Share
Denna handledning markerar den första i en serie av tutorials om komposition - speciellt komposition som kan vara lämplig för film och tv. I det här stycket ska vi prata lite om filosofin bakom denna speciella serie av tutorials och komma in i själva kompositionens process.
Den viktigaste punkten som jag skulle vilja komma över innan vi dyker in är att det finns ett oändligt antal sätt att komponera och ett oändligt antal sätt att tolka vad som kan anses lämpligt för en scen eller film. Mycket av vad vi antar att vara lämpliga är helt enkelt kulturellt inflytande - konsekvent användning av det som har fungerat bra tidigare för en viss filmgenre gör sålunda den stilen populär för den genren. Det finns ingen tydlig rätt eller fel sätt att komponera eller göra.
Det sägs att många kompositörer känner sig sönderdelade mellan att vilja skapa något som är väl mottaget, men inte vill falla till det som anses vara populärt. Som ett resultat är de ofta frustrerade när de förväntas (eller tvingas) komponera i ett visst idiom. Men vad gör en bra kompositör förutom en stor kompositör är det här: En bra kompositör kan leverera en poäng som passar för mediet och glädjer de som behöver vara glada. en bra kompositör är någon som kan göra allt ovan och uttrycker fortfarande sin egen unika röst genom musiken.
Med detta i åtanke är min avsikt med denna serie av handledning att gå igenom processen i en av mina kompositioner. Det är tänkt att erbjuda några nya idéer och perspektiv och förhoppningsvis ge lite kreativ inspiration, men det ska inte på något sätt anses vara definitivt - även för min egen personliga sammansättningsprocess.
Flickr foto av Luchilu
Jag respekterar mannen som vet tydligt vad han vill. Större delen av all ont i världen härrör från det faktum att män inte tillräckligt förstår sina egna mål. De har åtagit sig att bygga ett torn och lägga inte mer arbete på grunden än vad som skulle vara nödvändigt för att bygga upp en stuga. - Johann Wolfgang von Goethe
När du arbetar på film, tv-episod eller spel, är det första steget alltid att skapa din grund. Det finns många aspekter på denna process, men några av de mest kritiska punkterna är följande:
Flickr foto av Eridony
Flytta framåt i komponeringsprocessen, låt oss säga att alla dina grundskikt har blivit inställda. Du har etablerat genren eller musikstilen. Du har valt baspalletten för dina instrumentanordningar. Vid den här delen av min process är det dags att börja göra lite musik! Det finns ingen tid som nuvarande att komma in i studion (eller med ditt valfria instrument) och börja spela in några idéer. Kanske har du skrivit ett par skraplotter som kan fungera för projektet, eller kanske du bara har grunderna för den valda paletten. I båda fallen är det dags att börja sådda frön av din poäng.
För mig är denna process trevlig och fruktbar - förutsatt att jag kan hålla fokus. För mig upprepar denna komponentcykel sig själv om och om under projektets varaktighet, och den här primära funktionen är att helt enkelt identifiera det aktuella musikaliska målet. Det här kan vara något så enkelt som "skapa ett nytt skraptema för karaktär X", "rekapitulera huvudtemat" eller "värdera scen 14 i sin helhet".
I denna handledning ska jag skapa ett imaginärt mål. Låt oss säga att jag måste scorera en scen där huvudpersonen är i djup reflektion över en nyligen traumatisk upplevelse i hans liv. Det kan finnas en del enkla voiceover och en montering av visuella att följa med den här sektionen - du vet, den vanliga filmmonteringen!
En del av att fastställa det aktuella målet blir så konkret som möjligt om vilken typ av slutprodukt som behövs. Ju tydligare du kan få på detta stadium, desto lättare är det att hålla fast vid ditt schema och att leverera en solid produkt i slutet.
Flickr foto av David M *
För mig är en av de svåraste aspekterna av att komponera helt enkelt det. Disciplinen som krävs för att komponera ska aldrig underskattas, och du måste göra allt du kan för att behandla din kompositionstid som helig. Stäng av telefonen, stäng dörren, koppla bort internet - vad du än behöver göra för att verkligen fokusera och "komma in i zonen". Denna zon kommer att vara annorlunda för alla - men det är viktigt att du hittar ett system som fungerar för dig.
När tid för komponering har ställts åt sidan, måste du helt enkelt börja. Börja skriva så mycket som möjligt - hålla alla dina idéer som separata filer eller lakan eller signaler, vad du än behöver för att flytta energi och att flytta dig för att hitta juvelen i mitten.
Ur rent praktiskt perspektiv finns det ett stort antal verktyg till vårt förfogande som kompositörer som kan hjälpa oss att snabbt fånga musikaliska idéer. För vissa är ett ark av manuskript och en penna allt som krävs för att börja uttrycka idéer. För andra, tid på piano eller gitarr och kanske en bärbar inspelare. Fortfarande andra, som jag, använder programvarusystem som Logic Audio för att ta oss igenom alla faser av kompositionen. I steg 4 ger jag ett exempel på ett verktyg som kan användas för att hjälpa oss genom hela sammansättningsprocessen.
Flickr foto av Bunello
Ett av mina favoritverktyg för att skissera idéer i Logic 8 är "Takes Folder". I huvudsak gör det här verktyget att du kan spela in flera tag i en given rad och välj bland de bästa uppgifterna. Logik har speciella bestämmelser för både ljud och MIDI-tag - så det kan vara användbart för att spåra live ljud eller använda programvaruinstrument. I denna handledning används jag för att använda MIDI Takes, eftersom de flesta av mina första skisser görs med hjälp av ett mjukvaruinstrument (vanligtvis en enkel pianopatch).
Inställning av MIDI Tar alternativ.
Därefter ställer vi in logikfunktionen för Logic genom att dra längs linjelinjen Överst i arrangemangsfönstret. Du bör se att fältet blir grönt i de områden där du nu är inställd på cykelrekord. Dessutom kommer ikonen för cykeltransport att bli grön.
När du börjar spela in ser du att i slutet av cykeln löper tidsreglaget tillbaka till början av cykeln och skapar ett nytt tag som är "inkapslat" i en mapp. Innan "packar upp" mappen kommer ditt spår att se ut så här:
Förpackad mapp på MIDI Takes
Genom att klicka på den lilla pilen i det övre högra hörnet av en förpackad mapp kan du välja vilka du vill auditionera, byta namn på en ta, ta bort en ta eller packa upp mappen i enskilda spår. Det finns mycket flexibilitet här för att fånga idéer för din nästa cue!
Uppackad mapp med MIDI Takes
Vi har bara repat ytan av en möjlig sammansättningsprocess. I vår nästa handledning dyker vi djupare in i tematisk utveckling och arrangemang!
Accentsconagua