Share
Även om dina spår blandas bra och arrangemanget är tätt, kan de känna lite 2D, nästan som om något saknas. Att lägga till en omgivning, filmisk bakgrund till de glesa delarna av ditt projekt kan verkligen få saker till liv.
I den här handledningen tar vi en titt på ett steg för steg konto för att skapa den här typen av ljud och de verktyg som behövs för att få jobbet gjort. Teknikerna här är generiska och du borde kunna använda någon DAW för att uppnå liknande resultat.
Vi kommer att skapa vår back drop eller sound scape genom att kombinera några synth patches och prover men ett bra ställe att starta är en grundläggande pad ljud. Detta ger en duk att arbeta på och även referenspunkt för tonhöjd och nivå.
Till att börja med ladda upp något grundläggande ljud, här har jag använt en patch från Logics fabriksbibliotek laddad i EXS24-samplaren. Du kan använda något virtuellt instrument eller sampler för denna uppgift, så oroa dig inte om du inte använder Logic.
Pad ljud i Logics EXS24 sampler
Med ditt ljud laddade är det en bra idé vid denna tidpunkt att hitta rotnoten av andra delar som du kan ha i ditt projekt. Även genom att du kanske sätter in den här ljudscape i en del av ditt spår som inte innehåller några andra instrument, är det en bra idé att det ska vara i harmoni eftersom detta kommer att skapa en känsla av kontinuitet. Till exempel kanske du vill flytta från en trumintro (som innehåller ditt nya ljud) till ett sammanbrott som introducerar dina huvudinstrument, om allt är i harmoni ska saker flöda snyggt.
Nu har du hittat rotnoten du kan börja spela in någon MIDI. Vi kommer att basera detta ljud på en kontinuerlig not, så det måste vara lång. Det är en bra idé att göra det hela längden på hela avsnittet du vill att ljudet ska spänna över. Du borde nu ha en kontinuerlig "drone" som fyller det utrymme du vill arbeta i. För argumentets skull har jag använt en period på åtta staplar här.
Kontinuerlig MIDI-anteckning
Vid denna tidpunkt kan du finjustera attacken och släppa av ditt ljud. Detta kommer att göra ljudet svettas in och ut lite lättare, vilket gör ljudet mindre brått och ger dig lite mer utrymme att arbeta i.
Ändra attack och släpp inställningar.
Du har nu en grundläggande grund för att bygga resten av ljudet. Låt oss gå vidare och se hur vi kan börja bygga nya lager och lägga till komplexitet och karaktär för patchen.
Första grundläggande ljud:
Som det första ljudet vi valde var avsiktligt vanilj i smak. Låt oss se på att lägga till något som innehåller mer dynamik och kanske är lite mer utvecklande i naturen. Jag har valt en patch från en annan EXS24 sampler men du kan använda något instrument som är lite vänsterfält för detta avsnitt.
Andra "evolving" pad ljud.
Den obehandlade andra kudden:
Det finns några utmärkta third party synths där ute som levererar utvecklande lappar som Spectrasonics Omnisphere och Native Instruments Absynth för att bara nämna några. Naturligtvis kan patchar från dessa instrument helt enkelt fungera som ett springbräda så att du kan skapa egna komplexa, dynamiska ljud.
Spectrasonics Omnisphere.
Nyckeln till att göra din nya, mer komplexa patch gifta sig med originalplattan är en hälsosam dosering av filtrering. Det första ljudet kan behandlas med ett lågpassfilter, antingen med hjälp av samplers inbyggda synthmotor eller en extern plug-in. Detta gör att högfrekvenserna från det nya ljudet kan höras tydligare. Några låga ändar kan sedan tas bort från andra dynan för att slutföra bilden.
Om du vill göra den andra kudden lite mer avlägsen i motsats till det första ljudets första natur, försök att lägga till något reverb. Jag använde Logics rymddesigner för att ge känslan av ett mycket stort utrymme här.
Space Designer Reverb.
Den andra kudden med bearbetning:
Få en bra relativ blandning mellan dessa två ljud och om du vill radera MIDI-data kan du exportera dem för att skapa två ljudfiler. Detta sparar dig från att behöva starta den nya sektionen från början, varje gång du auditionerar det.
De två dynorna blandade:
Med våra första två ljud lyckade lagras ljudbädden börjar ta form. Nu är det dags att dekorera det lite och lägga till en hel del gnista. Jag tycker att organiska ljudeffekter och inspelningar fungerar väldigt bra här och erbjuder en stor kontrast till de syntetiska ljuden som utgör kärnan i ljudet.
Jag använder bibliotekets effekter här för att spara tid men helst skulle du spela in dem själv för ett riktigt skräddarsytt slutresultat. Det är roligt att göra detta och du behöver bara en grundläggande digital inspelare och en anständig mikrofon. Tydliga val här är trafik, folkmassor och vattenbaserade inspelningar men i slutet av dagen går allting.
En bärbar inspelare kan vara det perfekta verktyget för att skapa omgivande backdroppar.
Logikens effekter bibliotek.
Med det här nya ljudet på plats borde du verkligen börja få en uppfattning om vad som är möjligt när du lägger på dessa typer av ljud. Även om sakerna ska vara ganska dynamiska nu lägger vi till några extra detaljer för att skapa viss uppdelning mellan padljuden och våra organiska effekter.
Den slutliga ljudeffekten jag valde.
Den obehandlade ljudeffekten:
För att lägga till åtskillnad mellan procedurer och överföra och "andra världsliga" känslor till vår ljudbädd kan vi använda automatisering och effekter. Först och främst experimentera med moduleringsbaserade effekter, lägga till kör, flangers eller phasers till vår organiska ljudeffekt kan verkligen ge den en sci fi-twist och lägga till lite djup.
Plug-ins används för att behandla ljudeffekten.
Börja nu modulera ljudet genom att lägga till lite pan och volymautomatisering. Detta emulerar mod kartläggning i en synth och kan skapa verkligt intresse genom att bredda stereofältet. Enkla detaljer som detta kan göra en repetitiv del av ett spår som är intressant att lyssna på och även om dessa effekter är sublimina kommer lyssnaren säkert att hämta dem.
Automatiseringsspåren.
Den behandlade ljudeffekten med automatisering:
Slutligen användes ett automatiserat lågpassfilter och en stor inomhusreverb för att göra ljudet ännu mer ovanligt.
Slutligen måste vi tänka på hur dessa nya ljud blandas så att de sitter med resten av spåret. Ditt ljud kanske mycket isolerat men självklart måste det också fungera med dina andra mixelement.
Prova att exportera varje del av ljudbädden och mata alla resulterande stammar till en gruppkanal, vilket gör dem enklare att behandla och alla instrument och effekter som används i processen kan avaktiveras för att spara CPU. Du är då redo att lägga till extra bearbetning som ljuden kan behöva.
Behandlingar som du kan hitta användbara här inkluderar busskompression, högpassfiltrering, begränsning och parallellkompression. Någon av dessa bör tämja alla oönskade lågfrekvenser eller farliga transienter som tenderar att hoppa ut ur blandningen. En enkel dos av parallell komprimering kan göra underverk här, så att ditt trumspår hörs över de nya effekterna.
Alla lager blandas och komprimeras.
Om du inte känner till de ovan nämnda processerna, försök att söka en sökning, eftersom jag har skrivit handledning på nästan alla dessa vid någon tidpunkt.
Den slutliga, blandade ljudbädden:
Ladda ner Play Pack för denna handledning (146 MB)
Innehåll
Accentsconagua