Fältinspelning verkar vara en mörk konst för många ljuddesigners och kompositörer, men det är ett sätt att skapa rika bibliotek av originalmaterial. Genom några enkla vägledningar och råd kommer denna två delhandledning att ge dig en kort introduktion till fältinspelning. I del 1 tittar vi på handelsverktyg, några tips och tricks för att ha en lyckad session och ett genombrott av en inspelningssession. Del 2 kommer att behandla några efterbehandlingstekniker för fångade ljud, bibliotekarier och vad du ska göra med dina inspelningar när du har fått dem tillbaka i studion.
Steg 1 - Vad är fältinspelning?
Enkelt sagt är fältinspelning processen att fånga ljud från den verkliga världen, för framtida användning i analys, arkivering, ljuddesign, foley eller kompositionarbete. Processen för inspelning av dessa ljud kan sträcka sig från enkla till dolda till extremt komplexa. Dessutom kan det material du vill fånga upp (t.ex. inspelning av vapen) eller spontant (t ex inspelning av publik på en allmän plats) eller en kombination av båda.
Det viktiga för nybörjare att känna igen är att fältinspelningen kan vara så enkel eller så komplex som du vill göra det. Låt inte dig avskräckas av möjligheterna, utan börja med att ta en enkel promenad runt ditt grannskap med en låg profil och enkel inställning. Resultaten kommer att överraska dig och du kan upptäcka att du omedelbart belönas med unikt, originalmaterial att lägga till i ditt bibliotek.
Steg 2 - Handelens verktyg
Flickr foto av BoomeraATV
Innan du tar din första fältresa måste du samla in någon fångstutrustning. Som tidigare noterat, var inte avskräckt eller övertygat om att du inte kan ha en produktiv inspelning utan tusentals dollar av dyr utrustning. Det du väljer att spela in, och de tekniker du använder för att spela in, är ofta lika viktiga som den utrustning du använder. Nedan följer en översikt över den grundläggande utrustningen du behöver för att komma igång.
Hörlurar - Du behöver några anständiga hörlurar för övervakning i fältet för att säkerställa att dina inspelningar tas på samma sätt som du vill. Om du är på en hemlig inspelning kan du kanske eller behöver använda öronproppar. Om du gör en mer utförlig session kan vissa hörlurar i studiokvalitet vara i ordning. Personligen har jag funnit att en bekväm uppsättning studiekroppar med slutna ryggar som Audio Technica ATH-M50 är mycket användbara för att blockera oönskade ljud när du försöker fånga ett visst ljud i fältet. Du kan förvänta dig att få ett bra hörande par hörlurar för mindre än $ 150USD.
Audio Technica ATH-M50 hörlurar
Mikrofoner - Den typ av mikrofon du väljer för ditt fältinspelnings-session varierar mycket beroende på vilket källmaterial du vill spela in, din budget, vilken typ av inspelare du använder och den särskilda inspelningsmetoden du använder. Audiotuts + har ett antal bra handledning på filminspelning och vid val av en mikrofon. Dessa handledningar kommer att vara användbara för att hjälpa dig att bestämma hur du går vidare, men nedan är en översikt över några vanliga mikrofoner som kan vara användbara.
Stereomikrofoner - Dessa mikrofoner kommer i olika prisklasser och konfigurationer. De inkluderar mikrofoner där det finns två distinkta "huvuden", och några där kapslarna är inneslutna i ett huvud. Dessutom kommer dessa att använda varierande hämtningsmönster och inspelningsschema som Binaural, XY, ORTF och M-S. Priserna varierar från några hundra till några tusen dollar.
Schoeps CMXY 4Vg
Hagelmikrofoner - Hagelmikrofoner är särskilt användbara för att rikta in en specifik ljudkälla på avstånd. Dessa mikrofoner tenderar att avbryta fler sido- och baksignaler, vilket resulterar i en mycket riktad inspelning. Priserna varierar från några hundra till några tusen dollar.
Uni och Omnidirectional Mikrofoner - Du kanske redan är bekant med mikrofoner av denna typ - de inkluderar omnidirektionella mikrofoner, cardiod, hypercardiod etc. Dessa typer av mikrofoner kan användas för en mängd olika fältinspelningsfunktioner och kan vara särskilt användbara när du använder ett matchat par av liknande mikrofoner när du spelar in stereo eller när du använder HDR-tekniker. Priserna varierar från några hundra till några tusen dollar.
Inbyggda mikrofoner - Många bärbara "prosumer" -inspelare som de som erbjuds av M-Audio, Edirol och Zoom har inbyggda mikrofoner som tillåter ett allt-i-ett-fältinspelningspaket. Dessa mikrofoner tenderar att vara rimliga quailty, och använda någon form av stereo system som ORTF eller XY. För att starta fältrekordister är dessa ett idealiskt sätt att komma igång utan att behöva ha problem med större, mer besvärliga enheter.
Vindrutor rutor~~POS=HEADCOMP - I fältinspelning är vind ofta den mest utmanande motståndaren till bra inspelning. Det finns många sätt att blockera eller minska vind, men om du är villig att spendera lite pengar eller bli kreativ. På high end erbjuder företag som Rycote högkvalitativa vindrutor för specifika mikrofontyper, vilket resulterar i en dramatisk minskning av vindbrus i dina inspelningar. I slutet kan en resa till tygaffären och lite DIY-know-how resultera i en perfekt användbar vindruta med hjälp av en trådram och något pälsliknande tyg. De flesta bärbara inspelare levereras med någon form av skumruta. Priserna varierar från flera hundra dollar till mindre än $ 20USD och lite armbågsfett.
Rycote Softie vindskydd
inspelare - Sist men inte minst, bärbara fältinspelare varierar mycket i pris och funktionalitet. På den nedre delen är enheter från Zoom, Edirol och M-Audio bra verktyg för billig och bra kvalitet på stereofältinspelning. I den högre delen ger enheter från Fostex, Sony, Sound Devices och Zaxcom mer flexibilitet och trovärdighet, bland annat multitrack inspelning och förbättrade omvandlare, preamps och konvertering. Priserna varierar från $ 200USD till flera tusen.
Zaxcom Deva Recorder
Steg 3 - Förinspelnings tips
När det gäller rå teknik är fältinspelning inte mycket annorlunda än inspelning i studion. Men eftersom du lägger till ett element av kaos i mixen (det vill säga verkliga världsinterferens) måste du vara särskilt uppmärksam på några saker när du gör din första resa. Här är några tips att tänka på innan du går ut.
Flickr foto av Khalid Almasoud
Väder - Idealiska fältinspelningsförhållanden är beroende av vad du exakt försöker spela in, men i de flesta situationer är en varm, torr dag med låg vind idealisk. Om du måste kämpa med extrem värme eller extrem kyla måste du vidta extra försiktighetsåtgärder för din utrustning och dig själv. Dessutom, oavsett om du är avsedd att registrera ljudet av vädret, till exempel regn, var uppmärksam på att skydda din utrustning från elementen. Långvarig exponering för direkt solljus och eventuell exponering för regn eller snö är BAD NEWS för inspelningsutrustning!
Tidsplanering - Även under idealiska förhållanden tar fältinspelning tid. Ofta tar det inte längre tid än du tror det kommer att göra. Låt dig gott om tid för resor, inställningar, inspelning, granskning, mer resor, mer setup, mer inspelning, mer granskning och strejk. Och glöm det inte, för att du har att göra med den verkliga världen kan saker som trafik (fot och bil), väder- och miljösamarbete och oväntade funktionsfel alla lägga till en välplanerad dag.
Power Planning - Om din utrustning är batteridriven, var noga med att ta med massor av extra batterier eller möjlighet att ladda batterier snabbt. Bär alltid extrabatterier med dig - både på din person och i din bagageförvaring. Du vet aldrig när du behöver byta ut dem, och du måste göra en resa tillbaka till bilen eller till affären kan betyda skillnaden mellan att fånga det ljud du vill ha och sakna det helt.
Egenvård - Tro det eller inte, en dag med fältinspelning kan vara hårt arbete. Du måste planera med snacks, vatten och till och med måltider. Om din hjärna och kropp inte fungerar med 100%, kommer ingen mängd avancerad utrustning att kompensera för din dåliga bedömning.
Rörlighet - Innan du lämnar din första resa, testa mobiliteten för din inställning. Kan du bekvämt röra dig med dina hörlurar, inspelare, vindrutor, mikrofoner, mikrofonställ, kablar och batterier? Försök att maximera din portabilitet, hålla kablarna snurrade och städa, och batterierna är praktiska.
Uppsatta mål - Det kan tyckas uppenbart, men det är viktigt att veta exakt vad ditt mål är för din fältinspelningsresa. Känn dina destinationer om du reser, vet vem du ska kontakta i nödsituationer (utrustning eller annat) och få en tydlig bild av vad du vill komma tillbaka med. Detta kommer att gå långt för att du får det material du behöver.
Steg 4 - En dag i fältet
Flickr foto av inchadney
Nu när du är primed, prepped och har all din förplanering tagit hand om är det dags att resa ut i fältet. Här är en sammanfattning av vad en typisk inspelningssession kan se ut.
Transport - Du lämnar din plats och leder till din inspelningsdestination.
Scouting - När du anländer till ditt resmål, scoutar du området för att bestämma det bästa stället för dig att ställa in din utrustning. I vissa fall kan du göra mobilinspelning, flytta när du spelar in. Om så är fallet vill du göra ett genomgång av området för att fastställa din bana.
Kontrollera Villkor - Som en del av scouting-uppdraget vill du kontrollera dina villkor. Hur är vädret? Kan det regna? Kommer det att finnas problem med fukt eller extrem värme idag? Finns det många människor i närheten? Eventuella stridshundar som kan göra din inspelning (eller utrustning?) Felaktiga. Att bara ha en medvetenhet om din omgivning är viktig, eftersom det gör att du kan anpassa dig snabbt när situationen förändras. Dessutom kommer det att hjälpa dig i installationen.
Inrätta - Därefter får du all utrustning setup, strömförsörjning och se till att allt fungerar ordentligt. Du vill också se till att din säkerhetskopiaffekt och utrustning (om någon) står vid, lättillgänglig. Beroende på förhållanden, vill du ha vind- och väderskärmar praktiska.
Inställningsnivåer - Innan du gör din första officiella "take", vill du göra några träningsbanor för att ställa in nivåer. Gör några inspelningar på olika avstånd och ingångsnivåer för att maximera det eller de specifika ljud som du vill fånga. Kom ihåg det gamla ordspråket: "SKRÄP IN SKRÄP UT". Om dina inspelningar är för tysta till att börja med, när du går tillbaka till studion kan de vara för högljudda när du måste öka volymen i posten. På samma sätt, om inspelningarna är för höga, löper du risken för klippning, vilket kommer att förstöra din dag och, om du gör det ytterst, din utrustning.
Spela in! - Du har gjort all planering, du är utrustning redo - nu är det dags att spela in. Ta din tid, var tålmodig och få så många som du kan av det eller de särskilda ljuden du vill ha. Det är lättare att vada genom för många inspelningar än att göra en andra resa ut för att fånga ett ljud som du kunde ha fått första gången runt.
Anteckna - En av nycklarna till att vara en bra ljuddesigner eller kompositör är att vara en bra bibliotekarie. Ta noteringar av din inspelningssession, inklusive när, var, hur, med vilken utrustning, samt specifika anteckningar om varje ta. Dessa kommer att tjäna för att göra din tid i posten mer produktiv och kommer att fungera som ett lärande verktyg för framtida felsessioner.
Ha så kul! - Sist men inte minst - ha det roligt! Inspelning och inspelning av ljud är roligt, spännande och ofta överraskande. Några av de mest fantastiska ljuden du ska fånga är de som du minst förväntar dig. Var beredd på det oväntade, och du kommer att belönas med bra material för användning i alla dina framtida insatser!
Slutsats
I del 2 i vår serie tittar vi på ett fältinspelningssession som jag nyligen gjorde, inklusive några exempel på ljud. Vi ska sedan undersöka vilka tekniker vi kan använda för att förbättra dessa ljud i studion.
Share
Accentsconagua