Share
Vad du ska skapaVi är alltid vana vid att se slät hud. Det är paradigmet för digital konstvärlden.
Men vad sägs om alla andra fascinerande egenskaper om hud som uppstår från saker som åldrande, genetik eller till och med diehard kamp?
I denna handledning visar jag dig hur man förvandlar ett enkelt ansikte på tre olika sätt, genom att måla fräckor, rynkor och ärr med Adobe Photoshop.
Några av de bästa referenser du kan hitta på Envato Market är relaterade till hudvårdsindustrin. Här använder jag denna hudreferens som grunden för denna målning. Att använda bilder med det rena, polerade utseendet hjälper dig i slutändan att mäta slät hud över tiden.
Men för att uppnå det andra utseendet måste jag samla ett par fler bilder. Studiera olika ansikten för att stärka din förmåga att måla huden. Här är några referenser jag ska studera.
Eftersom jag personligen arbetar med att måla snabbare, kommer jag att skapa en basmålning för att prova varje hudkaraktäristik. Detta hjälper mig att fuska processen lite och slutligen skära ner på målningstiden.
Låt oss börja med skissen. Allt vi verkligen behöver för vår grund är ett grundläggande ansikte. Använda en Hård Rundborste att skissa referensen på en Nytt dokument med följande inställningar:
Mät ut funktionerna först och avsluta sedan skissen.Ställ in Lagblandning Läge för skissen till Mjukt ljus. Använd sedan a Hård Rundborste att fylla i målarfärgens grundfärger.
För denna målning använder jag samma metoder från min ursprungliga handledning om hur man måler realistisk hud. Uppsättning Nya lager som Clipping Masks till de platta färgerna och användningen Layer Mix Modes att måla ljus och skuggor på ansiktet.
Jag börjar alltid med skuggor och använder lag som är inställda på Multiplicera.
Nästa, Fylla de Bakgrundsskikt med en medelgrå färg och måla en ljus mjuk fläck av vit i mitten med a Mjuk rund pensel.
Du kan också lägga lite värme på hudtonen genom att måla några orange nyanser på ett lag som är inställt på Täcka över.
Ta tillfället i akt att rengöra detaljerna och släta ut huden. Använd Smutsverktyg (O) att oskärpa några hårda linjer för att ge huden den fläckiga texturen.
När du går vidare med detaljerna, ta med en Kalkborste att lägga till textur av porer på huden. Undvik att vara för tunghänt med denna teknik genom att använda Eraser Tool (E) att mjuka några hårda kanter.
Avsluta din bas genom att använda en borste med 100% hårdhet att städa upp detaljerna. Färgen reflekterade ljuset på huden genom att inkorporera vissa gråtoner från bakgrunden. Minska borstens storlek för att måla fina hår i pannan och ögonbrynen och lägga till höjdpunkter runt om målningen.
Här är den färdiga basen. Nu kan vi använda denna målning för resten av våra studier!
Som ägare av ett fräckt ansikte själv kan jag säga att fräknar och mol är förmodligen de enklaste sakerna du kan behärska när du målar huden. Börja med den bas som vi just skapat, Sammanfoga alla lag i ansiktet tillsammans.
Ange sedan a Nytt lager som en Clipping Mask till ansiktet och använd Kalkborste från tidigare för att simulera fräckarnas korniga konsistens.
Lägg nu till några fräknar. Använda en Hård Rundborste att måla små prickar runt ansiktet. Se till att alternativet för Penna tryck för opacitet väljs eftersom det kommer att förlita sig på tabletttrycket för varje stroke.
För att intensifiera fregnen, Duplicera skiktet gör dem mörkare och mjuknar effekten på vissa fräschor med Eraser Tool (E).
Om du tyckte det var lätt, låt oss ta itu med molen! Moles behöver inte mycket ansträngning för att framstå realistiska. Lägg bara en mörkbrun fläck och mjuk sedan en kant med Eraser Tool (E). Den mjuka delen ser ut som höjdpunkten, så allt du behöver göra är att måla svart på det motsatta hörnet för att ge molan lite vikt.
Medan fräknar tenderar att försvinna i huden, bör molar se ut som om de sticker ut.Duplicera moln för att lägga till några extrafunktioner och placera dem på plats. När du är klar ska det sista fräscha utseendet vara så här:
Här är den slutliga effekten. Du kan lägga till fler fräknar eller molar om du vill, eller bara hålla det enkelt.
Vad skulle dina ursprungliga karaktärer se ut om 20 år? När vi blir äldre förändras strukturen i vårt ansikte och börjar sakta. För att göra detsamma för vår målning, måste vi ta den ursprungliga basen in i Kondensera.
Gå till Filtrera> Liquify och använd Framåtriktningsverktyg (W) Att dra käftens kanter nedåt.
Låt oss åldra detta ansikte ännu längre. Eftersom huden förlorar sin elasticitet, kommer läpparna att bli tunnare och ögonen kommer att sakta, vilket gör att ansiktet ser ut som omrörare. Förbättra näsan med hjälp av Bloat Tool (B), tunna ut läpparna med Pucker Tool (S), och skapa mer sagging runt ögonen med Framåtriktningsverktyg (W).
Du kan till och med uppnå den "söta gamla damen" -saken genom att föra ögonbrynen närmare varandra.
Låt oss nu flytta på rynkorna. Målar rynkor är enkelt. Börja carving linjer i ansiktet med a Hård Rundborste i områden där musklerna kontraherar mest. Några vanliga typer av rynkor du kanske vill studera för detta steg inkluderar: rynkade linjer, leende linjer och kråka fötter.
Glöm inte att lägga till rynkor på läpparna och näsan!Om du fortfarande har originalfreckskiktet, ta bort det skiktets synlighet och ta det ner till 60% opacitet. Dessa fräknar kommer nu att se ut som åldersfläckar på mormors ansikte. Börja måla mer skugga runt rynkorna och ta med textur med Kalkborste från tidigare.
Lite detaljer hjälper till att förstärka detta äldre utseende. Gör håret och ögonbrynen ser grå ut genom att sätta en Nytt lager till Mättnad och målar grått mjukt över dessa detaljer.
Som med allt i naturen är det bästa sättet att göra huden ser realistisk att måla höjdpunkter. Avsluta denna målning genom att måla vita höjdpunkter runt huden för att betona djupet på varje rynka.
Här är det slutliga resultatet! Ser hon inte ut som någon söt mormor?
Kanske i ett annat liv var mormor en badassmord. Om hon tog bort bad guys vänster och höger, kommer hon troligen att ha några ärr för att bevisa det. För denna sista detalj kommer jag att skapa den grusliga utseendet på en ärrläpp.
Börja med den ursprungliga basen, använd Kondensera igen för att göra hennes käft mer vinklig, höja ögonbryns hörn och sänk ner varje sida av hennes läppar. Alla dessa förändringar kommer att bidra till att ändra sitt uttryck för ett mer hårdt utseende.
Att ändra uttrycket hjälper till att ställa stämningen för den här grymma ärrbilden.Det här är vad jag anser som ett friskt ärr eftersom det inte har läkt upp än än. Börja måla den första linjen i ärret över läppen på en Nytt lager satt till Multiplicera. Du kan också snabbt lägga till någon skugga runt ögonen för att intensifiera hennes stirra.
Ett ärr som detta kommer att leda till att läppen förvrängs där skadan gjordes. Så måla höger sida av läppen högre för att visa denna förvrängning. Gå sedan in med några höjdpunkter för att illustrera torn hud som håller på att läka.
Lägg lite djup i ärret genom att måla skugga på ett lag som är inställt på Multiplicera. Ta bara färg från läpparna för att applicera en djupröd skugga i ärrens veck.
Nu när du har lite djup och realism, avsluta detta ärr med lite textur. Använd Kalkborste från tidigare till målarhöjdpunkter på överläppen. Detta kommer inte bara att skapa utseende på porer, men det kommer också att skapa en viss kontrast mot hennes släta hud.
Här är det sista utseendet. Scarred men ändå redo för krig, kan du omvandla alla tecken med bara några förändringar!
Har du en original karaktär som du skapat på fritiden? Applicera vad du har lärt dig här för att se hur dina ursprungliga tecken omedelbart omvandlar!
Med mycket tålamod och träning kan du behärska konsten att måla realistisk hud i Adobe Photoshop.
Jag hoppas att du har kunnat ta bort några bra tips, men du är alltid fri att lämna några frågor i kommentarerna nedan! Och för en mängd olika tips och tekniker på måler ansikten, kolla in dessa handledning:
Accentsconagua