Share
Att veta att du, istället för din kamera, kontrollerar alla aspekter av den fotografiska processen ger dig mycket tillfredsställelse. Det är också ett viktigt steg som kan hjälpa dig att låsa upp kreativiteten hos din kamerautrustning, vilket ger dig flexibiliteten att hitta din nisch och skapa din egen stil.
Efter att ha täckt många av de tekniska aspekterna och teorin bakom nattfotografering i tidigare artiklar är det dags att gå ut på natten och sätta dessa idéer på prov. I denna handledning lär du dig att styra kameran manuellt för nattfotografering. Detta kommer att bidra till att förbättra dina fotografiska färdigheter och kunskaper samtidigt som du förbättrar den övergripande erfarenheten av att fånga ögonblicket.
Innan du börjar, se till att kameran är inställd för denna fotograferingsstil och anpassad efter dina egna preferenser och individuella behov. För råd om detta ämne, följ länken nedan till min tidigare handledning, Så här ställer du in din digitala SLR för nattfotografi. Se till att du har laddat batterierna till full kapacitet och formaterat alla mediekort du ska använda. För att maximera bildkvaliteten behöver du en stabil plattform som ett stativ eller en liknande enhet. När din kamera är stabil och din inställning optimeras för nattfotografering är du redo att gå.
Den fotografiska processen är en serie steg. Master varje steg under vägen och du är väl på väg att mastera processen. Du måste koncentrera dig i varje steg och fokusera ditt sinne så att du kan ge dig själv den bästa chansen att lyckas.
Efter att ha kommit till ditt val, skanna området i en hel 360 graders båge och katalogisera eventuella motiv som fångar ditt öga.
När du har identifierat de ämnen som pique ditt intresse börjar bilda i ditt sinne. Tänk på vad som är det bästa sättet att representera dem när det gäller komposition, belysning och berättande potential. Se min artikel Observation, visualisering och komposition för nattfotografi för mer information om detta ämne.
Genom att visualisera ditt skott borde du få en grov ide om brännvidden som krävs för att förverkliga visionen i ditt sinne. Ditt val av lins ska inte bara reflektera detta men också komplettera ämnet när det gäller komposition och perspektiv.
Du bör också se till att din lins eller filter som du använder är ren och fri från damm eller fingeravtryck.
När du väl har bifogat en lins som passar din idé, kan du börja komponera ditt skott.
I det här skedet kan du upptäcka att du måste finjustera din idé eller skrapa allt tillsammans och börja om det inte fungerar hur du hade tänkt dig. Om du behöver justera kompositionen kan du göra det genom att placera kameran i förhållande till ditt ämne eller genom att ändra objektivets brännvidd.
Det kan hjälpa till att titta igenom kamerans sökare med en kandidatlins ansluten medan du ändrar kamerans position. Detta gör att du snabbt kan bedöma om en komposition fungerar eller inte så att du kan göra justeringar i flygningen. Var försiktig när du gör det, men det kan vara ganska disorienterande och även farligt om du är nära trafik, maskin, vatten eller i förhöjd position.
Tänk på att du kan flytta kameran upp och ner, närmare eller längre från motivet, eller till vänster och höger. Tänk i tre dimensioner. Du kan också ändra kompositionen genom att ändra objektivets brännvidd. Detta tillsammans med ompositionering av kameran kan ha en dramatisk effekt på perspektivet inom din bild. Zoomlinser är mer lämpliga för att göra detta, men jag föredrar primära objektiv eftersom de generellt erbjuder överlägsen bildkvalitet. Ditt val.
Jag har skrivit ett par artiklar med detaljerad information om manuella mot autofokuslinser och primer jämfört med zooms, manuell versus autofokuslinser för nattfotografi och zoom versus primära objektiv för nattfotografi.
När du väl har kommit på en lins och komposition måste du se till att linsen är inriktad på ditt ämne.
För de flesta nattfotoscener som stadsbilder ska du ha maximal skärpedjup för att säkerställa att alla ämnen i ramen är i fokus. Om du använder manuell fokuslinser som har hyperfokala markeringar på dem kan du använda dessa för att säkerställa att du ställer in maximalt skärpedjup för din valda bländare. Om du använder autofokuslinser bör du använda alla hjälpverktyg som t.ex. kamerans levande bildskärm och zooma in i motivet för att kontrollera kritisk fokusering. Detta kan vara svårt i svagt ljus.
Ett sätt att uppnå kritisk fokus i mycket lågt ljus är att utnyttja det hårda oändlighetstoppet i många manuella fokuslinser som jag har gjort i bilden. Kritiskt fokus i dessa situationer är nästan omöjligt i linser utan en sådan funktion. De följande två stegen är när manuell överstyrning verkligen sparkar in och du tar total kontroll.
Du måste välja en vitbalansinställning för att komplettera ditt ämne och ge en övergripande färgbalans som du tycker är behaglig. Jag brukar ställa in en volfram eller fluorescerande vitbalans eftersom jag föredrar svalare färgtemperaturer för de flesta av mina nattfotografiska ämnen. Detta är en personlig preferens och du kanske vill använda olika inställningar men vanligtvis mina färgtemperaturvärden ligger i intervallet 3000-4000 grader Kelvin.
I detta stadsbildsskott av Kowloonhalvön i Hongkong bearbetades bilden med hjälp av Nikons egen program för omvänd konvertering och hade ett kallare blå färgtemperaturvärde applicerat. Om du bestämmer dig för att fotografera med råa filformat är dina färgtemperaturinställningar inte riktigt så kritiska eftersom du kan ändra färgbalansen ganska dramatiskt i efterbehandling. Jag rekommenderar starkt att skaka råa filer med ett sRGB-färgutrymme. Även om du använder en komprimerad eller lägre bit djup rå inställning, kommer dina resultat att överträffa fotograferingsjpeg-bilder.
Vissa viktiga beslut måste göras på detta stadium av processen, eftersom olika inställningar dramatiskt kan påverka det slutliga resultatet av dina bilder.
Om du ändrar någon av de tre exponeringsvariablerna kan du kontrollera de många olika parametrar som kan påverka utseendet på dina bilder. Du måste ha en grundläggande förståelse för hur exponeringen fungerar innan du kan fortsätta med detta steg. I min tidigare artikel förklarar jag dessa begrepp i detalj: Exponering förklarad: ISO, slutartid och bländare för nattfotografi.
Börja med att välja manuell exponeringskontroll genom att antingen flytta exponeringsratten på din kamera till "M"positionen eller genom att välja manuell exponeringsläge från kamerans meny.
Börja med att byta kamera till grund ISO-inställningen, som vanligtvis ligger runt ISO 100. Det gör att dina bilder har det största dynamiska intervallet och minsta ljudnivå. Nästa steg är att välja en lämplig bländare. Jag brukar välja en bländarinställning mellan f4 och f11. Denna inställning påverkas av den lins du har valt, men i allmänhet är mittöppningar de föredragna inställningarna att använda här. Detta är än en gång för att du ska få bästa möjliga bildkvalitet från din kamerautrustning - mellanöppningar är vanligtvis där linserna fungerar som bäst.
Det sista steget är att ställa in en lämplig slutartid för att säkerställa att du får en exakt exponering. För att göra detta måste du först få en exponeringsläsning med antingen en extern exponeringsmätare eller den som är inbyggd i kameran. Jag använder min kameras inbyggda exponeringsmätare och ställer in den i en multi-zon inställning som "3D-matrismätning" -läget som finns på mina Nikon-kameror. Mätning av flera zoner ger dig mer konsekventa exakta exponeringar för de flesta fotograferingstillfällen när du jämför med centrerad eller spotmätarens inställningar. Välj en slutartid enligt exponeringsläsningen från kamerans mätare, och det är dags att ta bilden.
Aktivera slutaren, men undvik att vidröra kameran om möjligt. Det bästa sättet att göra det här är att använda en kabelfrisättning eller extern trigger som en trådlös fjärr- eller smartphone-app. Om du inte har någon anledning att utlösa kameran utan att röra den kan du använda självutlösarens inställning på din kamera, eftersom det fördröjer exponeringen tills du har tryckt på avtryckaren. Återigen är dessa metoder utformade för att få bästa möjliga bildkvalitet från ditt redskap och kommer att minimera eventuella kamerans rörelseoskärpa i dina foton.
En av de fantastiska sakerna om digitalkameror är att du får snabb återkoppling om det foto du just har tagit.
Om du tittar på dina foton på LCD-skärmen på din kamera eller "chimping" som det kallas kan du kolla på ett antal viktiga variabler i dina bilder. Du kan kontrollera fokuspunkt, komposition, färgintegritet, exponering och många andra inställningar vilket gör det till ett ovärderligt verktyg för den moderna fotografen.
Tillbaka i filmens goda gamla dagar måste du lita på din mätare ensam för att få en väl exponerad bild. Allt som har förändrats med digitalkameror och deras förmåga att omedelbart visa information om exponering och andra variabler. Jag gillar att använda exponeringsverktyg som histogramdisplayen och funktionen för höjdklickning för att säkerställa att jag inte överexponerar eller underexponerar mina bilder.
RGB-histogramskärmen är ett utmärkt sätt att kontrollera att dina bilder exponeras korrekt. Att lära sig att använda dessa exponeringsverktyg kommer att se till att du inte över eller under exponerar skottet. 
Samma bild efter efterbehandling med en råkonverterare. En liten tweak till färgbalans och kontrast var allt som behövdes. Exponeringsinställningarna var ISO100 - f6.3 - 15 sekunderNär du tagit en bild kan du gå vidare till nästa idé enligt samma steg och procedurer. Skölj och upprepa.
!
Accentsconagua