Share
Denna handledningsserie kommer att visa dig hur du använder Ableton Live MIDI-enheter för att förbättra dina låtskrivningsfärdigheter. Många kommande och kommande tillverkare har svårigheter med sin låtskrivningsförmåga eftersom de har en idé i huvudet men deras handkunskaper är inte tillräckligt bra för att få denna idé till en intressant och realistisk melodi. Ibland kämpar jag på mitt MIDI-tangentbord eftersom jag inte kan skapa ackorden korrekt och jag saknar rätt kombination av noterna om och om igen. Och detta får mig att förlora den flögade av min idé.
Lyckligtvis har Ableton Live några utmärkta funktioner för att hjälpa till med att lösa dessa problem. I den första delen av handledningen kommer jag att visa dig hur du använder dessa enheter korrekt och nästa kommer jag att ge några råd om hur man kombinerar dem för att bidra med bra melodier från det.
Först måste du skapa ett MIDI-spår och tillämpa ett instrument på det. Jag använder vanligtvis ett piano först, och senare när jag har en uppfattning om timbre ändrar jag vanligtvis det för rätt instrument. Så tillbaka till projektet - jag tillämpar ett grand hall akustiskt piano från Ableton instrumentställen. Om du vill höra ett ljud när du trycker på en tangent på ditt MIDI-tangentbord måste du slå på "arminspelning" som ligger på första raden i botten av mixern.
Om du inte har ett MIDI-tangentbord, använd tangentbordsgenvägarna för datorn, men i så fall måste tangentbordets omkopplare vara aktiverat. Du hittar den längst upp till höger på Ablets verktygsfält representerad av ett litet pianotal.
Så vi har MIDI-kanalen. Om du träffar anteckningarna kan du höra pianotimmen. Om du inte är, gå tillbaka till steg 1 och upprepa det, eller kontrollera din anslutning mellan din dator och ditt tangentbord.
Därefter släpper du Chord MIDI-effekten från Abletons webbläsare till ditt MIDI-spår. Den här enheten hjälper dig att skapa ackord medan du bara håller en anteckning åt gången. Som du kan se finns det sex kort tillgängliga. Denna effekt sammanställer ett ackord, som namnet antyder, från varje inkommande anteckning och upp till sex andra av användardefinierad tonhöjd. Skift 1-6 knopparna tillåter val av tonhöjden på noterna som bidrar till ackordet från ett antal +/- 36 halvtoner i förhållande till originalet.
Men innan vi börjar tweaking denna funktion är det viktigt att veta hur man bildar en enkel stor ackord. Jag kommer inte att gräva djupt i vetenskapen för musikanatomi - bara en liten översikt över ackorden.
Om du vill skapa en ackord måste du först välja en skala - i vårt fall C major. C-skalaen kallas en stor skala eftersom den följer ett visst intervallintervall. Vad är ett intervall? Det är klyftan mellan två anteckningar. Vilken typ av musik du skriver kommer att använda intervaller. Varje större eller mindre skala har 7 noteringar och varje anteckning representerad av ett tal. Exempel i C Major Den första anteckningen är C, så numret är 1. D är den andra så att numret 2 etc.
Om du vill skapa en stor ackord måste du använda den första tredje och femte graden av skalan. Dessa intervaller ger dig det stora ackordet. I C-huvudet till exempel kommer C-majsen att byggas från C-E-G eftersom intervallen är 1-3-5 på skalan. Med denna princip kan vi bilda en enkel stor ackord med ackord MIDI-enheten.
Viktig anmärkning: Akkordanordningen baserad på kromatisk skala inte på skalmönster. Det betyder att om du redan har ställt växlingsknapparna till 1-3-5 kommer det att höra hemskt eftersom ackordsleget bara använder halvtoner. Varje oktav innehåller 12 halvtoner, men huvudskalorna bygger upp från sju halvtoner. Varje skala har en förutbestämd mönster. Om du är nyfiken på hur dessa mönster ser ut eller hur man bygger upp kolla The Harmonized Major Scale - Del 1.
Så vi måste räkna halvtonerna tills vi når skalan tredje och femte graden. Om du räknade korrekt är inställningarna följande Shift 1 till +4 semitoner och Shift 2 till +7 halitoner ger ett stort ackord där inkommande noten är roten. Nu är detta inte en uppsättning i stenregel, det är bara en bra riktlinje att börja med.
Så nu om du slår exempel på en C-anteckning kommer det att låta som C-storleksordet. Och efter att du blivit bekant med enheten kan du skapa mer komplexa ackord som större 7 ackord eller minskade ackord med hjälp av din musikkunskap. Med den här funktionen kan du enkelt hämta någon form av ackord under produktionen.
C stora ackord:
C mindre ackord:
Den här enheten kan vara väldigt praktisk om du använder det rätt sammanhanget. Vad gör denna effekt?
Skala ändrar inkommande tonhöjd baserat på en skala kartläggning. Varje inkommande anteckning ges en utgående ekvivalent på X-Y-skalaen för effekten: Alla inkommande Cs kan till exempel konverteras till utgående Ds.
Varför är det här praktiskt? När du spelar anteckningar, till exempel skriva ett blyspår, råkar du ibland att slå fel notering som inte ingår i skalan. I det här fallet kommer det att låta enharmonically enligt resten av din progression. För att förhindra att detta problem använder den här enheten. Det kommer att transponera den felaktiga noten, platta eller skärpa till närmaste korrekta notering baserat på skalan. Så ditt arbete är fortfarande harmoniskt.
Det kan givetvis också vara fel, men du kan minska eller eliminera de små missarna som uppstår under prestandan. Och lita på mig det kommer att hända om du måste vara snabb på ditt tangentbord.
Ableton ger oss olika förinställningar av skalmönster som de mindre, harmoniska mindre, melodiska minor och stora skalor. Så du behöver inte programmera det själv. Bara alltid för att vara säker på att vrida basknappen till höger knapp och med rätt förinställningar. Det här följande exemplet är i C-nyckeln eftersom den är införlivad med skalans effekten.
Ableton ger oss en utmärkt arpeggiator. Vad gör det? Lives Arpeggiator-effekt tar de enskilda MIDI-noterna från en häftad ackord (eller singelnot) och spelar dem som ett rytmiskt mönster. Arpeggiatorer är ett klassiskt element i åttiotalet syntmusik. Namnet härstammar från arpeggios musikaliska koncept, där noterna som innehåller ett ackord spelas som en serie snarare än i harmoni. Arpeggio härstammar från det italienska ordet arpeggiare, som avser att spela anteckningar på en harpa.
Jag kommer inte att förklara denna enhet för djupt eftersom det inte ingår i min handledning. Om du är intresserad av hur denna enhet arppegiates varje ackord kan du läsa Live-handboken, där du hittar bra illustrationer. Jag skrev denna korta förklaring eftersom vi kommer att använda Arpeggiator i nästa steg.
Dessa verktyg är inte lika viktiga som de tidigare men de kan vara ganska användbara. Pitch-enheten är ett transpositionsverktyg som ändrar inkommande tonhöjd med +/- 128 halvtoner. I vissa situationer kan vara praktiskt när du vill byta en oktav mellan de två instrumenten snabbt. Med den här effekten behöver du inte ändra eller skriva om MIDI-anteckningarna. Det finns andra användningsmetoder som att transportera hela spåret till olika nycklar eller blockera inkommande MIDI-meddelanden beroende på tonhöjden. Det här kan vara väldigt användbart när du delar upp ditt tangentbord för att spela olika instrument på olika pianoluller.
Du kan höra att tonhöjden transponeras av två halvtoner med denna effekt.
Anteckningslängden är typ av en amplitud kuvert reshaper. Med detta kan du bestämma längden på anteckningarna. Det kan vara ganska användbart i vissa situationer. Till exempel om du spelar 1/16: e anteckningar händer ibland att du håller anteckningarna lite längre än det är nödvändigt. Med detta verktyg spelar det ingen roll hur länge noterna hålls det låter alltid som en sextonde.
Slumpmässiga och hastighetsanordningar är de minst användbara verktygen för att skriva melodi enligt min mening. Slumpmässigt lägger till ett element av det okända till den annars vanliga pitch-parametern. Chance-kontrollen definierar sannolikheten för att en inkommande tonhöjd kommer att ändras med ett slumpmässigt värde. Jag finner inte det här verktyget användbart - det skapar bara en röra. Men det är mycket bra, till exempel i trummönster när du vill efterlikna ett slags kaotiskt slagverksmönster.
Hastighet återkallar 127 MIDI nodehastighetsvärden. Den kan fungera på MIDI Note On eller Note Off-meddelanden, eller båda, beroende på inställningen för Operation chooser. Återigen är det en komplex enhet så det förvirrar oss bara när vi skriver melodier. När du har avslutat melodin kan du söka den till en synth. Det ger dig bättre kontroll över hastigheterna, men i vårt fall är det bara förvirrande.
Nästa gång kommer jag att förklara hur man kombinerar dessa enheter på olika sätt. Tack för att du läser.
Accentsconagua