Varför är det så svårt att dra av fantasi? Så här gör du det!

Vad du ska skapa

Så här börjar det. Du ser en mäktig drake i ditt sinne, dess skrämmande huvud, glänsande vågor, underbara vingar, en lång svans med en rad spikar ... Det är så riktigt att du nästan kan röra det! 

Du tar en penna eller en grafikkortpenn, du känner den kreativa energin som kommer genom fingrarna och ... ingenting ser rätt ut. Det gör det inte. Och du skulle förstå det om du var allmänt dålig på teckning, men nej, du kan rita realistiska saker så länge du använder en referens, eller hur? Dina linjer är rena, du kan styra en penna, du får proportionerna rätt - men bara när det finns något du kan titta på i verkligheten. 

Ritning från fantasi verkar vara en högre färdighet än att bara återskapa verkligheten. Det här är trots allt en verklig skapelse-du kommer till liv någonting någonsin någonsin sett! Alla dessa fantastiska varelser och fantastiska historier i ditt sinne väntar bara på att du ställer dem fritt. Du vill observera dem som de föds på ett pappersark, för att se dem bli sanna, för alla att beundra dem som du gör. Varför är det så svårt? Hur man får en riktig koppling mellan bilden i ditt sinne och de linjer som skapats av din hand?

Hur ritar du?

Det här är den fråga du behöver svara först. Ritning är inte så enkel som du tror - den är gjord av många olika aspekter (det är hur olika stilar kan skapas även om det bara finns en verklighet). Därför kan metoden du använder för att dra från en referens vara (och förmodligen) helt annorlunda än den metod du använder för att dra från fantasi. Om så är fallet, undra på varför en av dem är lätt för dig, och den andra verkar omöjlig, även om de båda kallas "teckning".

Samma effekt kan nås med olika metoder. Till exempel kan du få en realistisk bild av en häst genom att:

  • tar ett foto av en riktig häst
  • skulptera en realistisk häst och ta ett foto av det i lämplig belysning
  • använda pigment av pigment för att skapa en målning av en häst
  • Använda ljuspunkter för att skapa en digital målning av en häst

Alla dessa metoder, om de används ordentligt, ger dig samma realistiska bild av en häst. Det är detsamma med dina ritningar - även om en referensbaserad ritning och en fantasibaserad ritning ritas med samma linjer, samma hand och samma sinne, skapas de på ett annat sätt. Med andra ord finns det två olika processer som pågår i ditt sinne när du skapar och skapar.

Ritning från en referens: Kopiering

Ta en referens, försök att rita och observera hur du gör det. Hur fungerar det? Vad är du faktiskt gör, förutom "ritning"? Observera processerna i ditt sinne, analysera dem. Vilka frågor tycks du fråga dig om referensen, och hur svarar du på dem?

Det mest populära sättet att använda en referens är att kopiera raderna. För att kunna göra det ordentligt måste man behärska kopiering av proportioner - se avståndet och återskapa det i en annan skala. Det är relativt lätt att träna och det ger snabba resultat, tillsammans med ett intryck är du bra på att dra. 

Men det gör dig bara bra på kopieringslinjer och proportioner. Om du har ett bra minne kan du även memorera linjerna och rita samma objekt utan referens senare, men det har fortfarande inget att göra med färdigheter du behöver för att dra från fantasi. För att inte tala om hur många linjer man ska komma ihåg och hur lätt det är att glömma dem!

Referensen (1) omvandlas visuellt till linjer (2), och sedan kopieras linjerna (3)
En sådan exakt uppsättning linjer är mycket benägna att förvränga - med tiden faller det bokstavligen i bit i ditt minne och du måste fylla luckorna med dina gissningar

Ritning från fantasi: Seeing

Försök nu att rita något från fantasi. Vilka frågor visas här? Vad gör du för att svara på dem? 

En typisk process med teckning från fantasi ser ut så här: du ser bilden av något i ditt sinne, du kan känna det, och du fortsätter att rita den. Tanken i ditt huvud är snällt, du ser det inte så tydligt som en riktig bild, men det är en mycket stark känsla att om du bara tar en penna fyller den automatiskt luckorna i din vision. Men då gör det inte, och du känner dig hopplös.

Idén i ditt huvud kan inte omvandlas till rader som en typisk referens

Därför kan teckning från fantasi inte skapas på samma sätt som att dra från en referens. Du kan inte kopiera linjerna och proportionerna till något du inte kan se ännu - det är bara efter du har ritat det så att du kan se om det är vad du ville eller inte. Men varför? Varför har du en så stark känsla att du kan se det i ditt sinne när du faktiskt inte gör det?

Bilder av fantasi

Fantasi är en funktion av ditt sinne som låter dig blanda verklighetens element för att skapa nya versioner av det. Kreativitet representerar din skicklighet i denna fråga. Ju mer kreativa du är, desto mer ursprungliga strukturer kan du skapa av samma gamla saker.

Imagination gör det möjligt att skapa en ny verklighet ur bitar av den ursprungliga

Vi är alla kreativa i viss utsträckning, men några av oss är bättre än andra i detta avseende. Det som är intressant är att de flesta barn är väldigt kreativa, för att de inte kan förstå begreppet absurt. De skapar bara idéer utan att döma dem och eliminera de skrämmaste. När vi blir äldre lär vi oss mer och vår kreativitet lider ofta för det, för vi är så rädda för att misslyckas och att vi blir luriga. 

En bonus tips: om du vill träna din kreativitet, hitta en partner och fråga varandra svåra frågor som du inte får svara med "jag vet inte". Den galenare frågorna och svaren, desto bättre!

Att vara kreativ är tillräckligt för att skapa saker i fantasi, men inte tillräckligt för att få ut dem. Du behöver känna till de verklighetstyper du har använt för att skapa denna nya vision för att kunna bilda dem. 

Det spelar ingen roll att du vill dra en drake, och drakar existerar inte, för vad gör existerar är ett drakebegrepp (t.ex. i västerländsk kultur: en stor, skalad reptil med vingar), levande varelser, klor, käftar av köttätande djur, konstruktion av ben som krävs för effektiv framdrivning, konstruktion av vingar som krävs för deras funktion , och så vidare. Det här är en stor mängd information du kanske tror att du har - men gör du?

Minne

Vi kan säga att det finns två sorters minnen: passiva och aktiva. Passivt minne är typ av skrivskyddad-du använder den för att känna igen något. Till exempel, objekt 1 sparas i passivt minne med funktionerna A, B och C, så när du ser ett objekt med funktionerna A, B och C, är det märkt som objekt 1. Det går inte mycket att lagra någonting i passivt minne och det förblir där länge, men samtidigt har du inte direkt tillgång till det. Du måste se objektet det är kopplat till för att använda det. Utan objektet finns informationen helt enkelt inte för dig.

Passivt minne samlar all information om dig, utan att bli ombedd. Det är mycket detaljerat, men inte direkt tillgängligt. Du kan bara få informationen från utsidan, och då handlar det om en enkel ekvation (Har något av objekten som är lagrade i minnet funktioner A, B och C?). 

Aktivt minne är något mer. Den innehåller en kopia av information som du en gång har mottagit och medvetet bestämt att behålla. När du gör ett försök att memorera någonting, du faktiskt skulptera en kopia av den. Men den skulpturen smälter med tiden, så du måste komma tillbaka till det ibland och fixa det, vilket gör det svårare varje gång. Det här är mekanismen för att komma ihåg och upprepa.

Passivt minne

Låt oss ta en närmare titt på processerna med att komma ihåg. Passivt minne är helt undermedvetet - du tittar på ett objekt (1) och sedan sparas dess funktioner i ditt minne (2). Du är inte ens medveten om detta! På det här sättet "kommer du ihåg" alla dina kompisers hårklipp och ansikten utan att tänka på det.

Passiv minns

Passivt minne gör att du känner känsla av kännedom när du ser ett objekt som redan har sparats. Det beror på att ditt undermedvetande kontrollerar om det redan finns i databasen om det ska sparas. Därför är ett barn fascinerat av allt det ser ut (det passiva minnet är nästan tomt), och en vuxen märker inte ens dessa saker. När vi ser någonting som vi aldrig sett tidigare tar den vår uppmärksamhet så att den kan sparas ordentligt i passivt minne. Då är det inte intressant längre.

Passiv återkallelse

Passivt minne, men "lat", är mycket användbart och snabbt. Det gör att du känner igen alla saker runt dig utan att använda det medvetna sinne. Du tittar bara på någonting, dina ögon tar med informationen till hjärnan, och plötsligt vet du vad du tittar på - utan att vara medveten om att det var ett kort ögonblick du inte gjorde. Du har ingen aning om att du hade någon fråga, för det är redan svarat!

Kan du gräva till information som är lagrad i ett passivt minne utan att använda denna hela jämförelsemekanism? Ja, men bara omedvetet. Tänk på dina drömmar - i vissa av dem, särskilt de klara, kan du se en otrolig mängd detaljer, och de är mest sanna. All drömvärlden är baserad på dina passiva minnen, även om de kan vara blandade. Det är därför du kan minnas något efter en tid av inte tänker på det - ditt undermedvetna försöker svara på frågan även om du medvetet bestämde dig för att ge upp.

Aktivt minne

Aktivt minne är mer komplicerat än det. Det kräver din medveten försök att komma ihåg något. Det fungerar varje gång du försöker memorera ett namn eller ett nummer; när du besluta att komma ihåg något.

Aktivt ihåg

Den ansträngningen är värt det - aktivt minne låter dig återskapa något från ditt sinne med samma "recept" som du skapade när du kom ihåg det.

Aktiv återkallelse

Aktivt minne, som namnet antyder, kräver ditt medvetande, så det är långsammare. Du är medveten om både frågan och svaret (eller bristen på det). Du måste göra en insats för att få informationen tillbaka från ditt sinne. 

Låt oss säga att din vän har en ny frisyr. Ditt passiva minne säger att något inte är rätt (något passar inte mallen). Nu måste du komma ihåg vad din vän såg ut som tidigare, med ditt aktiva minne. Om du aldrig har ställt den här frågan förut har du chans att du inte har en kopia av den här informationen som sparats i ditt huvud - bara en mall som gjorts av ditt undermedvetna, otillgängligt för ditt medvetna sinne. Så, passivt minne berättar att du vet det, men samtidigt kan du inte berätta Vad du vet.

Jag vet inte vad jag vet

Nu är både passivt och aktivt minne faktiskt detsamma. Det är processerna att komma ihåg och minnas som skiljer dem.

Låt oss föreställa oss att minnen kan lagras i en behållare av ett levande membran. Det har inga öppningar, så om du vill placera ett minne inuti, måste du genomborra det. Om du gör det omedvetet kommer det in mycket lätt. Du kan dock inte medvetet ta med minnet tillbaka genom "omedvetna" öppningen. Det enda som kan använda denna kanal är en kort information: "ja" eller "nej" som svar på frågan "är information X lagrad inuti?" Detta är vårt passiva minne.

Det är lätt att lagra minnet omedvetet - du behöver inte ens tänka på det!
"Vad är X?" Frågar du. "Du vet vad det är", passiva minnessvar. Och du har inget annat val än att tro på det!

Om du vill spara lite information medvetet, tar det mer tid och ansträngning. Varje del måste genomborra sin egen öppning, men om du lyckas göra det, kan du också ta tillbaka dem. Detta är vårt aktiva minne.

Du måste vara medveten om processen att komma ihåg att minnas informationen medvetet. Om det är lätt fungerar det inte!
Nu kan du hämta informationen i formuläret du lägger den där

Problemet är att varje öppning läker med tiden, vilket gör det svårare att få tillbaka informationen. Eftersom "ja" eller "nej" är så små kan de genomföra det mycket länge efter det att det är dags att komma ihåg. Medvetna öppningar läker i samma takt, men de blir för små för sin information mycket snabbt, vilket gör det omöjligt att få tillbaka dem. Det enda sättet att öppna öppningarna är att hämta minnena precis innan öppningen blir för liten. Ju oftare du gör det, desto långsammare öppnar läget!

Ju längre tid har passerat sedan det var dags att komma ihåg, den mindre biten av lagrad information kan göra det genom kanalen tills du får inget annat än känslan att det finns det

Det är förstås bara ett av många sätt att förenkla de processer som pågår i vårt sinne. Mänskligt minne är ännu inte helt förstått, och det är säkert mycket mer komplicerat än vad jag förklarar. Ändå är metaforen för passivt och aktivt minne allt vi behöver för att förstå och lösa problemen med att dra från fantasi.

Imagination = Blandning av minnen

Nu vet vi varför ibland, när vi är så säkra på att vi vet hur något ser ut, kan vi inte dra det alls. Men det finns mer.

Det är inte särskilt troligt att varelsen du har i åtanke har en visuell form. Våra minnen är väldigt komplexa, till exempel när jag säger "nycklar" kan du automatiskt se formen på en nyckel, men känner även smaken / lukten av järn, hör ljudet av nycklarna bundna ihop, känner förkylningen av metall i din hand eller vikten av en massa nycklar, beroende på vilken av dina sinnen som är mest känsliga. 

Återigen ta en bra titt på varelsen i ditt sinne. Ser du verkligen det? Eller kanske känner du kroppens massiva vikt, dess andas värme, svansens ljud som glider på stenarna? 

Kanske kan du känna den konstiga känslan vi brukar inte kalla en känsla, känslan av rörelse, när klorna är öppna och redo att riva eller till och med vibrationen i halsen när den växer? 

All denna information gör att du är säker på att bilden av varelsen är komplett, medan den visuella informationen, den du behöver dra, är något väldigt dålig. Hur fungerar det? När du kan känna klorna, behöver du inte se dem, för att de är en del av bilden ändå. Men du kan inte dra en känsla!

Hur man kontrollerar om den bild du ser är fullständig och redo att bli verklighet?

Testa din fantasi

Det finns ett enkelt sätt. Behandla alla element i bilden som om de var en del av aktivt minne, så lär du dig om de verkligen är. På vilket sätt? Fråga dig själv om dem och svara med ord, inte med en skiss. Ju mer detaljerad informationen är desto mer chans kommer du att få det rätt när du ritar.

Det finns en fälla som väntar på dig. Troligtvis kommer du enkelt att svara på dessa frågor:

  • Hur många ben har den?
  • Hur stora är ögonen?
  • Hur lång är svansen?
  • Hur länge är benen?
  • Vad är dess färg?
  • Vad är dess mönster?
  • Är det litet eller stort?
  • Är det man eller kvinna?
  • Är det muskulöst eller mager?
  • Vilken typ av fötter har den: klor, hovar, tassar?

Problemet är att alla dessa svar är fortfarande frågor! Vad betyder "muskulös"? Vad betyder "stor" och "liten"? Vad är skillnaden mellan "klor" och "tassar" mellan "man" och "kvinna"? Mer, vad är "ben", "svans", "ögon" ...? Alla dessa definitioner lagras i ditt passiva minne, så du får denna bedrägliga känsla av att känna dem, men det betyder inte att du kommer att kunna få tillgång till dem aktivt när du ritar!

Vilken av dem är den här "paw" du pratar om? Tips: de är inte identiska!

Därför finns det en så stark frestelse att dra varelsen istället för att svara på frågorna med ord. Du tänker: "Jag kan inte beskriva det, men om du bara låt mig skissera det ..." Din passiva minne behöver något att jämföra, så det berättar att du ska ge det, och då kommer det att kunna svara på din fråga: "Gör du vill veta vad X är? Visa mig något och jag ska berätta om det är X ". Så du börjar dra klorna optimistiskt, och du får svaret: "Nej, det här är inte klor". Nu är det uppenbart varför det gör dig så dålig!

Du kan använda ett annat knep för att testa din kunskap. Om du tror att du vet vad en riktig vinge ser ut, ska du också kunna beskriva en vinge som är inte ser ordentligt ut. Chansen är att du inte vet någonting om vingar, och allt du har är den förvirrande känslan av denna struktur i ditt sinne.

Skulptera dina minnen

Nu vet vi vilken typ av process som ligger till grund för våra problem. Hur man övervinnar det? Vad kan vi göra för att enkelt dra av fantasi? Jo, svaret är enkelt: vi måste byta passivt minne med aktivt minne. Jag ger dig lite råd som hjälper dig att nå detta mål.

Fokusera på ett medium

Först, gör inte inlärningsprocessen mer komplicerad än den behöver vara. Fokusera på ett verktyg, en teknik. Om du kämpar med att dra från fantasi, kombinera det inte med dina andra problem som skuggning eller blandning. Det är bättre att slåss mot en fiende istället för en hel armé! 

Använd en enkel penna, inte ens en grafisk tablett, eftersom även en tablett kan vara en källa till andra problem. Om du faktiskt är bra i skuggning, färgning och andra saker som detta kan du också bli frestad att använda dessa färdigheter för att dölja den som inte är så utvecklad. Det kommer inte att hjälpa dig att utveckla det heller!

Det är svårt att berätta vad som är fel när det finns så många saker som kan ha fel!

Detta är kopplat till ett annat råd:

Hitta dina Unskills 

"Jag kan inte rita" är den farligaste en aspirerande konstnär kan säga. Ritning har många aspekter, och jag är säker på att du kan behärska åtminstone några av dem, som att hålla en penna eller trycka den på papperet. Om du är bra på att kopiera (jag menar inte spårning) kan du känna dig mycket optimistisk om dina teckningsfärdigheter. Problem med teckning från fantasi är helt normalt i denna situation! 

Du känner dig förmodligen frustrerad över det eftersom du behandlar två typer av ritningar som samma sak, så du kan inte förstå varför en av dem är lätt för dig, och man kommer ut väldigt fel. Just nu delar du dessa två färdighetsritningar som en manuell färdighet och förstår objektet som en mental färdighet-du kan koppla av och fokusera på att lära dig den andra utan denna irriterande känsla att det är något fel med dig.

Fortsätt rita något från fantasi. Visste något på papperet? Bra, du har dragit det! Titta nu på det. Vad är fel med det? Jag menar vad exakt. "Det ser ut som en röra" är inte svaret. "Benen ser fel ut" är mycket bättre. Du kan inte lära dig hur man "ritar" en ritning som helhet, men du kan lära dig hur de "rätt" benen ser ut. Nu är det mycket lättare att lösa problemet "Jag kan inte dra ett ben från fantasi" än "Jag kan inte dra av fantasi alls".

Det är lättare att gå steg för steg, istället för att försöka förstå ett helt koncept åt gången. Även små framgångar kommer att hålla dig på väg!

Det finns förmodligen många "unskills" du behöver jobba på, men låt det inte avskräcka dig. Gör en lista och ta dem steg för steg, arbeta individuellt på var och en.

Observera, fråga, svara

Jag ska upprepa det än en gång för att vara helt klar: om du kan rita från en referens men inte från fantasi, ritar det inte om du har problem med. När du vill skriva ner ditt telefonnummer, men du glömmer det, är det inte så att du "kan inte skriva det", för att du kan - du har inte det placerat bra i ditt aktiva minne. 

Så det är inte: "Jag kan inte dra en häst från fantasi", det är: "Jag kommer inte ihåg hur en häst ser ut."För att rita något från fantasi behöver du bara memorera det, som du skulle med något annat du skulle vilja komma ihåg.

Men levande varelser är mycket mer komplexa än ett ord eller ett tal. Att rita dem ordentligt kan du inte memorera en bild - de ser olika ut i alla perspektiv, och de handlar inte bara om utseende. De har också ett speciellt sätt att flytta och beteende som påverkar den slutliga bilden. 

Allt behöver läras, och uppenbarligen kan du inte använda din kopieringslinje teknik för att göra det. Teoretiskt kan ett djur du vill memorera konverteras till en form av linjer och memoreras på det här sättet, men det skulle vara otroligt svårt. Det finns en annan metod:

Steg 1

Lär dig att rita enkla block, som bollar, kuber, cylindrar och så vidare. Detta kommer att kräva en grundläggande förståelse av perspektiv, och det här är något som du helt enkelt inte får hoppa över. Oroa dig inte, du behöver inte lära dig om försvinnande punkter och konvergerande linjer - förstå bara var perspektivet kommer från och vad det gör mot den observerbara världen.

På den här nivån borde du kunna dra några block du vill ha från fantasi, ger dem den avsedda utseendet. Det kan verka tråkigt, men kom ihåg - du kan inte vara bra på att dra fantastiska varelser, om du inte kan rita en enkel cylinder. Ta så mycket tid som behövs för att få det rätt-annars skulle det vara som att försöka rita en bild av tusen linjer utan att veta hur man ritar en enda! Framför allt ljug inte för dig själv. Inte ens den bästa handledningen hjälper dig om du gör det.

Försök först förstå reglerna som gör formulären ...
... sedan använd / modifiera dem för att rita blocken snabbt och enkelt utan noggrant mätning av varje rad

Steg 2

Lär dig hur man bygger mer komplicerade figurer med de enkla blocken du har behärskat förut. Dessa strukturer behöver inte likna någonting riktigt, så ha det bara roligt med dem. Det här är dags att se till att du känner dig helt bekväm med att använda dem, och att du kan bygga en struktur från fantasi.

Återigen, om du inte kan föreställa dig och teckna blockbaserade strukturer, hur kan du föreställa dig och dra extremt komplicerade levande varelser? Låt dig inte lura dig själv, det tar dig ingenstans! Jag vet att du är ivrig att gå vidare till nästa steg, men tro mig-detta är vad som har stoppat dig under så lång tid. Håll dig här, var tålamod och bli inte frustrerad om det tar längre tid än du förväntade dig. Det är trots allt 80% av det du behöver dra av fantasi. Om du lyckas lära dig det kommer du inte att säga "jag kan inte dra" längre!

Om det krävs en stor insats, kom tillbaka till föregående steg. Fortsätt när du är redo att bygga allt du kan tänka dig i en form av block enkelt

Steg 3

Nu, dags att observera. Fokusera på ett ämne i taget. Om du vill rita hästar från fantasi, gå och se en levande häst, hitta en realistisk modell av det, eller använd bara en stor uppsättning bilder med olika perspektiv på samma häst. Observera det noggrant och föreställ dig att du fyller hela kroppen med alla enkla former du har praktiserat förut. Besvara alla frågor du kan fråga om det. Lära sig hästen, var uppmärksam på varje detalj, förstå vad som gör det till en häst. Mät med dina ögon, förstå proportionerna och föreställ dig hur hästen skulle se ut om de förändrades.

Steg 4

Gör ett slags referensblad, med alla sidor av kroppen som en struktur av förenklade former. Notera alla observationer och mätningar, varje liten detalj du tycker är viktig. Vad som är avgörande, gör inte bara en häst med den du tittar på som en referens. Ditt jobb är att beskriva det i detalj, inklusive all information du behöver för att återskapa varje perspektiv du önskar, inte att lära dig en enda som du kan observera just nu.

Beskriv utseendet, rörelsen, beteendet och skissera några egenskaper. Om du någonsin tror: "Det är uppenbart, jag kommer ihåg det," notera det ändå - det kan vara uppenbart nu, men senare kan du kämpa för att komma ihåg det. Detta referensblad är ett brev till ditt framtida själv, sitter vid ett skrivbord och försöker rita en häst utan att titta på den. Gör dig själv en tjänst och svara på alla frågor som ditt framtida själv kan ha.

Tänk dig att du försöker beskriva ämnet för någon som aldrig tidigare sett eller hört talas om det

Vad som är viktigt, vår hjärna gillar inte enkla svar, som "röd", "lång", "skarp". Det är mycket bättre när de är sammansatta, kopplade till någonting vi redan vet. Istället för att fråga (och svara) "vilka tänder har hästen?" fråga "vad äter hästen?". Försök skriva dina svar i denna form: "de har [funktion X], eftersom [funktion Y]." Vårt minne är en länk av länkad information, och det fungerar bäst när det används på det här sättet!

Steg 5

På nästa dag efter att ha ritat referensarket, repetera det, rengör det. Se till att allt är uppenbart, även för någon som inte har ditt färska minne om att följa en häst. Rita en häst med referensarket och kolla om allt du behöver finns där. Om inte, hitta informationen någon annanstans och uppdatera arket.

Få dig en portfölj eller en portfölj, eller vad du vill lagra papper i, och sätt in referensarket där. Grattis, du har just avslutat första fasen!

Steg 6

Ge dig själv två eller tre dagar av en paus, men inte mer. Försök att rita en häst med hjälp av informationen från referensarket, men utan faktiskt öppna den. Det kan vara väldigt svårt, men du kommer att se dig komma ihåg en del av det. När du är färdig, skaffa referensarket och åtgärda misstagen, var uppmärksam på dem och notera i ditt sinne varför du gjorde dem. Återigen kontrollera om det finns några frågor kvar obesvarade, och uppdatera referensarket vid behov.

Steg 7

Upprepa föregående steg från tid till annan. Börja med korta intervaller, och ge dig själv längre raster. Varje gång du kommer att göra färre misstag, och en dag behöver du inte referensarket längre, för att ditt aktiva minne om en häst ska vara fullt skulpterad! Gör detsamma med varje föremål / djur du vill behärska. När din portfölj blir fylld, så kommer ditt aktiva minne!

Lägg märke till att det skulle vara väldigt svårt och tidskrävande att skapa ett perfekt, fullständigt referensblad, till exempel, du skulle behöva lära dig hjärnans ben, senor, muskler och åder för att dra det realistiskt ur fantasin. Lyckligtvis, så länge du inte går för hyperrealism (som ingen förväntar sig av teckningar från fantasi), behöver du inte det. Tvärtom, de förenklingar du gör när du analyserar ämnet kommer att skapa din egen stil!

Öva (eller du förlorar det)

Nu hatar din hjärna att slösa ut utrymme och energi för information du inte behöver, och tydligen behöver du inte något du inte använder. Du kan vara bra på att dra en häst från fantasi nu, men sluta använda ditt aktiva minne om det en stund, kanske en månad, kanske ett år, och det är borta. Lyckligtvis, om du följde inlärningsprocessen ordentligt, borde du enkelt kunna uppdatera den med referensarket. Ändå, kom ihåg att du inte kan lära dig "hur man drar från fantasi" en gång för alla - konstant övning är viktigt!

Slutsats

Det finns en överraskande slutsats som härrör från denna artikel-du alltid rita från en referens, det är en referens i form av ett foto eller ett minne. 

Nu ser du att den romantiska visionen av en begåvad konstnär som ritar fantastiska varelser från fantasi är osann-den konstnären måste ha haft sin del av ritningen från en referens innan han når den nivå du observerar dem nu. 

Så det är inte så att du inte kan dra något från fantasi-du har bara inte en referens för det som sparas i ditt sinne. Och det här är faktiskt bra nyheter för dig - oavsett hur duktiga (eller inte) du är, du kan lära dig din väg att frigöra, kreativ ritning. Det tar tid, det tar ansträngning, men priset är värt det!