Den Bra Bibliotekaren

En bra musiker är en bra bibliotekarie. En bra kompositör är en bra bibliotekarie. En bra ingenjör, producent, DJ, eller (fyll i tomt) är en bra bibliotekarie. Detta uttalande kan tillämpas på nästan alla kreativa strävanden, men det gäller verkligen för moderna musiker, kompositörer och ingenjörer som ständigt växlar mellan projekt, applikationer, förinställningar och till och med plattformar. Denna handledning ger dig en överblick över vad det innebär att vara en bra bibliotekarie - en som har ett funktionellt system för att hålla reda på allt från prestationsanmärkningar, till sångtext, till förinställningar och prover.

Flickr Bild av emdot


Song Idea Management

Så du är en kompositör, musiker eller låtskrivare. Du har en bra idé för en ny sång i mitten av natten - vad gör du !? För de flesta av oss kommer blixten av kreativ inspiration ofta i de mest oupphörliga tiderna. Därför är det viktigt att alltid ha några sätt att fånga dessa idéer nära till hands. För de flesta av oss som lämnar ett par alternativ:

  • Bärbar eller skrivbordsinspelare: Om du är lycklig nog att vara snabb på roten eller nära nog till din DAW, ta med dig allihop - fånga din låtidé direkt in i din fullständiga inspelningsapp. Kom ihåg att ge låten ett minnesvärt namn - något du kommer att känna igen så att du kan komma tillbaka till det.
  • Röstinspelare: En enkel röstinspelare - fristående eller som telefon eller PDA-app - kan vara ett bra, praktiskt verktyg för att fånga dina låtidéer på språng. Vissa av dessa inspelare har namngivningsfunktionalitet så att du kan märka dina låtar på lämpligt sätt. Om inte, var noga med att ladda ner dina idéer direkt till din dator och märka dina låtar så snart som möjligt så att de inte går förlorade eller glömda.
  • Fristående Multitrack Recorder: Kanske har du redan en kompakt, fristående multitrack-inspelare, till exempel de som gjorts av Zoom, Tascam, Korg och Fostex. Det här är bra sätt att fånga låtidéer - förutsatt att du har ett sätt att märka och kategorisera idéerna när du snabbt har spelat in dem.
  • Manuskript: Vissa av er kanske tillräckligt skickliga för att kunna skriva ner din musik på personalpapper, utan att ett instrument eller en brännare är användbar. Om det här är du, kom ihåg att notera noteringar och etiketter så att du kan filera eller expandera på dina idéer vid en senare tidpunkt.
CAPTION: Voice Memo-appen för Apples iPhone

Det är viktigt att komma ihåg att det är bara det första steget att fånga din låtidé. Det är viktigt att du utvecklar ett system för att följa upp dina låtidéer, kategorisera dem, märka dem, namnge dem - vad som än krävs för att faktiskt lägga dem i ditt produktionsarbetsflöde när tiden är rätt. För vissa kan det enkelt vara att organisera dem i en uppsättning mappar / kataloger på sin dator, som regelbundet kontrolleras för idéer för att bygga nya låtar. För andra kan detta vara i form av en kalenderpåminnelse som "kittlar" dig en månad efter att ha tagit upp tanken att gå tillbaka till det och se om det finns något som är värt att arbeta med. Kanske har du ett sofistikerat system med post-it-anteckningar eller en vit kartong för att fånga idéer och organisera arbetsflöde, eller ett datorbaserat "to-do" -system.


Lyric Management

Flickr Bild av oddsock

Medan det kan tyckas enkelt och vardagligt, är hanteringen av din sångtext ett viktigt steg i bibliotekarier. När allt kommer omkring - inte alla låtar skrivs på samma sätt, och vad som kan börja som texter för en sång kan så småningom förvandlas till texter för en annan sång.

Tänk på att hantera och organisera dina sångtext som en separat och distinkt konst, förutom att hantera dina musikaliska sångidéer. Här är några idéer om hur du kan ordna sångtext:

  • Databas: För de kunniga nog att göra det gör ett enkelt databasystem ett bra sätt att organisera sångtext. Du kan enkelt skapa flera sökbara fält, inklusive sångtext, sångtitel, sångteman och "taggar". Då, när du bestämmer dig för att du vill arbeta med en låt om ämne X, kan du söka i din databas för att se om du har några lyriska idéer som kan vara en bra startplats.
  • Ordbehandlare: En enkel ordbehandlare eller textredigerare är ett bra sätt att hantera texter, förutsatt att du har skapat ett mapp / katalogsystem som gör det enkelt att hitta det du söker. Lyckligtvis gör dagens operativsystem det relativt enkelt att söka i en fil - så även om du glömmer titeln på en låt kan det hända att du minns en eller två linjer att hitta filen genom en systemomsökning.
  • Paper + Pencil: Tro det eller inte, många låtskrivare föredrar fortfarande att skriva texter på det gammaldags sättet. Jag håller flera anteckningsböcker praktiska för att skriva ner idéer för dikter och texter. Jag kommer regelbundet tillbaka till dessa böcker och plockar ut de idéer som förtjänar ytterligare överväganden och transkribera dem till min dator.

Provhantering

Flickr Bild av altemark

Kanske är den mest djupgående och kritiska aspekten av att skriva musik i den digitala tiden att hantera prover och förinställningar. Lyckligtvis erkänner den stora majoriteten av de stora programvaruapplikationerna detta och har implementerat system för att skapa, spara och hitta ditt källmaterial. Som sagt, här är några applikationer och idéer du kan överväga för att hjälpa dig i din strävan efter bibliotekets dominans:

  • Native File Systems: Tro det eller inte, många kreativa typer använder helt enkelt sina ursprungliga OS-filsystem för att hitta och organisera filer. Med en smart mapp / katalogstruktur och lämplig hantering av metadata gör de flesta moderna operativsystemen det möjligt att hitta ditt innehåll utan för mycket extra arbete och ingen extra kostnad.
  • Kapitalförvaltningssystem: För personer med massiva mängder av provdata, ursprungliga fältinspelningar och så vidare, kan en dedikerad applikationshanteringsapplikation vara i ordning. Det finns många sorter, och de varierar från enkla och billiga till massiva och "kosta en förmögenhet". I ingen särskild ordning finns här några standouts:
    • Iced Audio Audiofinder: Ett Mac-baserat kapitalhanteringssystem som fungerar som ett "nav" för alla dina prover. Tillåter auditionering över toner, slå upptäckt och verktyg för redigering. Endast $ 70 - rekommenderas för Mac-användare.
    • Audioease Snapper: Liksom Audiofinder är Snapper en Mac-baserad app som syftar till att göra ditt innehåll enklare att arbeta med. Även om det inte är ett "management" -system, är Snapper byggt som en typ av förlängning till Finder, vilket möjliggör omedelbar auditionering, redigering och manipulation av filer.
    • Soundminer, NetMix, Sonomic, Basehead: Dessa appar är alla robusta databasdrivna ljudhanteringsappar med ett brett utbud av funktioner och funktioner. De varierar också mycket i pris, men för någon med ett stort bibliotek av ljud kan den tid de sparar för att hitta innehåll vara en riktig livräddare. Jag har personlig erfarenhet av Basehead och Soundminer, och båda är bra applikationer.
  • Proprietära system: Fristående system som Native Instruments Kore tar hela bibliotekskonceptet ytterligare genom att inkapslera allt Native Instruments-innehållet i ett omslag / styrsystem. Native Instruments hävdar Kore + Komplete system erbjuder över 7000 ljud att utforska, och ger enkel tillgång till sökning, bläddring, audition och redigering av dessa ljud. Det finns inte många variationer av denna typ av system på marknaden, men om du älskar NI-grejer kan det här vara ett bra val för dig.

Projektledning

Flickr Bild av kevindooley

Så nu när vi har några låtidéer, några texter och lite källinnehåll - vad är nästa? Produktion! Och när vi går in i produktionsläge måste vi börja överväga hur vi ska hantera och organisera våra projekt. Precis som vid provhantering innehåller den stora majoriteten av DAW: er redan någon form av grundläggande projekthantering, inklusive automatisk säkerhetskopiering av filer, versionering av filer, unika mappar för käll och slutligt ljud, samt fade- och vågformatfiler. Applikationer som Logic Pro tar det ett steg längre, så att du kan kopiera FX-förinställningar, prover och vissa förprogrammerade programvaruinstrument till projektmappen, vilket möjliggör närmaste överföring av filer från ett system till ett annat. Ändå är det fortfarande viktigt att ta hänsyn till följande:

  • Produktion vs Slutfört: Tänk på hur du organiserar och arkiverar sånger som är igång jämfört med sånger som är färdiga. Om du har slutfört låtar och inte förväntar dig att komma tillbaka till dem när som helst snart, ta med ett system för att säkerhetskopiera dem och ta bort dem från dina primära arbetsdrivrutiner.
  • Portabilitet: Om dina projekt behöver vara bärbara - tänk på vilken typ av kompatibilitet du har på mottagaränden. Om programmen är desamma, se till att ta med alla dina källfiler, liksom alla egna instrumentinställningar eller prover som du behöver. Om programmen är annorlunda, se till att studsa alla dina spår ut individuellt och eventuellt även överväga att exportera filerna till ett standardiserat format som OMF.
  • Framtida bevisning: Utan tvekan kommer det en tid när du i framtiden vill gå tillbaka till en låt från en gammal version av någon applciation som du inte längre kan springa. Resultatet är arbetstiden förlorad eller sämre ... Om du verkligen älskar det arbete du gör och värderar din tid, gör dig själv en tjänst och arkivera dina sånger på ett sådant sätt att du själv kan komma tillbaka till dem. För de flesta av oss betyder det två saker: studsa alla dina ljudspår som enskilda spårfiler och exportera alla dina mjukvaruinstrumentspår som MIDI. Medan dina inställningar för FX- och mjukvaruinstrument kanske inte går vidare, har du åtminstone de mest grundläggande byggstenarna i ljud och MIDI för att fungera med.

Prestationshantering

Ett relativt nytt koncept, prestationshanteringsprogramvara fortsätter att göra vågor både i studion och på scenen. Denna typ av programvara gör det möjligt för artisten att organisera virtuella "rackar" av mjukvaruinstrument för manipulation och uppspelning under prestanda, i en sång-för-sångbas. Vissa standout-applikationer i detta utrymme:

  • Logic Audio MainStage: Den här applikationen ger användarna möjligheten att konfigurera uppsättningar av instrument, effekter, loopar och förinspelade spår i ett intuitivt och enkelt kontrollerat gränssnitt. Layouten är helt anpassningsbar, och det är enkelt för användare att kartlägga parametrar och kontroller till extern MIDI-hårdvara.
  • Rax: Denna app från Audiofile Engineering (som förvärvade programvaran från Plasq 2007) liknar Apples huvudsteg, men är applikationsagnostisk - du tillhandahåller plugins, instrument och effekter. Du organiserar rack i låtar och låtar i setlistor. Det kan enkelt styras via Apple Remote och MIDI.
  • Ableton Live: Hela grunden för Abletons flaggskeppsprogram är att göra det enkelt för musiker att utföra och skapa on-the-fly. Live har en kraftfull tvåvägsvy - Session och Performance - som gör det möjligt för musiker att på ett sätt ändra hur de visualiserar sin musik. Vissa föredrar en mer klassisk, linjär tillvägagångssätt, vissa föredrar realtid eller modulärt tillvägagångssätt, och Live rymmer denna brunn.

Slutsats

Det finns ett antal sätt att musiker, kompositörer, producenter och ingenjörer kan förbättra sina färdigheter och arbetsflöden. Att bli en bra bibliotekarie är ett viktigt steg i processen, för att fånga, hantera, redigera och arbeta med dina idéer borde vara den andra naturen. I stället för att spendera timmar som försöker hitta rätt sampel, eller återkalla rätt lyric, om dessa system är på plats, hittar du det lättare att skriva och spela in din musik.

Jag skulle gärna höra vilka verktyg, program och metoder du använder för att organisera dina låtidéer, texter, prover, förinställningar, projekt och föreställningar. Vänligen meddela oss i kommentarerna!