Varje gång jag tittar igenom de senaste bilderna som publicerats av mina Flickrkontakter ser jag resultaten av en populär efterbehandlingsteknik: lägger till texturer på dina foton. Det verkar som om nästan inget foto är färdigt förrän det har efterbehandlats och strukturerats av fotografen. Gör det bra, det fungerar, vilket är en av anledningarna till att tekniken är så populär.
Varför lägger man till texturer i sina foton? Det kan vara att få fotot att se gammalt ut eller skrapa. Ibland är det gjort att göra ett bra foto till något bättre, eller att göra ett rakt foto till något som kan kallas ett konstverk. Texturer ger känslor till bilden, framkallar nostalgiska känslor och återkallar stilen med gamla sepia tonade eller bleka färgfoton, med grova ytor och tappade kanter.
Lägga till texturer fungerar inte för alla foton. Tekniken är anpassad till vissa ämnesområden, såsom porträtt, naken, landskap och gamla byggnader. Det fungerar särskilt bra med svartvita eller desaturerade färgfoton. Startbilden ska vara ett bra foto i sig själv. Att försöka fixa dåligt fotograferade bilder genom att lägga till texturer är en dålig idé. Ta istället ett bra foto och gör det bättre!
Texturer är inte bara ett bra sätt att förbättra dina bilder. de är också mycket roliga. Jag tycker om att experimentera med olika texturer för att se om jag kan förbättra mina foton. Det fungerar inte alltid, men misslyckandena är bara en del av en lärande erfarenhet. och gör de framgångsrika bilderna ännu sötare.
I denna handledning kommer jag att vägleda dig genom de processer som jag brukade skapa ett texturerat foto. Handledningen skrivs för Photoshop CS 3, men teknikerna kan också användas med Photoshop Elements (jag har tagit med instruktioner där processen skiljer sig). Handledningen är avsedd som en guide snarare än en exakt uppsättning instruktioner - så försök med inställningarna vid varje steg för att se vad som passar bäst för din speciella bild.
Var är det bästa stället att hitta din egen fri att använda texturer? Jag ska berätta för dig efter handledningen, och det finns också en showcase för några av mina favoritfotografer som använder texturer i deras arbete.
Detta är min startbild, ett foto av en gammal bil som jag tog i Bolivia:
Detta är den textur som jag ska använda, jag hämtade den från Flickr-användaren Skeletal Mess:
De två bilderna måste vara lika stora att de blandas ihop. Börja med originalfotoet och gå till Bild> Bildstorlek (Bild> Ändra storlek> Bildstorlek i Photoshop Elements) och notera pixeldimensionerna (bredd och höjd) och upplösningen (pixlar per tum). I det här fallet är mitt foto 3456 pixlar bred, 2304 pixlar högt och har en upplösning på 300 pixlar per tum.
Nu, den här gången du redigerar texturfilen, går du till Bild> Bildstorlek igen, avmarkerar rutan Begränsa proportioner (du måste kryssa först i Resample Image-rutan först om du använder Elements - välj alternativet Bicubic Smoother) och ändra först Bildupplösningen och pixeldimensionerna matchar ditt startfoto.
Välj sedan och kopiera texturen genom att gå till Välj> Allt. Gå till originalbilden och klistra in texturen ovanpå genom att gå till Redigera> Klistra in. Strukturen sitter nu ovanpå den ursprungliga bilden i form av ett ogenomskinligt lager. Om du inte kan se paletten Lager trycker du på F7 eller går till Fönster> Lager.
Tips: Du får se att lagren har namn - den ursprungliga bilden är bakgrunden och texturlagret har som standard kallats lag 1. För att ändra namnet på "Layer 1" dubbelklickar du på namnet och skriver in något mer meningsfullt, som "Texturlagret 1". Du kan inte ändra bakgrundsnamnet.
Blandningsläget är som standard inställt på normalt. Det betyder att textilskiktet sitter ovanpå bakgrunden och att det är ogenomskinligt, så att du inte kan se något under det. Du kan göra texturlagret delvis transparent genom att välja ett annat blandningsläge. Det blandningsläge du väljer beror på hur din textur och foto sammanfogas - de bästa effekterna erhålls normalt med överlägg, mjukt ljus och hårt ljus. I det här fallet valde jag Hard Light.
Jag går för ett gammalt, bekymrat utseende här och jag vill mörka bildens kanter för en vignetteeffekt. Men först lägger du på texturlagret har mörkat fotot och jag behöver lätta det. Klicka på ikonen Skapa ny fyllnings- eller justeringsskikt längst ner på lagpaletten (den är den halv svarta halvvita cirkeln - och den visas nära toppen av lagpaletten i element) och välj Nivåer:
I dialogrutan Nivåer flyttar du mellanskyddet under histogrammet till vänster för att lätta på bilden och klicka på OK när du är klar. Nivånsjustering har lagts till som ett nytt lager, vilket innebär att jag kan komma tillbaka och justera det senare om jag behöver (du kan öppna dialogrutan Nivåer igen genom att dubbelklicka på nivåerna på vänster sida av nivåerna 1 lager i paletten Lager).
Nu kommer vi att mörka kanterna för att imitera utseendet på ett gammalt foto. Klicka på bakgrunden för att aktivera den och gå till Filter> Förvränga> Objektivkorrigering (Filter> Korrigera kameraförvrängning i element). Leta efter Vignette-panelen i fönsterkorrigeringsfönstret och flytta reglaget Amount and Midpoint till vänster för att mörka kanterna. Se till att förhandsgranskningsrutan är markerad så att du kan se effekten och klicka på OK när du är klar att återvända till fotot.
Till skillnad från nivåjusteringen kan du inte ångra det här steget, så se till att du får det rätt. När du återvänder till fotot ser du bakgrunden har blivit bytt namn på lag 0 - ignorerar det här, det påverkar inte redigeringsprocessen.
Tips: Linskorrigeringsfiltret används för att korrigera optiska objektivfel som vignettering och kromatisk avvikelse, men i det här fallet gör vi motsatsen och använder den för att öka linsens vignettering.
Bilden ser nu ut så här:
Efter allt ser bilden ut lite platt så jag vill öka kontrasten. Klicka på det översta lagret (nivå 1) för att aktivera det och klicka sedan på ikonen Skapa ny fyllnings- eller justeringslager igen och välj Nivåer. Det nya Nivåskiktet visas ovanför det aktiverade lagret. Eftersom det är toppskiktet, kommer allt vad vi gör här att påverka alla lager nedan.
Den här gången kan vi i dialogrutan Nivåer se att histogrammet stannar nära höger sida av grafen. Detta berättar att fotot ser platt ut eftersom det inte innehåller några ljusa toner. Rektifiera detta genom att dra högerreglaget till vänster så att det möter höger sida av histogrammet och klicka på OK:
Den slutliga bilden ser nu ut så här:
När du är klar kan du spara fotot som en Tiff- eller Photoshop-fil för att behålla lagren. Jag rekommenderar alltid att du sparar filen under ett nytt namn så att du inte skriver över originalet. Behållandet av skikten ger dig möjlighet att komma tillbaka till bilden för att göra förändringar i framtiden, men skapar en mycket stor fil. Alternativt kan du platta bilden genom att gå till Layer> Flatten Image och spara den som en TIFF eller JPEG-fil. Detta ger dig en mycket mindre fil.
Det enklaste stället att hitta texturer finns på Flickr. Det finns fotografer som gör deras texturer tillgängliga för andra att använda. Kontrollera användarvillkoren noggrant - upphovsrätten till texturerna tillhör fortfarande sina skapare. De flesta tillåter fri användning av sina texturer i stället för ackreditering.
Över 100 texturer, fri för eventuell bildanvändning.
Fri för någon bildanvändning, med en länk till texturen om du lägger ut fotot online.
Endast personligt bruk, med en länk till texturen om du skickar bilden online.
Gratis texturer, inga villkor angivna.
Gratis texturer för personligt bruk med länk och kredit. Du kan köpa mer texturer från hennes hemsida.
Det här är några av mina favoritfotografer som använder texturer i sina foton. Deras arbetsområde är hisnande och inspirerar dig att gå ut och ta massor av bilder och blanda dem med texturer som laddas ned från ovanstående Flickr-medlemmar. Kom ihåg att dessa fotografer inte använder texturer i varje bild så att du kanske måste söka igenom fotoströmmarna för de bästa bilderna.
Klicka på den här länken för att söka Flickrs grupper för något att göra med texturer: Texturgrupper på Flickr