Share
Relighting är en efterproduktionsteknik som tar en basbild och förändrar ljuskällans utseende, eller till och med kompletterar utseendet på nya ljuskällor för att förbättra bilden.
Ibland är ljuset på ett fotografi inte bara vad du vill att det ska vara. Kanske jobbar du på en stockbild, det önskade utseendet ändras efter skottet, eller du måste passa ett porträtt från en plats till bakgrunden från en annan. Det finns många anledningar till att ett perfekt servicable fotografi i ett scenario kanske inte fungerar i en annan. Relighting är ofta bara tricket för att rädda dagen.
Förra gången vi tittade på relighting och hur man lägger till naturliga effekter med Knoll Light Factory. Här tittar vi på sex Photoshop-åtgärder som ger ett mer dramatiskt belysningsutseende till dina porträttbilder.
En åtgärd är en fil som innehåller instruktioner för Adobe Photoshop. Om du kör en åtgärd utförs en rad automatiska steg på en bild. Åtgärder har vanligtvis mer än en förinställning inom dem, utformade tillsammans. De innehåller också ofta poäng längs vägen för användarinmatning. Att använda en åtgärd som en del av ditt arbetsflöde kan vara ett utmärkt tillägg och spara tid. Även om många åtgärder verkar som lösningar med ett klick, är det viktigt att du fortfarande behandlar bilden på det sätt du brukar skulle ha och planera för det. Jag tycker om att tänka på åtgärder som ett tillägg till ditt arbetsflöde, inte något för att lösa alla dina efterproduktionsproblem.
För en mer djupgående introduktion till handlingar, se Harry Guinnesss användbara handledning,
Komma igång med Photoshop-åtgärder.
Det här är den bild som jag ska använda på alla åtgärder, så att du kan se skillnaderna i var och en exakt:
Bild licensierad via PhotoDuneAlla åtgärder i denna handledning finns på Envato Market.
Soft Focus av Sevenstyles kostar $ 6. Här är instruktionsvideoen:
Att titta på videon för varje åtgärd hjälper mycket, men grunderna är att se till att din bild är RGB-färg och 8 bitar.
Skapa nytt lager som heter "borsta'. På det här skiktet målar du i vilken färg som helst, de bitar av bilden du vill hålla i fokus. I det här fallet vill jag att ansiktet och delen av nacken ska förbli skarpa.
Måla över de områden du vill förbli skarpKör åtgärden.
Detta är resultatet efter att ha kört "Soft Focus" -åtgärdenDetta är resultatet efter att ha kört åtgärden, så uppenbarligen behövs en viss tweaking här.
Menyn är uppdelad i färg och mjukt fokus. Låt oss se på att tweaking några av de mjuka fokusalternativen för att få ett bättre resultat. För det mesta är bakgrundsskärpa och bokeh-texturer de saker som döljer bilden, så jag har skrotat några av de större bokeh och doppat opacitet på bakgrundsfärgskiktet:
I Färg mapp, det finns ett antal alternativ, som i grunden verkligen ändrar bara färgen, så det är en fråga om preferens. Var och en av dessa kan sedan tweaked igen men för finare avstämning. Det finns också en justeringsmask för ljusstyrka, kontrast, färgton och mättnad.
Färgerna är mestadels pasteller med ett par fina gratis färggradienter som kastas in. De är ganska tunga, så chansen är att du måste dra tillbaka dem lite på bilden.
Här har jag dämpat den totala mättnaden för en mjukare look och även om jag gillar den rosa tonen har jag gått för en kallare för att visa dig skillnaden i vår tidigare bild.
Du kan använda mer än en i förbindelse med varandra men jag skulle inte rekommendera att använda för många, hälla massor av texturer och fylla lager ovanpå varandra kommer verkligen att försämra utseendet på bilden.
Slutligen har jag lagt till lite kontrast med hjälp av skiktet i färgmappen och lite övergripande skärpning med hjälp av skiktet i mjukfokusmappen. Kom ihåg att du kan använda mask på varje lager för att borsta över områden för att minska eller öka effekten.
Före och efter "Soft Focus"Mjuk fokus 2 av Sevensyles kostar $ 6. Här är instruktionsvideoen:
Återigen måste din bild vara RGB-färg och 8 bitar.
Skapa ett nytt lager som kallas borste och måla i vilken färg som helst de delar av bilden du vill behålla. Den här gången använder du en mjuk borste för att hålla kanterna svåra, eller du kommer att sluta med en grov linje när du kör åtgärden.
Halvvägs ner är bilden övergångspunkten från ljus till mörk, så du kanske vill undvika att färglägga den allra nedre delen av bilden så att den bleknar till svart.
Efter att ha kört "Soft Focus 2"När du har kört åtgärden är du kvar med ett antal alternativ grupperade ihop
Mjukt fokus 2 gruppen är där vi ska titta, och särskilt på avslöja normalt foto mask.
Jag tror att åtgärden har lämnat detta lite för mörkt, så jag ska använda en mjuk borste med låg opacitet för att bara borsta tillbaka i en del av detaljerna:
Efter att ha borstat lite detaljDärefter vill jag ta lite detaljer tillbaka i bakgrunden genom att borsta över "bakgrundsfärg"mask
I Färg mapp, samt anpassningar till ljusstyrka, kontrast och mättnad, Det finns ett antal färgalternativ, varav alla bryts ner igen så att du verkligen kan finjustera tills ditt hjärta har innehåll.
Efter en liten färgjustering
Före och efter "Soft Focus 2"Soft Focus 3 av Sevensyles kostar $ 6. Här är instruktionsvideoen:
Vi har haft Soft Focus och Soft Focus 2, hur kunde vi inte ha 3 ?! Återigen för denna åtgärd, se till att din bild är RGB-färg och 8 bitar.
Skapa ett nytt lager som heter "borsta"och måla över ditt ämne detta behöver inte vara perfekt.
Måla över ditt ämne; Detta kan vara grovtKör åtgärden.
Efter att ha kört Soft Focus 3Resultatet utan någon tweaking är ganska mjuk och mycket orange. Låt oss titta på våra alternativ.
I huvudsak är detta uppdelat i varma och snygga gjutningar med en övergripande kontrast lager. De varm 1 Alternativet väljs utmed cool 4 och som alltid kan mapparna öppnas igen för att bryta ner åtgärden i ännu fler delar.
Till skillnad från tidigare åtgärder är mapparna här uppdelade i många fler lager inuti. Här är ett exempel på varm 3:
Som du kan se skulle du verkligen kunna gå på för evigt med tweaking här och där. Jag tycker att det bästa alternativet när man står inför så mycket val är att välja din basmapp och bestämma vad du vill ha av det. Så från exemplet bilden just nu är det för ljust, för suddigt och det finns för många varma toner, så det är vad jag vill försöka fixa.
Ha en plan för din bild och adressera sedan de lager som hjälper dig att arbeta med den planen. Färgfyllningsskikten tenderar att vara de saker som har störst inverkan i dessa typer av åtgärder, så försök hitta dem och doppa opaciteten i enlighet med detta, eller måla ut över skiktmasken.
Efter några justeringarOvan har jag tappat opaciteten på en massa färgfyllningsskikten, tagit bort några av kantglöden och suddiga effekter och fört någon definition tillbaka till ansiktet. Detta används fortfarande bara med "Varm 3 "så nu lägger jag till en"Häftigt'lager och justera på samma sätt som jag gjorde med det varma.
Kom ihåg att om du använder mer än en del av åtgärden och de är utformade för att göra liknande saker, kanske du upprepar saker som skärpning och kontrast - så det kan vara bäst att dölja de dubbla lagren istället för att höja sig för mycket på.
Ett extra "cool" lager
Före och efter 'Soft Focus 3'Smoky Scene av Hemalaya1 kostar $ 4.
Denna åtgärd kräver att du fyller i några borstar. Placera .ABR fil som följer med åtgärden, i borstar mapp som finns i Adobe mapp av Program filer om du är en Windows användare eller tillämpningar om du är på en Mac Ladda sedan dina borstar
Skapa ett nytt lager som heter "objekt'och borsta över ditt ämne på det lagret.
Kör åtgärden.
Efter Smoky action tillämpas.Det finns ett par konstiga sammanfogningar på bakgrunden som kan vara nere till mitt val eller en anomali på en av åtgärdens lager. Det är enkelt att fixa med en snabb klona i slutet.
Låt oss titta på menyalternativen för den här åtgärden.
Förutom maskerna, som gör det enkelt att justera effekterna, är varje rök effekt också tillgänglig i din penselmeny, eftersom du bara installerat dem.
Om du vill lägga till fler effekter, är det lätt att skapa ett nytt lager och borsta dem på, du kan till och med experimentera genom att införa olika färger på samma sätt.
Personligen är jag inte en fan av den gula fransen, så jag ska tona så långt ner i "föremål i eld' mapp. Jag sänker också gradienten opacitet för att minska den orange / röda effekten på modellen och dike "gnistor'.
Bilden efter tweaksJag hittade rökskikten svår, det finns nästan för många av dem för att du ska göra allt annat än göra en opacitetskonfiguration.
Före och efter Smoky SceneGlam från Sevenstyles kostar $ 5. Här är instruktionsvideoen:
Glam kräver ingen förborstning, men den har en "kör installationsprogrammet'mapp som en del av gruppen. Om du kör det här får du valet att lägga till en glöd, desaturera bilden, mörka den eller lätta den. Varje numrerad åtgärd har också dessa som ett alternativ (avmarkerad) när du kör det.
Efter det, Glam har 40 förinställningar. Det är alldeles för många att titta på här, men vi går till en slumpmässig, nummer 20:
Glams nummer '20' förinställd.De andra förinställningarna är en variation av detta: Flerfärgad zazz läggs till i dina bilder! Effekten består av ett antal färggradient till transparenta lager, en ovanpå en annan. Varje levereras med en lagermaske så att du kan borsta över färgerna för att ändra effekten
Så vacker som färgerna är de otroligt distraherande från vår modell och så är syftet med denna bild och handling att få definitionen tillbaka till ansiktet, samtidigt som vi behåller våra klara färger. Jag ska borsta över maskerna med en mjuk, låg opacitet borste för att ta bort några av de ljusa färgerna
Efter justeringarDet är bättre, men bara ett exempel. Låt oss titta på en annan; nummer 42.
Du kan se att det är mycket samma problem igen men mindre i ansiktet denna gång. Samma metod gäller, borstar med en mjuk borste med låg opacitet tills du får önskad effekt.
Före och efter "glam"Legendarisk av Sevenstyles kostar $ 6. Här är instruktionsvideoen:
Som med Sevenstyles andra åtgärder, se till att din bild är RGB-färg, 8 bitar och börja med ett nytt lager som heter "borsta'.
När du kör åtgärden kommer det att sluta på något sätt för att be dig skapa en ljuskälla.
Använd formverktyg eller penna verktyg att rita in där du vill ha din ljuskälla:
Rita en ljuskällaNär du är lycklig kan du fortsätta och slå på nytt igen på åtgärden och det kommer att fortsätta.
Resultatet efter att åtgärden har slutförtsDin kan se annorlunda ut beroende på den ljuskälla som har ritats in, men du kan se att det har skapat en "boll" av ljus från min form cirkel längst upp till vänster.
Än en gång finns det många alternativ, inklusive tio färgändringar, ändringar till "glöd"och"damm', bakgrundsstrukturen, i huvudsak och några övergripande förändringar i saker som kontrast, skärpa etc..
Den här bilden är alltför orangefärgad för mig nu, så jag kommer att tona den rätt ner och göra den lite mer neutral.
Detta är färgalternativ nio med opacitet sänkt lite. Jag har också minskat glöd, ökad skärpa och kontrast runt ansiktet och tonat ner den texturerade bakgrunden.
Du kan se att resultatet är en mycket blekare, stiliserad look till originalet, även om vi har behållit lite av färgen och toning från bakgrunden, så det blandar mycket trevligare med modellen än den tidigare "orange" looken gjorde.
Som jag nämnde i början tror jag att åtgärder är något för att komplimentera din redigeringsprocess, inte ersätta den. De kan ofta vara ett bra ställe att börja, bestämma vad du vill ha från en bild, se hur handlingen fungerar och sedan bryta varje lager ner tills du har uppnått det.
Åtgärderna i den här artikeln är för det mesta (med undantag för Glam), mycket flexibla. Det finns mycket du kan göra och många resultat du kan uppnå genom att använda dem. Dessa åtgärder är särskilt lämpade för bilder av människor och i synnerhet studiestilporträtt. Om du syftar till en stiliserad, "wow" look så är de rätt på pengarna. Om du letar efter något för lite mer naturligt och subtilt måste du vara beredd att dyka lite djupare och spendera tid att justera varje lager och mask för att få rätt utseende.
Accentsconagua