Share
Skärpa: varje fotograf vet att de borde göra det på sina bilder men väldigt få förstår hur det fungerar och varför det är viktigt. I denna serie av handledning kommer vi att utforska skärpning i djupet. Snarare än bara parrothalvhetar och dåligt förstådd teknisk rådgivning, lägger jag ut allt du behöver veta. Ibland kan detta bli tekniskt, men lita på mig, det kommer att vara värt det. I denna handledning lär du dig vad skärpningen faktiskt är.
Redo? Låt oss börja.
Innan vi går in i att skärpa en bild måste vi överväga vilken skärpa som faktiskt är. Det största problemet är att skärpan i stor utsträckning är subjektiv.
Skärpa är en kombination av två faktorer: upplösning och konturskärpan. Upplösningen är enkel och inte subjektiv. Det är bara storleken, i pixlar, av bildfilen. Alla andra faktorer är lika stora, ju högre bildens upplösning desto mer pixlar den har, ju skarpare den kan vara. Acutance är lite mer komplicerat. Det är ett subjektivt mått på kontrasten vid en kant. Det finns ingen enhet för akutans-du tror antingen att en kant har kontrast eller tror det inte gör det. Kanter som har mer kontrast verkar ha en mer definierad kant till det mänskliga visuella systemet.
Både Ts har samma upplösning men olika akutans. Vilken ser skarpare ut?Skärpa kommer ner till hur definierade detaljerna i en bild är, särskilt de små detaljerna. Till exempel, om ett ämnes ögonfransar är en otydlig svart oskärpa, kommer de inte att visas skarpa. Om du däremot kan välja ut var och en då kommer de flesta att betrakta bilden skarpt.
Skärpa då är en teknik för att öka skenbar skärpa av en bild. När en bild är fångad kan Photoshop inte magiskt få några mer detaljer: den verkliga upplösningen är fortfarande fast. Ja, du kan öka filens storlek, men de algoritmer som en bildredigerare använder för att göra det kommer att minska skärmens skarpa detaljer.
Med andra ord är det enda sättet att öka synlig skärpa genom att öka akutans. Om du vill att din bild ska bli skarpare måste du lägga till kantkontrast.
Här har jag efterliknat Oskarp mask effekt i Photoshop. Den första bilden är den ursprungliga filen, den andra är en suddig kopia, den tredje är den som subtraheras från den andra för att upptäcka kanterna, och den fjärde är den ursprungliga bilden skärpad med kanten. Oskarp maskering är den äldsta skärpningstekniken. Den subtraherar en suddig (oskärpa) kopia från originalbilden för att upptäcka eventuella kanter. En mask är gjord med denna kantdetalj. Kontrast ökar sedan vid kanterna och effekten appliceras på originalbilden. Medan oskarp maskering ursprungligen var en filmteknik, är den nu grunden för digital skärpning.Det finns tre huvudorsaker för att skärpa din bild: för att övervinna oskärpa som introducerats av kamerans utrustning, för att uppmärksamma vissa områden och öka läsbarheten.
RAW-filer från någon modern kamera är alltid lite oskärpa. Varje steg i bildfångande processen introducerar oskärpa. När ljuset passerar genom objektivets element - oavsett hur bra det är - en viss definition går förlorad. När sensorn bearbetar fotoner som faller på den, är de skarpaste övergångarna genomsnittliga ut och något suddiga. När de tre olika färgkanalerna interpoleras för att skapa den slutliga bilden, återigen införs en liten mängd suddighet.
En rak ut ur kamerafilen kontra en skärpad. Jag har tagit bort all färgtonning och retuschering för bästa möjliga jämförelse.För det andra attraheras mänskliga ögon mot kontrast. När vi tittar på ett foto, dras vi till de skarpaste detaljerna. Om du försöker rikta en tittare är selektiv skärpning ett av de bästa sätten att göra det.
Slutligen gör skärpa en bild det lättare att se viktiga detaljer. Text blir lättare att läsa, enskilda löv sticker ut och ansikten i en folkmassa blir tydligare.
Medan jag dyker in i mer detalj i en senare handledning, låt oss snabbt titta på hur man skärper en bild i Photoshop med hjälp av Oskarp mask filtrera. Detta ger dig en förståelse för hur bildredigerare ökar akutans.
Öppna en testbild i Photoshop och skapa en kopia av Bakgrund lager. Gå till Filtrera> Skärpa> Oskarp mask. Detta kommer att föra upp dialogrutan du ser nedan.
Använda oskarp Mask filtrera.Det finns tre skjutreglage för dig att leka med: Belopp, Radie och Tröskel.
Ange ett beloppvärde någonstans mellan 100% och 200% baserat på hur starkt du vill skärpa din bild. Släpp radien till 0,1 sedan sakta öka det tills kantkontrast läggs till de detaljer du vill betona. Slutligen titta på några platta områden i din bild, särskilt skuggområden. Öka tröskeln tills allt ljud som oavsiktligt har skärpts bort är borta. Det är själva grunderna för att skärpa en digital bild.
När du skärper, finns det många faktorer du måste ta hänsyn till. Upplösningen av filen, det slutliga mediet som ska visas på och storleken på detaljerna i själva bilden är alla viktiga överväganden.
Ett av de största misstag fotograferna gör när det gäller skärpning tillämpar det på en fullupplösningsbild och sedan tänker de är färdiga. Olika nivåer av skärpa krävs för olika slutliga bildupplösningar.
Skärpning bör ske i slutet av efterproduktionsprocessen, när allt annat har gjorts, speciellt resizing. Till exempel kräver en högresursfil för utskrift relativt mindre skärpning än en lågåterkopplad webbexport för att effekten ska märkas. När du skärper en bild bör du konvertera den till den slutliga exportupplösningen innan du applicerar den.
Bilden till vänster skärps på lämpligt sätt för upplösningen. Bilden till höger är dåligt överskärmad.Det slutliga mediet en bild kommer att visas med bestämmer också den mängd skärpa som krävs. Bilder som visas på skärmar, till exempel bilder för din webbplats, visas skarpare, så de kräver mindre skärpa än utskriftsbilder. För tryckta bilder kräver olika material och slags papper olika skärpningsnivåer. Bilder som visas på glättat papper behöver mindre skärpa än de som skrivs ut på matt papper. Andra ytor som metall, akryl eller glas bestämmer hur skarp en tryckt bild visas och därmed hur mycket skärpa behövs i efterproduktionen.
Storleken på de detaljer du vill betona är en av de viktigaste faktorerna. Om du skriver ut ett porträtt, är det osannolikt att du vill att varje enskild por på modellens hud ska vara synlig. Å andra sidan, för vissa landskap, kanske du vill att varje gräsmatta ska sticka ut. De detaljer du vill att människor ska se bör skärpas och de du vill att de ska ignorera borde inte vara. Detta kan kräva att mer än ett skärpfilter ska uppnås.
Under de närmaste handledningarna i denna serie ska jag utforska alla aspekter av skärpning.
Först ska vi ta itu med de knepiga problemen som kommer med skärpning. Vi tittar på varför inte alla bilder dra nytta av skärpning, och hur lokal skärpning är ett bra val för många bilder. Du lär dig varför för mycket kontrast är en dålig sak, och varför den bästa skärpningen alltid finns i midtonerna.
Då lär du dig information om olika tekniker för skärpning, och de olika bilderna är lämpliga för. Du lär dig hur man applicerar skärpa på rätt sätt och hur man använder skärpning för att förbättra dina bilder utan att introducera oönskade artefakter.
Sist lär du dig några avancerade skärpningstekniker. Korn och ljud har ett dåligt rykte bland fotografer, men de är egentligen mycket användbara för skärpning! Du lär dig hur textur kan förbättra upplösningen och gömma defekter, och varför "perfekta" digitala bilder kan behöva ljud som ska uppfattas korrekt som fotografier.
Att återskapa, skärpa en kombination av två faktorer: upplösning och akutans. Upplösningen bestäms av kamerans objektiv och bildsensor, och när du tagit bilden kan du inte lägga till extra data. Acutance är ett subjektivt mått på kantkontrast: det här kan du öka för att dina bilder ska bli skarpare. Skärpning är inte komplicerad, det är bara dåligt förstått, men med lite kunskap och övning kan det vara ett mycket kraftfullt och nyanserat verktyg.
Accentsconagua