Share
Vad du ska skapaI denna handledning ska vi titta på olika sätt att måla naturligt, afro-texturerat hår i Adobe Photoshop. Vi skapar ett trio-porträtt, med varje ämnes hårdragning inspiration från olika hårtyper.
Innan du dyker in i den här lektionen, kolla in de föregående två handledningarna i denna serie:
Skapa först en Nytt dokument. Jag gillar att arbeta med en utskriftskänslig upplösning, men välj en storlek som passar dina mål. I det här fallet jobbar jag på 17 tum med 11 tum, på 300 dpi.
Innan vi börjar rita, rekommenderar jag att du granskar din Borsta inställningar. Photoshop är standard borstar ibland ger mindre än önskvärda resultat, om du letar efter den typ av känslighet du kanske brukar se när du använder en vanlig penna eller pensel.
För att öppna din Borsta inställningar, gå till Fönster> Pensel.
Under Överföra fliken, se till att Opacity Jitter och Flow Jitter är inställda på Pen tryck.
Jag skulle också rekommendera att hålla ett öga på din Opacitet och Strömma i din Alternativpanelen. Med Penselverktyg valda ser du alternativ som ser ut som skärmdumpen nedan.
Justera Opacitet och Strömma till din smak som du ritar och målar. Tänk på att Opacitet Hänvisar till hur mycket insynen är i din stroke. Strömma refererar till hur mycket färg "kommer ut" av din stroke.
På en Nytt lager, börja utarbeta din komposition. Jag ska rita ett porträtt av tre personer, så vi kan experimentera med att göra tre olika hårtyper: 4A, 4B och 4C. De är de tre håriga hårtyperna som vanligtvis ingår i Andre Walker Hair Typing System. Även om detta system inte är utan sina brister (och giltig kritik), använder vi den som en visuell utgångspunkt.
Tänk på att människor i allmänhet vanligtvis inte passar in i perfekta kategorier. Vi är alla unika och vackra på vår egen väg - och det inkluderar vårt hår! Det kan hända att vissa människor har kombinationshår eller egenskaper av mer än en typ. När du är osäker, kolla på referenser! Det här är inte en styv regelbok, utan snarare ett exempel på hur dessa egenskaper kan tolkas visuellt.
Använder en Hård Rundborste, börja etablera den grundläggande ansiktsstrukturen och var du vill att håret ska sitta på huvudet. Jag kommer att arbeta med hår som i allmänhet inspireras av 4A, 4B och 4C curls, i den ordningen.
När jag är nöjd med min första komposition, gillar jag att skapa en Nytt lager och förfina mitt arbete. Lägg märke till hur jag höll min första skiss synlig, som en referens. Återigen använder jag till stor del a Hård Rundborste med Pen tryck känslighet för både mina Opacitet och Strömma.
Ett viktigt tips - kom ihåg att håret här inte är rakt. Därför gillar jag generellt att undvika raka linjer. Kurviga, varierade linjer leder ofta till en mer organisk estetik.
Vill du ha mer insikter om att dra denna hårtyp? Jag skulle rekommendera att ta en titt på min Hur man skriver naturligt, texturerat Afro Hair (hur man ritar lockigt hår) handledning.
När det gäller mina första färger, tycker jag om att placera färgerna på toppen, på en Nytt lager. Ställ in detta Lagens blandningsläge till Multiplicera. Lägg märke till hur den applicerade färgen påverkar den ursprungliga linjekonsten. Jag gillar att börja med en enda, platt färg för varje ämne i denna fas.
Sedan på en Nytt lager agerar som en Clipping Mask, Applicera färgvariation när det är tillämpligt. Observera att eftersom vi definierade ett specifikt område för vår färg i föregående steg kan vi inte färga utanför detta område nu.
Jag använder en liknande metod för att placera mina första skuggor. Skapa ett nytt lager, och ställ den som en Clipping Mask. Ställ in detta Lagens blandningsläge till Multiplicera, och sedan experimentera med var du vill att dina skuggor ska vara i kompositionen. Jag bestämde mig för att placera min ljuskälla på betraktarens vänstra sida.
På den här tiden gillar jag att förfina mitt arbete genom att måla på toppen av det. Emellertid är fokusen på denna handledning på håret speciellt, så vi kommer inte spendera för mycket tid på att göra de andra delarna av kompositionen.
Om du skulle vilja granska den här delen av min process kan du kolla in några av mina andra handledning, där jag går igenom det här i detalj:
Vid målning ovanpå baskompositionen som jag har skapat använder jag i stor utsträckning en Mjuk rund pensel och a Hård Rundborste. Vi hoppar framåt till mitt utförda arbete och fokuserar på håret.
Låt oss börja med ämnet på tittarens vänstra sida. Min avsikt är att ge detta ämnes hårkvaliteter som ofta är associerade med typ 4A. Dessa spolar kan ha ett synligt lockmönster, så vi ska arbeta med den estetiska här.
Observera att jag ofta gör en hel del ritning på samma Lager-men om du känner dig mindre självsäker och / eller vill behålla ditt arbete kanske du vill använda en Nytt lager för varje steg.
Använder en Hård Rundborste, ändra Opacitet så det är runt 80%. Sedan börjar du lägga till varierade linjer, från hårlinjen. De borde vara mörkare än hårets basfärg.
Sänka Opacitet på din Hård Rundborste ännu mer runt 70% ska göra.
Börja laga ljusare färger i ett spiralmönster. Det behöver inte vara perfekt - vi bygger bara lite textur och flöde här. Observera att medan mönstret är lite abstrakt är rörelsen inte. Håret har en distinkt riktning på huvudet.
Jag brukade också använda samma, mörkare färg, för att lägga lite variation i håret, så det ser mer organiskt ut.
När vi fortsätter att laga färg på håret, gör din Penselstorlek mindre. Jag växlade mellan mörka och ljusa färger här, igen med hjälp av a Hård Rundborste.
Sedan skapade jag en Nytt lager och ställ den till Multiplicera, så jag kunde ta tillbaka några av de mörka värdena i hårlinjen.
Växla nu till en Mjuk rund pensel. Håll dess storlek liten, och lägg till små variationer och lockar. Om du märker ett utrymme som verkar onaturligt eller inte, kan du också använda det här Borsta för blandning.
Kom ihåg att du kan ändra din Opacitet och Strömma-Enligt min åsikt är detta ofta avgörande för att få linjen öppenhet och känslighet du vill ha.
Slutligen tillade jag lite variation på hårets yttersta konturer. Kanterna såg lite för perfekt - så stränga hår och extra krullar kan göra sakerna mer naturliga. Jag uppnådde detta med a Hård Rundborste.
Mitt ämnes hår kommer att dra inspiration från 4B hårkvaliteter. 4B och 4C har en tendens att ha mycket täta lock med mycket krympning. Många som har denna hårtyp har inte ett synligt lockmönster, som 4As.
Skillnaden är i densiteten; 4B-spolar är i allmänhet lite löstare än 4C.
Jag började med a Hård Rundborste. På samma sätt som vi började med föregående ämne, lade jag till lite mörkare värden för att börja etablera lite djup.
Därefter skikt på ljusare färger. I det här fallet gillar jag att använda en Anpassad pensel, men du kan använda en Hård Rundborste och a Mjuk rund pensel med sänkt Opacitet.
Om du vill ha mer info på min Anpassad pensel, Jag skapade en steg för steg i min How to Draw & Paint en Galaxy Afro Portrait i Adobe Photoshop-handledning.
Kom ihåg att behålla ljuskällan i åtanke. Jag gillar att arbeta i stora, pussiga former.
Sedan gick jag in och lade till en ytterligare definition på de mörkare områdena i hårlinjen. Min process handlar mycket om lagringsfärger och minskar storleken på Borsta varje gång jag gör det.
Observera hur färgläggningen följer hårets rörelse. Det är inte slumpmässigt. I skiktfärger ser mörkare värden ut bakom de lättare, och hjälper till att ytterligare visuellt förmedla djupet.
För att klara av det här gjorde jag några ändringar i hårets yttersta konturer. Jag lade till variation här med a Hard Round Eraser, men de varierade linjerna inspirerades av de former jag skapade i håret.
Jag har också lagt till några små tufts på framsidan eftersom det ser sött ut! Det är lika enkelt som att använda Eyedropper Tool att fånga den mörka färgen och sedan ljusfärgen. Layer dem precis som vi gjorde resten av håret.
Och nu för karaktären på betraktarens rätt, med hår inspirerat av 4C-kvaliteter. Jag vill att denna afro ska se tjock och vacker, med minimal krullmönster.
Liksom mitt ämne började jag med mörkare värden för att hjälpa till att definiera hårets dimensionsegenskaper.
Skikt på stora klumpar av ljusvärden. Återigen, detsamma borstar Ansök från föregående ämne. Du kan hålla fast vid a Hård Rundborste, eller försök att använda en anpassad som har en liten textur till den.
Återigen, när du lägger färg på så sätt rekommenderar jag att du minskar Penselstorlek. Observera i det här fallet att det finns mindre mönster. Jag vill ha en estetik som ser mjukt och enhetligt ut.
Fortsätt till lagerfärger. Jag brukar vilja växla mellan ljusa och mörka värden; Jag gillar att använda Eyedropper Tool att "hämta" färger i lokalområdet, där jag målar. Jag tycker att det gör blandning och att välja rätt färger lättare.
Dessutom kommer viss variation i hårlinjen att ge ett mer naturligt utseende, som liknar de föregående två ämnena.
Slutligen justerade jag hårets yttersta konturer med hjälp av a Hard Round Eraser. I det här fallet ville jag att hårets form skulle vara mer enhetlig och mindre delad för att ytterligare bidra till att visuellt illustrera hårets tjocklek och densitet.
Nu när jag har gjort håret på alla tre ämnen bestämde jag att jag ville driva skuggorna längre.
Jag skapade en Nytt lager och sätt dess Blandningsläge till Multiplicera. Gör detta Lager en Clipping Mask, och använd sedan dessa ytterligare värden. Jag använde en ljusrosa färg.
Medan fokusen på denna handledning inte är bakgrunden, ville jag fortfarande göra något visuellt intressant med det. Jag använde en Hård Rundborste och ritade några riktlinjer i olika storlekar. Inget behov av perfektionism här - jag hade bara kul att dra sig zigzags!
Sedan, för att ge bakgrunden en viss varierad färg, låste jag det här skiktet och använde en Soft Round Brush för att applicera färg. Färgerna inspirerades av ämnesskjortorna, med hjälp av Eyedropper Tool.
Vi har undersökt tre olika sätt man kan måla naturligt, afro-texturerat hår inspirerat av 4A, 4B och 4C! Kom ihåg, oavsett "typ", kommer håret i alla möjliga underbara sorter. När du är osäker, kolla på referenser!
Glad målning!
Accentsconagua