Share
En av de saker som gör fotografering till en framgångsrik konstform är att den kan visa en tittare på ett annat sätt. Som fotografer märker vi små detaljer, konstiga juxtapositions och små vardagsliv. Vi använder många verktyg för att fånga vårt ämne på ett annat sätt: en mängd olika linser, ändra kameravinkeln, använda långa exponeringar eller mycket snabba.
Men denna handledning kommer att fokusera på detaljerna i detaljbilden. Genom att komma nära och personliga med våra ämnen kan vi visa våra publik saker som de sällan upplever.
Jag ska försöka skingra några vanliga övertygelser om detaljer. Jag tror att de kan få hela människor i dem, skjutas med en vidvinkelobjektiv och att de inte alltid måste tas med en $ 2000 makroinstallation. Så för syftet med denna handledning skulle jag vilja föreslå tre breda aspekter av detaljbilder för att definiera ämnet.
För det första kan ett detaljskott bildas med något ämne som är liten eller liten i förhållande till det allmänna ämnet. Detaljbilden berättar ofta historien om situationen genom att fokusera på en relativt liten del av det. Detaljer skott kan också vara bilder som genom kompositionstekniker uppmärksammar en specifik detalj av ett ämne som annars annars skulle ha gått obemärkt.
Jag vill inte begränsa detaljbilder till makrobilder, men jag vill inte heller ignorera dem. En makrolins gör det möjligt att fokusera på något som ligger mycket nära linsen. Vissa linser har funktionen inbyggd i dem. Du kan också köpa förlängningsrör eller bälgar för att uppnå denna effekt med vilken som helst lins.
Det sista alternativet är att köpa makrofilter som skruvas på framsidan av linsen. Objektiv märkta som "makro" är som alla andra objektiv i det faktum att du får vad du betalar för. En billig "makro" -lins kan låta dig fokusera så nära som en halv meter. En dyr makrolins kan låta dig fokusera mycket närmare.
Bellows, förlängningsrör och filter kan alla fungera bra också. Men när du använder dem kommer din lins inte att kunna fokusera på saker på avstånd. Du måste ta av enheten för att göra det. Slutligen, kom ihåg att ju närmare du fokuserar, desto mindre djupfält kommer du att ha.
Lag är vad som ger ditt bilddjup och skapar intresse för tittaren. Många detaljbilder visar bara en sak närbild och ignorerar bakgrunden. Du får se några av dem i den här handledningen, men det är ofta bra att inkludera bakgrunden i bilden. Det ger tittaren något annat att titta på och placerar ämnet i ett sammanhang.
I den situation som visas nedan jag jagade på bra ljus på en konsert som du skulle göra medan du tar bilder överallt. När jag såg gitarrbelyst så snyggt bestämde jag mig för att ta en fin detaljbild av den. När jag snappade bort, zoomade jag lite ut och bytte min position för att inkludera trummisen i bakgrunden som badades i gult ljus. Det lade till en fin kontrast och ett nytt lager på fotot.
Du ser inte många nära detaljbilder av ansikten, och även när du gör det, betraktar människor inte vanligtvis dem detaljbilder. Nästa gång du skjuter ett porträtt eller ett fotograferande folk, försök att ställa dig i detaljbild och se vad som händer. Jag tror att du är nöjd med resultaten.
Följande bild är ett poserat porträtt. Att ta bilder under ett faktiskt pokerspel kan få dig i trubbel. Jag använde ett riktigt djupt fält för att försöka få allt i fokus. Jag var nöjd med resultatet. Jag har anklagats för att sätta marker och kort i bilden med photoshop, men bilden har gjorts helt i kamera.
Som jag sa tidigare tänker jag inte på detaljbilder som en bild där du är extra nära ditt ämne. Jag försöker också göra foton som bara betonar en detalj genom min komposition. Jag kallar också dessa detaljbilder. De har kvaliteten på att få se något up-close med den extra bonusen att skjuta på normalt avstånd och inkludera bakgrundsinformation.
Du kan betona din detalj på olika sätt. Prova selektiv fokusering, panorera med detaljerna medan den är i rörelse, eller betona ditt motiv med ljus genom att ha det ljusare eller mörkare än då bakgrunden. Bilden nedan gjordes i en dansstudio. På bilden kan du se detaljerna i de äldre dansarnas skor, medan den out-of-focus bakgrunden visar de unga dansarna tittar på.
Händer är ett klassiskt föremål för detaljbilder. För händer, var försiktig med dina exponeringar. Vad handen gör är ofta bara viktig som handen själv, så belysning kan vara knepigt. I de flesta fall vill du att detaljerna i handen ska exponeras på samma sätt som vad handen gör.
Samma teori gäller för fokus. När du arbetar nära med ett grundt djup av marken, kom ihåg att det kan vara svårt att få både handen och det andra ämnet i fokus. Du kan stanna ner för att öka ditt djupfält eller du kan justera din position så att båda är samma avstånd från din kamera.
Att använda reflektioner är ett bra sätt att visa människor en scen på ett annat sätt, men för att det ska vara ett detaljskott måste objektet som gör den reflekterande lägga till något till bildens historia. I pokerbilden ovan lägger solglasögonen mer information till historien.
Följande bild togs vid olycksplatsen. En bil hade drabbats av ett tåg. Som tidningsfotograf är det inte en ovanlig scen att skjuta. I stället för att visa hela scenen fokuserade jag in på den krackade vindrutan och fick reflektionen att berätta resten av berättelsen. Du ser inte en bil eller ett tåg, men du kan omedelbart ta reda på vad som hände.
Blommor är också ett klassiskt ämne för makrofotografi och detaljbilder. Det finns så många av dessa bilder som flyter runt, det är mycket svårt att få dina bilder att sticka ut.
Med hjälp av ovanstående tekniker för att backa ut lite för att visa bakgrunden och använda selektivt fokus för att betona den detalj jag väljer, tycker jag att denna bild (men inte på något sätt banbrytande) är lite mer speciell än din standardblomma.
Ett annat bra sätt att göra dessa slags detaljbilder är att överbelysa ljuset. Det här kan vara obetydligt att vänta på den perfekta tiden på dagen eller använda en off-camera-blixt för att verkligen göra dina foton pop.
Jag är inte en djurlivsfotograf, men jag har ibland varit tvungen att skjuta djur. Tyvärr har jag inte gjort min resa till Afrika ännu, så jag har mestadels fotograferat fåglar och insekter. Dessa är små och faller vanligen i detaljbildskategorin.
Den första "fauna" -bilden som jag skulle vilja visa dig är att en liten fågel är sjukskötad i hälsa. I situationer som detta, var tålmodig, rör dig långsamt och skjut mycket. När du arbetar med rörliga föremål och grunda djup-av- fält, det kan hjälpa till att skjuta över och vara säker på att du kommer att nagla den perfekta bilden.
Fjärilfoton är nästan lika produktiva som blombilder, men jag finner dem exponentiellt svårare att skjuta. Skäm bort pungen, men fjärilar är flyktiga. Deras rörelser är oförutsägbara, och precis när du tror att du kommer att ha hela tiden i världen för att skapa ett skott, bestämmer de sig för att flyga iväg.
Att använda snabb autofokus hjälper verkligen när du fotograferar fjärilar, men vad tar bilden till nästa nivå är när du kan fånga dem att interagera med människor. Detsamma gäller också andra insekter och djurbilder.
Att använda detaljmetoden är en bra teknik för att fånga textur. Trä, tyg, hud och mat är alla stora ämnen för textur. Det viktigaste att komma ihåg när du fotograferar textur är att ljuset drastiskt påverkar hur texturen visas.
Sidljus kommer att betona brister i släta strukturer, men ger också detalj i mycket kurviga eller de med djupa dalar. Frontbelysning kan gömma brister, men det gör också sakerna smickare.
Den andra viktiga aspekten av ljus i dessa skott är glänsande fläckar på reflekterande föremål som kallas speciella höjdpunkter. För bilden nedan använde jag sida, nästan tillbaka, belysning för att verkligen betona texturen på denna maträtt. Du kan också se de spekulära höjdpunkterna på såsen.
På samma arena som ljustextur finns silhuettskottet. Återigen kan silhuettens teknik användas för alla typer av skott. Men när det gäller detaljbilder, tycker jag att de är användbara när man försöker betona djärva linjer. Bilden nedan kunde ha tagits på några olika sätt, men genom att betona linjerna och formen på yucca-växten placerar den betraktaren i en viss del av världen och ger en viss känsla.
Tänk på att silhuetter ofta involverar en mycket avlägsen bakgrund, så för att du ska kunna ta ett nära detaljskott måste du antingen ha en out-of-focus bakgrund eller använda ett extremt f / stopp för att skapa så djupt djup -fält som möjligt.
Inramning av ett större objekt i en liten detalj kan vara svårt och även för mig gränsar det till att inte vara en detaljbild, men det är något att tänka på när man skjuter närbild.
Du kan skapa ett komisk utseende genom att få saker att verka som ett annat litet objekt, eller du kan försöka skapa upprepning av form genom att upprepa formen på något litet i förgrunden med något som är större i bakgrunden. Föreställ dig dockans fönster som inramar ett riktigt hus. I bilden nedan bestämde jag mig för att visa gaspumpens handtag och inuti det ramar en person som faktiskt pumpar gas.
Den roligaste delen av fotograferingsinformation för mig, eller fotografering i allmänhet, är att hitta de små ögonblicken i världen som går obemärkt. Jag jagar på dem. Det är nästan en dålig vana. När jag kör i bilen försöker jag ofta påpeka flyktiga bildekaler eller udda byggnader till mina vänner istället för att uppmärksamma vägen.
Men om du saktar ner och håller ögonen öppna så märker du alla sorters saker. Ta den här lilla växten nedan. Utan att bli alltför dramatisk var jag förvånad att se det göra ett så uttalat varumärke ett metallplåt.
Det här nästa fotot av övergivna skor gör att jag vill bli en detektiv och försöka lista ut varför de bara lämnades av en parkbänk. Att jaga upp dessa små detaljer som andra kan gå förbi är en av mina favorit saker att göra och varför jag älskar att skytte detaljbilder som de i den här handledningen.
Medan jag tror att vissa människor tar fart på fotografering snabbare tror jag inte att det är någon form av talang som vissa människor har och vissa människor inte. Ser tillbaka vid mitt tidiga arbete, det är allt annat än imponerande. Faktum är att jag fortfarande har mycket utrymme för förbättring. Jag tror att nästan alla kan läras att tänka visuellt och att märka saker, och det är de viktigaste delarna av fotografering.
Det sista tipset jag har för dig är att alltid sluta. Någon ser minst tio saker om dagen som är värdiga för ett foto. Ta alltid tid att sluta och skjuta dem. Passa inte bara på dem med bråttom. Om du kör fem minuter sent för ett möte tvivlar jag på att det är sex minuter för sent att göra så stor skillnad. Stanna alltid och skjut. Detta sista foto togs under Memorial Day for Police.
Accentsconagua