Målning med ljus har täckts på många webbplatser, men den här gången kommer jag att visa dig något lite annorlunda. Jag föredrar att använda en teknik för att förbättra landskapet vid twilight. Skillnaden är att det mesta av landskapet tänds av omgivande ljus och utnyttjar den vackra kvaliteten på det naturliga ljuset på kvällen. Jag använder ljusmålning för att markera en del av scenen.
Ovanstående foto är ett perfekt exempel - jag har målat en del av berghyllan med facklampa och resten av bilden tänds av omgivande ljus.
Fördelen med att använda ljusmålningsteknik i landskapet är att det ger dig ett extra verktyg som hjälper dig att skapa bilder som skiljer sig från vad andra fotografer kan ha tagit på samma plats.
Det kan också hjälpa när ljusförhållandena är mindre än idealiska. Till exempel kan du gå till stranden hoppas kunna ta ett foto av solnedgången i havet, bara för att finna att i slutet av dagen är solen dold av moln och att ljuset är tråkigt (det är vad som hände ovan) . Om du har rätt utrustning med dig kan du hitta något i förgrunden för att måla med ljus och ge lite intresse tillbaka till bilden.
Det finns tre sätt att måla med ljus i ett landskap:
Ljuset från blixten är dagsljusbalanserat, vilket kan se onaturligt när det är inställt mot ett ljust ljus landskap som tänds med solens varma toner. Lösningen är att använda en CTO-färg (orangefärgad orangefärgad) tejpad på framsidan av blixtenheten för att göra ljuset mer orange. Det ser mycket bättre ut. Du kan också använda andra färger för kreativ effekt. Illustrationen ovan visar en Honl CTO-gel som är ansluten till en Canon 580EX II Speedlite-flashenhet.
Jag har en uppladdningsbar strålkastare på en miljon ljusstrålkastare. Dessa är ganska billiga att köpa från hårdvaruaffärer och är mycket kraftfulla. Ändå finns det tillfällen då jag finner min underpowered och skulle dra nytta av en fem miljoner ljusstrålkastare (även lättillgänglig till rimliga priser). Du behöver det mer kraftfulla alternativet om du är långt ifrån det ämne du målar.
Dessa är inte lika kraftfulla som strålkastarna som nämns ovan men är användbara när ljusnivåerna är mycket låga. Liksom flashenheter är ljuset från LED-facklor dagsljusbalanserat, så du behöver en färgad gel i slutet för att färga ljuset. LED-facklor fungerar bara om du kan få riktigt nära motivet.
För alla dessa tekniker måste ljusnivåer vara låga. Grundsidan är att ställa in en lång slutartid på kameran (cirka 30 sekunder är ideal) och använd sedan en av ovanstående tekniker för att måla motivet med ljus medan luckan är öppen. Låga ljusnivåer är viktiga eftersom de hjälper dig att få långa exponeringar som krävs utan att tillgripa neutrala densitetsfilter.
Du behöver också ett stativ för att hålla kameran stadigt, plus en fjärrkontroll för att skjuta kameran. Fjärrkontroller ger dig mest frihet eftersom de låter dig skjuta kameran från ett avstånd, så att du kan stå nära det objekt som du tänker måla med ljus.
Om du inte har en fjärrkontroll kan du använda 10 sekunders självutlösare. Tio sekunders fördröjning ger dig tid att komma till var du än behöver för att börja måla.
Det är användbart att få någon att hjälpa dig. Till exempel inrättade jag ett system med min flickvän där hon stod vid kameran medan jag stod i fjärran redo att börja måla med ljus. Jag signalerade till henne när jag var redo och hon avfyrade kameran. Jag började måla och sedan signalerade hon igen när exponeringen för trettio sekunder var över. Det fungerade ganska bra. Om jag var själv hade jag varit tvungen att räkna i trettio sekunder ner i mitt huvud, och jag skulle också ha varit orolig att lämna kameran obevakad.
Tekniken i sig är ganska enkel. Börja med att ställa in kameran för att exponera bakgrunden korrekt. Du strävar efter att använda en slutartid på cirka trettio sekunder. Det här är tillräckligt länge för att ge dig tid att måla med ljus, men tillräckligt kort för att ge dig flera försök att få det rätt.
Ljuset kan blekna ganska snabbt den här tiden på dagen, så du kommer säkert hitta dig själv att spela "catch-up" med exponeringarna och öka exponeringsnivån varje gång du tar ett foto då ljusnivån faller. Jag hanterar detta genom att ställa in min kamera till manuellt läge. Detta gör det enkelt för mig att höja ISO eller öppna bländaren (håller djupgående fält i åtanke eftersom jag gör det) för att få en bra exponering med en trettio sekunder slutartid.
Kameraskakning kan vara ett problem vid långa slutartider. Det är bäst att skjuta under stillförhållanden så att vinden inte rör kameran under den långa exponeringen. Du kan också använda kamerans spegelspärrfunktion (om den har en) för att förhindra kameraskakning orsakad av spegelrörelse.
När kameran är klar och du har beräknat rätt exponeringsinställningar kan du göra en testexponering genom att måla med ljus medan slutaren är öppen. Om du använder en fackla, vinka den fram och tillbaka över ämnet, var försiktig och försök att få bra täckning. Du måste antagligen gå över det två eller tre gånger - det här är ganska enkelt inom den trettio andra tiden.
Om du använder en blixtenhet, ställ den till manuellt så att styrkan från varje explosionssprängning är densamma varje gång. Jag har en ganska kraftfull blixtenhet (guidenummer 58), men jag befinner mig vanligtvis att ställa in strömmen till 1: 1. Du kan behöva en lägre inställning om du är närmare motivet. Du kan sedan avfyra blixten två eller tre gånger under exponeringen av trettio sekunder för att tända motivet. Ta en ny uppsättning batterier om du dränerar strömmen.
Om du måste gå in i själva fotot för att måla med ljus, bära mörka kläder för att minimera risken för att hämta något avstickat ljus. Se till att du fortsätter att flytta - om du stannar tillräckligt länge så registrerar du dig som en spökliknande figur.
När du har tagit fotot tittar du noga på resultatet på kamerans skärm för att se hur du gjorde det. Mest troligt kommer det första försöket inte att bli så bra, men du får se vad du behöver göra för att förbättra resultatet. När du har utvärderat fotot, gå tillbaka och försök igen. Ovanstående bilder är några exempel på mina första försök att skapa bilden i början av den här artikeln. Du kan se hur det tog mig flera försök att ta reda på hur du täcker berghyllan med ljus ordentligt.
Förutom att titta på dina resultat, kolla på förhållandet mellan ljusstyrkan mellan bakgrunden och motivet som du har målat. Kan du förbättra fotot genom att göra bakgrunden mörkare? Om så är fallet, minska exponeringen med ett stopp genom att justera ISO eller bländaren och göra en annan testexponering för att se hur det ser ut.
Medan du tittar på skärmen bör du också titta på histogrammet för att kontrollera din exponering. Kamerans skärm visas väldigt ljus i svagt ljus, och om du bedömer exponering på skärmen ensam kan du luras på att din exponering är bra när du faktiskt underexponerar bilden. Det enda sättet att säkert berätta är att titta på histogrammet.
Fortsätt tweaking och försöka olika saker tills du slutar bli ljus, och när du kommer hem kan du titta på resultaten nära på din dataskärm. Det är användbart att hålla en anteckningsbok med dig så att du kan göra anteckningar när du går med för att jogga ditt minne om vad du faktiskt gjorde när du ser resultaten hemma.
En av mina personliga ogillar när det gäller att måla med ljus är när människor använder blixten för att belysa motivet, men kompenserar inte för blixtens dagsljustemperatur på något sätt. Vitt ljus om ämnet på natten ser inte realistiskt ut. Istället varför inte utnyttja principerna för färgtemperatur och färgkontrast för att göra ett bättre foto?
Den omgivande ljusets naturliga färg vid skymningen, särskilt efter att solen har satt, är blå. Om du kan tända ditt motiv med orange eller rött ljus har du skapat färgkontrast. Detta stärker din bild.
Jag har använt denna princip i alla bilder som illustrerar denna artikel. Du kan se den i aktion i exemplen ovan. Jag skapade det bästa fotot med en LED-ficklampa försedd med en röd gel. Nedan är det en annan bild som tas tidigare på kvällen men utan målning med ljus. Du kan se den dramatiska skillnaden som gjorts genom att lägga rött ljus i förgrunden.
Jag rekommenderar att du ställer in bildens vitbalans till dagsljus och använder Raw-formatet, eftersom det gör det enkelt att justera bildens färgtemperatur vid efterbehandlingssteget. Du kan också behöva göra lite Photoshop-arbete för att ta bort oönskade bitar från fotot. I exemplet ovan avfyrade jag min blixtenhet tre gånger under 30 sekunders exponering för att måla livräddarens hut. Blixthuvudet visade sig i bilden varje gång, och jag var tvungen att redigera den efteråt.
Slutligen, här är ett annat foto av samma lifeguardhut, taget på en annan kväll (notera skillnaden i bakgrunden). Jag använde en miljon ljusstrålkastare för att måla livräddarens hut under 30 sekunders exponering. Jag tycker att resultatet är mer naturligt än att använda blixten.
Om du har experimenterat med ljusmålning, posta länkar till dina resultat i kommentarerna. Dela också några tips eller tricks du har lärt dig när du försöker denna teknik!