Share
Förmodligen har de flesta av dig spelat dataspel eller sett filmer, där musiken är gjord med stora slagverk och mycket låga etniska trummor. Jag kommer ihåg att titta på Warcraft 3 introduktionsvideo, där orkets attack följdes av krossade trummor. Jag ville alltid fånga det ljudet och i det här snabba tipset ska jag försöka förklara några av de tekniker jag har stött på i min erfarenhet.
Självklart, som allt annat i MIDI-sekvensering, ju bättre proverna desto bättre blir resultatet. I mitt fall använder jag Quantum Leap StormDrum 2 - ett trevligt bibliotek fullt av trummaprover, som varierar från episka låga träffar till glitches och etniska fingerbymbaler.
Om du inte äger StormDrum 2, oroa dig inte för att alla dessa tips och tips kan tillämpas på andra bibliotek också - lita bara på öronen!
Okej, så jag har laddat dessa prover:
Alla dessa instrument är mycket låga, punchiga och definitivt episka. Men för att få den stora trumkänslan måste vi kombinera dem och blanda dem ihop.
Detta är mycket nära att kombinera trummaprover för ett hip-hop-spår. Kanske de flesta av er har spenderat timmar att lyssna på fyra eller fem prover, sedan klippa frekvenser och finjustera ljuden för att få den ultimata snaren hit eller sparka.
I vårt fall med episka trummor skulle jag skapa en enkel trumlinje och jag gör 4 av våra instrument för att spela det i harmoni. Vad betyder det här? Att var och en av de fyra instrumenten kommer att spela den exakta rytmen som de andra tre. Varför gör vi det? För att föreställa dig om alla de 6 låga bastrommorna spelade en annan rytm - då kommer du definitivt att ha massor av huvudvärk i blandningsprocessen.
Här är vår trummoriff. Har du märkt att varje anteckning är annorlunda? Det beror på att i StormDrum 2 har du många samplar av samma instrument. För att få saker så äkta som möjligt, använder jag olika slagljud och till och med några klangljud.
Nu lyssna på Tong Zi Set, spela dessa MIDI-anteckningar:
Lyssna nu på den kinesiska vattenkokaren:
? och de borsta trummorna:
Och äntligen till O'Daiko Set:
Som du säkert har hört, har vi väldigt snygga trummor med mycket lågt slut. Men för mig är det inte tillräckligt. Därför använder jag det majestätiska jordbävningssembleet och Dynasty O'Daiko-proverna för att framhäva varje första slag i baren.
Så här lyder dynastin O'Daiko som:
Och det mäktiga jordbävningssembleet (även med en inspelad rop i den):
Låt oss nu kombinera alla dessa prover och se vad som händer:
Så vad har vi hittills? Ett riktigt fint krigsslag, med mycket lågt slut. Som du själv kan höra, låter våra trummor väldigt trevligt hittills, men jag hittar personligen basfrekvenserna för mycket. Och också, de flesta instrumenten (som de borstade trummorna) saknar definitivt något reverb.
När jag säger att blandar, talar jag mest om equalizers, kompression och reverb. Jag kommer inte använda komprimering här i mixdelen (även om det kan vara nödvändigt), men jag ska försöka göra trummorna lite mer sammanhängande med hjälp av EQ.
Först ska jag lyssna på Tong Zi-uppsättningen - var uppmärksam på high-enden. Jag kan höra ett otäckt hiss, som följer med inspelningen av några av proven. Därför skär jag några av högfrekvenserna runt 10 kHz. Och också, jag gillar stansljudet i Tong Zi-uppsättningen, det finns inget viktigt slutet, så jag kan lämna utrymme för de andra instrumenten och därför klippa lite av basen.
Nu går jag till de borstade trummorna - jag skulle definitivt sänka några av högfrekvenserna och även basen (det är för mycket? I ansiktet? Enligt min mening). Som jag sagt tidigare skulle jag placera lite reverb här.
En liten minskning på cirka 100 Hz för jordbävningsensemblen. De kinesiska vattenkokarnas trummor förvränger lite omkring 50 Hz, så jag minskar dem också. Dynastin O'Daiko har massor av subbas-frekvenser; Jag lämnar dem intakta, men ändå minskar jag frekvenserna runt 130 Hz.
Lyssna nu på de två MP3-filerna och jämför:
Slagverk utan effekter
Slagverk med effekter
Den första demoen har definitivt en lågare än det, men lyssnar noga - är basfrekvenserna tydliga nog eller hör du bara några instrument och kämpar för en plats i mixen? I den andra demo kan du höra en balanserad (jag talar om frekvenser) blanda mellan instrument.
Nu vill jag göra någonting mycket klart - jag är definitivt ingen blandningsspecialist och jag är säker på att det finns personer som kan redigera och blanda dessa trummor mycket bättre än mig. Alla dessa frekvensnedskärningar bör inte betraktas som regler, de är bara lämpliga för vårt fall i denna handledning.
Jag skulle bara föreslå alla er här:
Använd dina öron och försök att fånga den viktigaste delen av varje instrument och sedan ta det bästa av det och placera det i din musik. Det är som att hantera ett fotbollslag - du får de bästa spelarna att göra det de är specialiserade på.
Här är en demo med denna beat blandad och med några mastering effekter placerade (stereo förstärkare, dynamik bearbetning och EQ):
Jag hoppas att du hittar den här handledningen användbar och det kommer att inspirera dig att skapa vacker musik. Var noga med att lämna dina kommentarer bellow och varför inte dela din musik med oss alla?
Håll dig klar för den andra delen av handledningen!
Accentsconagua