Share
Mina husdjur inspirerar ofta mina djurillustrationer, och det här är inget undantag. Liksom de flesta katter, jag älskar mina flugor, så varför vrid inte min Harley till en popkulturikon medan hon jagar en? I denna Adobe Illustrator-handledning visar jag dig hur jag har skapat den här illustrationen från en skiss och lagerbild, i min egen kattens färger. Denna handledning är en exklusiv gratis handledning från min bok, Adobe Master Class: Illustrator. Detta används med tillstånd av Pearson Education, Inc. och Adobe Press. Copyright © 2013.
Med hjälp av Blob Brush Tool (Shift + B) skissar jag konceptet jag har i åtanke. Tanken är att katten kommer ut ur mörkret, så jag vill bara illustrera huvudfunktionerna i hennes ansikte, hennes tass som håller ätpinnarna och flugan. Jag använder sedan linjesegmentverktyget (\) för att rita ätpinnarna med Round Caps och Width Tool (Shift + W) för att öka strokeviktet mot toppen av ätpinnarna.
Därefter köper jag en lagerbild av en katt med stället jag vill använda. Jag väljer Arkiv> Plats för att placera den bilden på Artboard, där jag också lägger en bild på min katt så att jag enkelt kan hänvisa till den. Jag drar ytterligare detaljer med Blob Brush Tool (Shift + B) för ögonen, för jag vill uppnå en tecknad film i den sista illustrationen.
Jag lägger till en fyrkant med en svart / brun fyllning med rektangelverktyget (M). Jag börjar bygga upp färgområdena på Harleys ansikte och tass med hjälp av transparenta radiella gradienter. Jag använder Eyedropper Tool (I) för att prova färger från hennes referensbild. Sedan ställer jag in dessa gradienter till Blending Mode Screen med en opacitet på 5% till 15% (beroende på hur djärv jag vill ha färgerna). Jag ritar dessa former med hjälp av blyertsverktyget (N).
I detta steg ritar jag en svart fyllig platt cirkel med Ellipse Tool (L) och använder Convert Anchor Point Tool (Shift + C) för att nypa sidorna på formen. Sedan väljer jag Lägg till borste> Ny konstborste i borstpanelen. För färgmetoden väljer jag Tints.
Jag använder sedan Paintbrush Tool (B) med min nya Art Brush för att dra korta pälsband, som arbetar med färgerna som används inom de transparenta radiella gradienterna. Jag ställer dessa streck till Blending Mode Normal och Opacity 30% -50%, igen beroende på placeringar och hur djärv jag vill ha färgerna. Jag har också uppmärksammat min Harley-referensbild för att se till att pälsen går i rätt riktning.
Jag lägger till slag runt de lättare områdena och ställer in streckningarna till Blending Mode Screen och Color Dodge för att lägga till ytterligare höjdpunkter och kontrast. Jag lägger till mörkare slag med en grå / brun slagfärg. Dessa streck är inställda på blandningsläge multipliceras med en opacitet på 50% -80%. Dessa hjälper till att forma pälsplåsterna. Jag har också lagt till slag för att definiera den tass som håller ätpinnarna.
Med hjälp av pennverktyget (P) ritar jag basformar för ögonen och näsan. Ögonen består av två former, en av svart / brun för inre ögat och en för ögonloben. Baserat på den kontrast som de har producerat, bestämmer jag mig för att lägga till mer transparenta radiella gradienter för att mildra stroke. Jag lägger också till lite mer kontrast mot den svarta bakgrunden.
I Utseendepanelen för formerna för ögonen och näsan lägger jag till nya fyllningar och använder gradienter för att lägga till variation i färg och form till funktionerna. Med hjälp av Gradient Tool (G) flyttar jag gradientkällan. Jag använder Ellipse Tool (L) för att lägga elever i ögonen och sedan en blek, inverterad transparent radiell gradient för att lägga till en glans till ögonen. Jag använder sedan pennaverktyget (N) för att lägga till ytterligare former på pälsen och runt ögonen för att lägga till mer djup med bruna transparenta radiella gradienter.
Jag använder samma ätpinnar som används i skissen, men den här gången flyttar jag dem. Jag använder Pathfinder> Minus Front för att skapa den form jag behöver (minus tass). Jag använder sedan en dubblett av ätpinnarna i en sammansatt väg (Ctrl + 8) och sedan en klippmask (Ctrl + 7) för att lägga till gradienter för skuggor som kastas av tassarna. Eftersom Harley är en annan ras från katten i stockbilden använder jag Lasso Tool (Q) för att välja delar av ansiktet och sedan Free Transform Tool (E) för att ändra storlek och omplacering av snuten och sidan av hennes ansikte.
Fler gradienter används inom chopstick Clipping Mask samt detaljering för ändarna av pinnarna. Jag ritar en grov skiss av en fluga i riktning mot Harleys ögon så jag vet var jag ska rita nästa.
Jag skapar flugan med två ellipser (L) och använder grova skribbar för vingarna. Jag använder sedan Penverktyget (P) för att rita en slumpvis böjd linje för banan som flugan har flugit. Detta tillvägagångssätt lägger till tecknadens utseende på illustrationen men hjälper också att visa att flygningen rör sig.
Jag lägger till ytterligare slag runt ansiktet inställt på Blending Mode Screen. Mitt mål är att betona det smala ansiktet Harley har, med sina mer uttalade kindben. Jag lägger till höjdpunkter runt ögonen och också runt underläppen (så det går inte förlorat i illustrationen). Att lägga till bra whiskers är viktigt om du drar en katt!
Slutligen lägger jag till två ellipser (L) per öga för att återspegla ljus och då fina linjer runt vattenlinjen och ögonns hörn. Detta hjälper till att ge ögonen "liv" och karaktär. Jag avslutar illustrationen med hjälp av Artboard Tool (Shift + O) för att placera Artboard-beskärningen så att jag har rätt komposition.
Jag hoppas att du har haft denna kattillustrationshandledning och kan se hur du använder en blandning av genomskinliga gradienter med pennaverktyget (N) och en anpassad konstborste med penselverktyget (B) kan låna en mjuk kant till en annars hårdkantad vektorkomposition.
Adobe Master Class: Illustrator, publicerad av Adobe Press / Peachpit, har 30 etablerade och framväxande Illustrator-artister, deras mästerliga arbete och tutorials som visar deras tekniker för att använda Adobe Illustrator. Hur innehållet innehåller 25-30 procent av boken baseras på allmänna Illustrator-funktioner, så den här boken kan vara användbar för användare av senaste och framtida versioner av Illustrator-programvaran.
Boken innehåller tutorials från begåvade artister som Maria Goubar, Cristiano Siqueira, Jared Nickerson och mer, samt tutorials från Vectortuts + författare Asher Benson, Helen Huang, Mary Winkler och Nastasia Peters!
Accentsconagua