Det finns tillfällen då bröllopsklienter behöver mer än en fotograf för att täcka sin dag. Andra händelser som fester, konferenser, teater och sport kan kräva flera fotografer att tillhandahålla omfattande täckning.
Oavsett vad jobbet kan vara, att vara en andra fotograf kräver kommunikation, lagarbete och nödvändiga färdigheter för att lyckas. Denna guide hjälper dig på vägen till att vara en bra, smart andra fotograf, oavsett om du bryter in i en bransch eller vill komplettera din inkomst.
Som en andra fotograf är det viktigt att ha de färdigheter och erfarenheter som är relevanta för vad du ska fotografera. Det hjälper inte bara dig att få anställa, men gör det också möjligt för dig att göra ditt jobb bra. Att ha redskapet räcker inte.
Bildkrediter: Juhan SoninFörutom att ha kompetens och erfarenhet som är relevant för ditt område, borde du ha lämplig utrustning för jobbet. Detta betyder vanligtvis professionella kameror och professionella linser. Fråga den primära fotografen om redskapet som krävs för uppdraget.
Om du inte äger växeln är hyra alltid ett alternativ. Vissa studior tillhandahåller redskap så att de undviker risken för att någon kommer med underutrustning. Andra gånger får du kort som du måste returnera i slutet av din tid.
Få massor av relevant praxis och erfarenhet av den typ av fotografi du planerar att göra för att rimligt kunna marknadsföra dig som en andra fotograf. Till exempel kommer en primärbröllopsfotograf att leta efter andra bröllopsfotografer. Om du inte har relevanta bilder, färdigheter eller erfarenheter måste du börja som assistent eller studera självständigt tills du gör det.
När du anställs som andra fotograf är okunnighet inte lycka till. Fråga den primära fotografen om detaljer om dagen, ämnena och det tillvägagångssätt som du förväntas ta. Ditt mål bör vara att vara så informerad som den primära fotografen så att du kan stödja dem och förutse deras behov såväl som kundens.
När jag intervjuas som en andra fotograf, frågar jag om hur den primära fotografen närmar sig evenemanget, för tidslinjerna och de 5 W (Vem, Vad, När, Var, Varför). På många sätt intervjuar jag direkt tillbaka så att jag kan få en bra känsla för hur vi ska arbeta tillsammans.
Att ha denna kunskap på förhand ger dig mycket självförtroende och ger den främsta fotografen förtroende på grund av ditt detaljerade tillvägagångssätt till jobbet. Att ställa frågor och få förtydligande är lika viktigt som de tekniska färdigheterna i fotografering. Det hjälper dig att vara på rätt plats vid rätt tidpunkt.
Eftersom det oftast är mycket ridning på ett evenemang, vill du ha ett kontrakt. Detta avtal är mellan dig eller ditt företag och den primära fotografen eller hans / hennes företag. Detta avtal bör undertecknas av båda parter innan vilket arbete som helst, oavsett hur nytt du är.
Läs och förstå detta noggrant. Du kanske vill att din advokat ska granska det också.Villkoren varierar kraftigt men det är vanligt i sekundära fotografkontrakt:
Ovanstående punkter bör behandlas och förtydligas innan de undertecknas. Kontraktet finns för att säkerställa att båda parter gör sina delar och blir det hårda avtalet om sakerna ska gå fel eller förändras. Du godkänner att utföra specifika uppgifter på ett visst datum / tid på en viss plats som ska levereras vid en viss tid för specifika ändamål. Att utföra uppgifter utanför ditt kontrakt kan öppna dig för oförutsedda skulder och extraarbete utan löner.
Denna bild av samma brist från samma plats är resultatet av professionellt utseende och bra skicklighet.Detta var något jag förbisedde en gång för att jag ignorerade min tarm. Det visade sig vara ett stort misstag. Den primära och jag var på två mycket olika nivåer av skicklighet, utrustning och fotografisk stil. Vårt sammansatta arbete riskerade saknar kontinuitet i utseende. Jag fick ett mycket arg email om två veckor efter att händelsen sa att mina bilder var oanvändbara och anklagades för att ta friheter med sina kunder.
Trots att jag inte fick några implicita eller uttryckliga instruktioner för att efterlikna hans stil var problemet fortfarande kvar. Om den primära inte hade visat mina bilder på grund av hans påståenden, hade nästan hälften av bröllopet saknats och klienten skulle sannolikt stämma. Inte kul och inte bra för affärer.
Under utvärderingen ska du titta igenom den primära fotografens portfölj och jämföra den med ditt eget arbete för att bedöma om du är en bra match. Dessa luckor kan gå på båda hållen: du kan vara mycket bättre, eller den primära kan vara mycket bättre. Betydande skillnader i teknisk skicklighet, kreativ sammansättning, personligt tillvägagångssätt eller efterbehandling är röda flaggor och bör undvikas.
När du är en sekundärfotograf representerar du någon annans varumärke och verksamhet. Här applicerar du din personliga kompetens och kunskapen du fått om primärns attityd och inställning till evenemanget. Att vara vänlig, i tid och förberedd är alla en del av den professionalism du behöver ha.
Som en del av professionell artighet och sannolikt en del av dina konkurrensvillkor, främja inte dig själv vid evenemanget till gäster, arenan eller andra säljare, även om de frågar. Lämna dina visitkort och försäljningsstället hemma. Faktum är att fråga några kort från den primära fotografen just för dessa situationer.
Slutligen, under hela händelsen, om du får reda på viktig eller användbar information som kan vara användbar för den primära, skicka den vidare. Du jobbar som ett team och kommunikation är nyckeln.
Jag brukade tro att det var en sekundärfotograf när jag vanligtvis var den primära eller solofotografen som var en förlust av status tills jag tittade noga på fördelarna. Fördelarna med att landa en bra serie av spelningar som sekundärfotograf är riktigt bra.
Det är rätt! Efterbehandlingen står för huvuddelen av en bröllopsfotografs tidskostnad. Att kasta 2000 till 3000 bilder till några hundra, perfektionera dem, och att ge albumdesign tar upp mycket tid. För det andra behöver du inte göra någon efterbehandling. Du levererar RAW-bilderna och får betalt.
Om ditt kontrakt tillåter dig att använda dina skott i din portfölj eller blogg, behöver du bara arbeta på bara en fraktion på 10 eller 20 bilder, i stället för de hundratals du normalt skulle behöva leverera. Du kan göra detta i din egen takt.
Kanske den bästa delen behöver inte hantera kunder före eller efter händelsen. Inga samråd, inga chasingbetalningar, inga albumdesignrevisioner. Medan du inte gör eftermarknadsförsäljnings dollar behöver du inte jobba för att få dem heller.
Du kan bygga upp din portfölj, få erfarenhet och bygga värdefulla relationer allt i ett slag. Om ditt kontrakt tillåter kan du lägga till dina bilder i din portfölj, vilket kan hjälpa dig att få fler andra kamerobbobb och till och med dina egna kunder. Om du behöver mer erfarenhet inom ett visst fält får du det. Och du kommer att bygga ett värdefullt nätverk av fotografer som kan hjälpa dig när du behöver det.
Eftersom du inte är ledande eller ensam är dagens börda inte lika tungt på axlarna. Du spelar en stödjande roll, och inte bara är din procentandel av täckningen vanligtvis lägre, men din växellast är också lättare. Många gånger primära fotografer kommer att fråga dig att helt enkelt fotografera de platser som de inte kan vara eller sekundära ögonblicken / åtgärden.
I två bröllop där jag var en andra fotograf var jag främst uppgift att dokumentera brudgummen och detaljbilderna. Vi fördubblades på ceremonin och en del av receptionen. Den primära var att täcka bruden, och göra formalerna, porträtten och "måste ha" skott av dagen. Det var fortfarande hårt arbete, men det kände sig inte tungt.
Även om din arbetsbelastning är väldigt lätt, var noga med att göra ett stellärt jobb, för du är ansvarig för att fånga moment och vinklar som primären inte kunde.
Det finns några nackdelar med att vara sekundärfotograf. Om du får ett bra förhållande och rimligt kontrakt är dessa begränsningar inte så illa, utan bara en del av verksamheten. Men du borde vara medveten om dem ändå så att du kan undvika eller mildra dem.
Detta beror på ditt kontrakt, men vanligtvis får du inte sälja dina skott, delta i en tävling eller publicera utanför din egen portfölj / hemsida. Vanligtvis skriver du över försäljnings- och distributionsrättigheter och överför även upphovsrätt / äganderätt till den primära fotografen. Dessa är vanligtvis "jobb för hyra" och som sådan ger arbetsgivaren mycket fler rättigheter än frilansarbete.
Men ju fler rättigheter de kräver, desto högre är lönen vanligtvis.
Bortsett från avtalsvillkoren för bildrättigheter och betalningsvillkor är detta en del som du verkligen behöver undersöka närmare. Trots att du är en sekundärfotograf, kommer vissa studior att försöka eliminera dig som konkurrens helt och hållet med en överdriven konkurrensbestämmelse. Detta kan hindra dig från att fungera lokalt, jobba med andra leverantörer eller till och med annonsera liknande tjänster för miles och år, även om resten av kontraktet avslutas. Att komma överens med alltför stora konkurrensvillkor kan leda till att du är ute av drift. Gör det inte. Period.
Eftersom du inte får annonsera ditt eget företag eller tjänster när du arbetar som en sekundär kan potentiella kunder och leverantörsrelationer glida och vidarebefordras till den primära fotografen. Detta kan vara ett svårt piller att svälja, särskilt om en gäst, en leverantör eller ens klienten verkligen gillar dig och hur du jobbar.
Frestelsen att ge ditt visitkort eller företagsinformation kan öka om du försöker bygga upp ditt företag, behöver verkligen pengarna, eller du är mycket bättre än den primära. Att göra det kan bryta mot ditt kontrakt, få dig att stämma och leda till att du är svartlistad av andra fotografer. Ibland kommer en leverantör att be om ditt visitkort för att testa din integritet. Det är inte ovanligt för evenemangsplanerare / samordnare att vara vänner med andra säljare, inklusive fotografer.
Jag brukade tro att att vara en andra fotograf var lite nedslående eftersom jag redan är en framgångsrik professionell. Men efter några uppdrag såg jag snabbt fördelarna. Det var fantastiskt att ta reda på att några av de primära fotograferna som anställde mig önskade att de kunde bli andra fotografare oftare. Vissa föredrog det.
Den här guiden ska ge några bra idéer för att hjälpa dig att komma in i en bransch, avancera i den eller komplettera din inkomst om du redan är en etablerad yrkesverksamma. Jag har funnit det som en värdefull aveny för att bygga mig på nya marknader och ha lite mer frihet att spela med mina bilder. Ge det ett skott och bli en tillgång till andra professionella fotografer där du bor.