvaror, fyller på vår extra garderob med affischrör, och jag spenderar timmar i veckan för att beställa beställningar under mina höga säsonger. Det är mycket.

Tchad, som innehar en av hans affischer av Bianca del Rio.

Jag brukade sälja mycket av mitt arbete på min egen hemsida, men det visade sig vara för stressfullt. Jag hade problem med hacking och med min webbplats stabilitet, och det är bara för oroligt att få din inkomst att förlita sig på dina färdigheter som webmaster. Etsy är stabilare och pålitligare, även om de har fler avgifter.

Baksidan av en av Tchads böcker.

Jag har försökt licensiera mitt jobb med Fab.com och några T-shirtföretag som TeeFury och TeePublic, men den stora delen av min verksamhet är fortfarande genom Etsy. Kunder uttrycker ofta överraskning när jag personligen svarar på deras frågor, och de värdesätter det faktum att jag tar dessa saker på allvar.

En av Tchads konsttryck med RuPauls Drag Race Säsong 4-vinnare, Sharon Needles.

Låt oss prata frilansarbete. Vem är några av dina tidigare eller nuvarande kunder?

Jag tar frilansarbete när det känns rätt. Mycket har en queer pop kulturell böjd, baserat på min Drag Race illustrationer. Jag har gjort videogamesanimering för så mycket drama! Studios, som producerade det officiella RuPaul Drag Race-mobilspelet Dragopolis, liksom det nya Mean Girls-spelet. Jag har gjort konst för kortspel, brädspel, serier, alla sorters saker. Det är roligt, och jag älskar att arbeta med förlovade samarbetspartners, men jag föredrar definitivt att ägna det arbete jag gör.

En av skurken från Dragopolis.

Jag har sett dig nämna att du har gjort konventioner och utställningar. Vad har du gjort tidigare, hur har din erfarenhet av dem varit, och viktigast av allt, några kommande evenemang i år?

Jag ställer ut på komiska konventioner, vilket är bra. Jag brukar ha en blandning av mina serier och mina Drag Race utskrifter, och jag är alltid förvånad över den spända reaktionen av fans när de upptäcker en drottning som de känner igen. Jag ska göra C2E2 i Chicago i april, liksom Chicago's CAKE i juni. Jag hoppas också delta i några queer-orienterade visar, och till och med sälja mitt arbete på några dragspel!

Fanart of Colossus från X-Men.

Det är mycket arbete som planerar dina skärmar för en konvention, men det är roligt att arbeta med de kreativa musklerna. Du måste också planera hur du ska transportera dina varor, hur man packar allt i ditt bagage, hur man ser till att det inte blir krossat, böjt eller förstört. Men jag älskar att vara på show, träffa fans, pratar serier, pratbutik, pratar drak drottningar.

Omslaget till Tchads grafiska roman Doodleville.

Vilka ord av råd har du för ambitiösa artister?

Det är väldigt svårt att bli en bra konstnär. Det är också mycket svårt att tjäna pengar med din konst. Men likställ inte att du är en bra konstnär med de pengar du gör av det. Du kan tjäna bra pengar från dålig konst. Och en del av din bästa konst kan aldrig göra dig en cent.

Underbar rådgivning från en underbar konstnär. Många tack till Chad för att ta sig tid att dela med sig av sitt arbete och erfarenheter med oss ​​idag. Gör dig själv en tjänst och följ honom på nätet genom länkarna nedan:

• Hemsida
• Etsy
• Facebook
• Instagram
• Twitter