Hur man använder miljöbelysningskällor för naturlig porträtt

Du behöver inte massor av högeffektiva strober, belysningsmodifierare och assistenter för att skapa fantastiska porträtt. Det är möjligt att fånga en bra bild med naturligt ljus. Du kan dock inte bara rocka upp, piska ut kameran, snäppa några ramar och förvänta dig att få fantastiska resultat. Goda naturljusporträtt kräver krävande beslut i alla skeden.

Omgivande och lysande

Med naturliga ljusporträtt har du inte samma kontrollnivå som du kommer i studion. Din belysningsinställning bestäms av plats, tid på dagen och väder. Samma plats kan erbjuda mycket olika belysningar beroende på om det är morgon, eftermiddag, kväll eller kväll. På samma sätt kan två platser några hundra meter från varandra ha helt annan belysning.

Ett porträtt sköt helt med naturligt ljus från ett fönster. Modell: Kat Clinch.

Bara för att du inte har total kontroll över belysningen betyder det inte de val du gör när bildning av naturligt ljusporträtt inte kommer att forma de resulterande bilderna. Faktum är att dina val kommer att bli ännu viktigare. Det finns bara så många sätt att du kan konfigurera tre ljus i en studio, men det finns väsentligen obegränsade möjliga kombinationer med naturligt ljus.

I denna handledning ska jag titta på hur man bedömer naturljuset i en scen och hur man använder den för att skapa fantastiska porträtt.

Hitta smickrande ljus

Medan det är sant att det inte finns något sådant som gott eller dåligt ljus, när det gäller porträtt, är vissa typer av belysning smidigare mot ämnet än andra. För denna handledning kommer jag att fokusera på hur man gör val som leder till smickrande ljus.

Naturliga ljusporträtt följer fortfarande samma belysningsriktlinjer som studioporträtt. För de flesta ämnen kommer ljus som verkar komma från en relativt stor ljuskälla placerad i en vinkel som inte överstiger 45 grader blir smickrande. En liten eller högvinkel ljuskälla kommer att skapa hårda, obehagliga skuggor på ditt ämne. I synnerhet kommer ljus som är för högt att skapa "panda ögon" där motivets ögon är i skugga medan resten av ansiktet är tänt.

Av denna anledning är det ofta bäst att undvika direkt solljus när du tar bilder av naturligt ljus. I stället bör du använda element i miljön för att ändra hur naturligt ljus faller på ditt ämne. Många av de bästa naturljusporträtten fångas i gränder, under broar, i skogen eller inomhus med ett fönster som ljuskälla. På så sätt kan den uppenbara ljuskällan styras även om du fortfarande använder solen i alla fall.

Detta skott fångades med naturligt ljus under en bro i Dublin. Modell: Loreli Swan.

Jag fångade bilden ovan, till exempel under en järnvägsbro i Dublin. Den uppenbara ljuskällan är ingången under bron snarare än solen. Detta är sålunda en stor ljuskälla placerad på axeln med modellen, och resultatet är ett smickrande porträtt. Om jag hade tagit det här på gatan, hade belysningen varit ingenstans nära så bra.

Om du är intresserad av mer varierad användning av dagsljus, bör du kolla in Amy Touchettes handledning om hur man ser och använder dagsljus kreativt för Street Photography.

Hur man bedömer naturligt ljus

Låt oss anta dig - eller din klient - har valt en allmän plats som du vill använda för skottet och nu måste du bestämma var exakt du ska arbeta med din modell för att få det mest smickrande ljuset.

Processen att bedöma naturljuset på en plats är enkelt; du behöver bara titta och verkligen tänka på det. Du måste fråga dig själv saker som:

• Var kommer ljuset från? Solen? En molnig himmel? Ett fönster?
• Vilken riktning kommer det ifrån? Just nu skulle ditt ämne bli bakgrundsbelyst? Frontlit? Belysning från sidan? Hur lätt kan det ändras inom platsens gränser?
• Vilken vinkel kommer ljuset från? Är det lågt till horisonten eller högt i himlen?
• Kommer den från en relativt stor eller liten ljuskälla? Till exempel är källan direkt solljus eller sprids det av moln?
• Kan du placera ditt ämne i skuggan? Om solen är hög i himlen kan du blockera ljuset ovanifrån med något på platsen? Kanske en dörröppning, bro eller träd?
• Är ljuset från en enda källa eller återspeglas det av miljön? Till exempel, solen som faller på snö skapar en stor mängd reflekterat ljus och kräver olika överväganden än liknande belysning i en gräsbevuxen äng.

När du börjar bryta ner vad ljuset gör är det mycket lättare att identifiera vilken kombination av omständigheter som leder till smickrande ljus för ditt ämne. Naturligt ljus kan förändras snabbt, så det är viktigt att alltid vara redo att ompröva de val du har gjort. Om solen går bakom ett moln kan du använda nya områden på platsen.

Ändra naturligt ljus för bättre porträtt

Det bästa sättet att modifiera naturligt ljus är att använda funktioner i miljön som den bro jag använde i bilden ovan. Ett annat populärt sätt att skapa smickrande ljus från nästan alla förhållanden är att använda ett fönster. Så länge fönstret inte är i direkt solljus kommer det att bli en stor ljuskälla som är mycket lätt att använda. De tre bilderna nedan var alla fångade med hjälp av fönsterljus. I detta fall är fönstret till modellens vänstra.

Lampan för den här bilden kommer från ett fönster till modellens vänstra sida. Modell: Ali Clarke.

Träd kan också vara ett bra sätt att modifiera naturligt ljus. Om du placerar ditt ämne i skuggan av ett träd, kommer det sämsta riktningslyset från solen att blockeras. Det ljus som återspeglar miljön kommer att skapa en relativt stor och smickrande ljuskälla. Jag fångade bilden nedan i en skog, och trots att solen skenade ljust genom träden bakom modellen, ger de tillräckligt med nyans och reflekterat ljus för att skapa ett trevligt porträtt.

Solen ligger bakom modellen men skogen ger tillräckligt med nyans för att skapa ett smickrande porträtt. Modell: Kat Clinch.

Broar, fönster och träd är långt ifrån de enda miljöegenskaperna som kan användas för att modifiera naturligt ljus. Dörröppningar, gränder och allt annat som är tillräckligt stora för att skydda din modell mot direkt solljus kan fungera bra.

Om miljöegenskaper inte ger dig den nödvändiga kontrollen, är en av de mest användbara verktygen i en naturligt ljus porträttfotografens väska en reflektor. Även i direkt solljus kan en reflektor ge tillräckligt med ytterligare ljus för att motverka de hårda skuggorna som solen skapar. 

Reflektorer har emellertid några nackdelar. Om du inte har assistent kan de vara mycket obehagliga. Det reflekterade ljuset från solen kan också ge bilderna ett konstgjort utseende. Du kan se detta på bilden nedan, där jag använde en reflektor för att modifiera det relativt hårda solljuset.

Jag använde en reflektor för att tända modellen tillsammans med mestadels direkt solljus. Modell: Ali Clarke.

Andra miljöljuskällor

Även om denna handledning har fokuserat på att använda solen som ljuskälla, finns det andra miljöljuskällor som kan användas för att skapa smickrande porträtt. Jag har haft stor framgång med streetlights på natten. Alla andra egenskaper hos omgivningen som ger ljus kan användas. Den enda gränsen är din fantasi.

Solljus är inte det enda miljöljuset som är tillgängligt. Modell: Rebecca Dionne.

Avslutar

I denna handledning har jag tittat på hur man bedömer och använder naturligt ljus för att ta porträtt. När du börjar behärska porträtt ser du att du omedvetet integrerar de steg jag har beskrivit. Bedömning blir mindre om att tänka på ljuset direkt och mer om att lita på dina instinkter.

Innan du når denna punkt är det dock viktigt att närma sig naturljuset mycket medvetet. Medvetet bryta ner vad ljuset gör och hur det kommer att påverka ditt ämne. När du har gjort det kan du arbeta inom miljön istället för att slåss mot det.

Om du har några frågor om att använda naturligt ljus i porträtt, låt mig veta i kommentarerna. Jag hjälper gärna till.