Smartphones och surfplattor har blivit en stor del av våra liv de senaste åren, med många som äger minst en av dem. IPad, i synnerhet, fortsätter att erbjuda så mycket potential för musiker som många har tagit sig om.
Även gitarrist, som alltid, ovilliga att göra det.
Jag menar att en gitarrapp kan vara bra för lite träning, men du kan fråga om du kan verkligen lita på ditt levande ljud på något som kanske kostar mindre än ett paket av strängar. Du kan vara osäker på hur det skulle fungera och varför någon skulle ens försöka.
Jag började använda en iPad när jag spelade live för några år sedan. Kort efter att jag först fick det, insåg jag hur imponerande ljuden var, vilket fick mig att ompröva hur mycket utrustning jag tog till spelningar. Jag trodde att iPad kunde ersätta mycket av det här.
Jag har lärt mig så mycket sedan dess och i en serie tutorials delar jag mina erfarenheter med dig. Jag visar dig vad som krävs för att leva med en iPad som kärnan i din uppställning - det redskap du behöver, hur du ansluter det och vad, plus vilka är de bästa applikationerna för närvarande.
All teknik är sårbar och även den mest döda entusiasten måste erkänna att ventilförstärkare är skrymmande och bräckliga. Om det går in i en lastbil, eller om du reser med tåg eller flygplan, kommer det att vara i ett flygfall.
Däremot kan en iPad gå in i fickan på gitarrens gig-väska. Det blir då handbagage; Det ligger nära, så det är mindre troligt att skador uppstår, och det är utan extra kostnad för din resa.
Om du redan äger en iPad vet du att det kan göra så många olika saker. Förutom att ge ljud kan det till exempel:
Om du befinner dig i några band, eller du är en sessionmusiker, måste du producera ett brett spektrum av ljud. Du kanske redan har hittat den magiska förstärkaren - och kanske några pedaler - som låter dig vara James Hetfield en minut och James Taylor nästa.
Om inte, med alla dina toner på en iPad får du varje rigg du behöver.
Dessutom kan du göra ändringar eller justeringar snabbt och spara sedan resultaten för omedelbar återkallelse senare.
En iPad är inte billig och ju senare, eller högspecificerad, desto mer kostar det. Men när man tittar på det stora utbudet av ljud som det kan producera, börjar det bli mer meningsfullt.
Apps är billiga, och du kan även länka dem tillsammans för att skapa allt mer komplexa toner.
Att göra detsamma med hårdvaruförstärkare och pedaler skulle kosta många tusen pund.
Ingen säger att du ha att ge upp en älskad ventilstapel och fotbollsfältstorlek, så lägg dem inte på eBay ännu. Även om det finns spelningar där den monster riggen bara inte är lämplig, eller till och med en bra idé.
Till exempel hatar jag spelningar där du måste gå på och offstage snabbt - som när det finns ett antal olika band som spelar. Det är alltid en rush att få set-up, och det är värre när du måste flytta till nästa band.
Förra gången jag gjorde det, hade jag alla mina ljud på en iPhone, så jag var på och av i sekunder.
Viktigast visste ingen i publiken att jag inte spelade genom en traditionell amp-uppsättning; I själva verket berättade ett antal av dem efteråt hur bra min gitarr lät.
En ren maskinvaruuppsättning är både svår och dyr att hålla sig aktuell. Tekniken utvecklas, och så spelar spelare - kanske den banbrytande pedalen du köpte för två år sedan låter nu daterad. Eller kanske din smak har förändrats, och din rigg lever inte längre.
Men det här gäller inte för appar. De flesta utvecklare uppgraderar dem ganska regelbundet, och oftast utan extra kostnad för dig. Dessutom brukar nya appar visas oftare än ny hårdvara, och till mycket mindre kostnad.
Tack vare att processchips växer i kraft har gitarrappar aldrig lät mer realistiska, och de kommer bara att fortsätta att förbättra sig.
Ventilförstärkare är lysande - och jag äger en - men du måste överväga hur mycket de sannolikt kommer att förbättra.
Ventil purister kommer att berätta att ingenting rör sig luften ganska som en vevd ventilförstärkare, och de har rätt. Problemet är att det här medför höga volymer, vilket blir mindre och mindre acceptabelt.
Att stänga av ampvolymen håller ljudingenjören lycklig, men ljudet du hade försvunnit.
Däremot ger en iPad-uppställning dig tonen du vill ha några volym, så alla är glada.
Traditionella gitarruppsättningar går inte bort någon gång snart, och de borde inte heller. Vad jag har demonstrerat här är att det finns mer än ett sätt att skapa ett levande ljud och att iPad-tillvägagångssättet har många saker att rekommendera det:
I nästa handledning ser jag på den praktiska hårdvaran du behöver, plus hur du kopplar upp det hela.