Share
När det gäller produktfotografering finns det fler tips och tricks än en person någonsin kunde lära sig i hela sin karriär. I den här handledningen visar jag några av de jag har lärt mig under vägen, med en minimal mängd växlar och material.
Eftersom jag tror att det redan finns alltför många, "Ljusar din scen med Home Depot Lights" -studier över hela webben, kommer jag att hålla fast vid att använda aktuella strober. Ja, det kan förmodligen bli gjort med billiga Home Depot-lampor och om det är allt du har tillgängligt, uppmuntrar jag det. Men i den här handledningen riktar jag mig till startfotografen som bara gick ut och köpte hans första strober. Men du hittar inte något dyrt redskap i den här handledningen. Jag använder relativt billigt redskap. Några av redskapen som listas ovan är frivilliga (jag kommer att notera dessa objekt under hela handledningen.
Klicka på bilden för en högre upplösningsversion.
Vårt ämne kommer att vara tre klockor. Varför? Eftersom smycken i allmänhet är lite knepigt att skjuta; De glittrande juveler och glansiga metaller reflekterar och studsar ljus överallt. Plus, de flesta har klockor eller smycken som ligger runt, så du kan gå med hemma.
Min första rekommendation är att öppna en mode- eller klädtidning (eller hemsida) och hitta dig själv ett "inspirerande foto". Det är absolut inget fel att hitta inspiration från andra framgångsrika annonser, särskilt när du lär dig. Att lyckas imitera ett bra foto är mycket svårare än du kanske tror, men det lär dig mycket på vägen. Personligen föredrar jag att hitta inspiration från tryckta tidningar eftersom jag kan rita ut sidorna och tejpa dem till mitt arbetsområde som en påminnelse om det utseende som jag är ute efter när jag gör skottet.
För det här skottet ville jag ha en modern, mörk, träkornig look. Jag kom ihåg att se billiga billiga bord på Ikea ungefär en vecka före skottet, så jag bestämde mig för att ta en resa tillbaka till Ikea för att se vad jag kunde hitta. Visst nog hittade jag borden igen och tyckte att de skulle vara perfekta för denna uppgift.
Två timmar senare (Hur någon kommer ut ur Ikea i en tidig herrgård, jag vet aldrig!) Och jag hade två bord. Du kanske tänker på dig själv; "Du köpte tabeller för en fotograferingstutorial ?!" Säkert! De var bara $ 19 vardera; det är mycket billigare än vad jag någonsin har köpt. Och jag är alltid på utkik efter saker som kan användas för att skapa en bra miljö för en produktskytte och jag är säker på att de kommer att användas igen.
Du har nog hört det tusen gånger, men belysning är verkligen allting; oavsett vad du skjuter. Ett av mina favorit sätt att leka med ljus är att skära former i affischtavlan och avfyra en strob genom att se vilka slags mönster jag kan få. För den här installationen visste jag att jag skulle arbeta i ett ganska litet utrymme och jag ville skapa långa skuggor och sprida ljuset lite. vilket råkar se riktigt fint ut på mörkt träkorn. Jag klippte helt enkelt små rutor, i en rak linje, ur affischtavlan.
För att testa det, sparkade jag den Photogenic stroben, barbulerad, genom baksidan av torget. Jag spelade med både vinkeln på stroben och affischtavlan tills jag var nöjd med de ljus- och skuggområden som det skapade. Det är väldigt viktigt att testa varje ljus separat utan att någon av de andra stroberna skjuter. Detta var ett steg jag önskade att jag hade lärt mig tidigt i stället för att belysa allt på en gång och försöka justera därifrån. Det är mycket lättare att båda mätarna och justera varje ljus separat innan du tar slutmätaren när du har allt på plats.
Nästa upp var mitt nyckelljus som jag ställer in till kameran rätt. Jag använde B1600 med en skönhets skål och rist, men B1600 är komplett överkill, du kan lätt komma undan med en mindre kraftfull strob. Så långt som gallret går, tänk på det som en strålkastare, riktar det ljuset mot motivet och förhindrar ljus från att spillas ut. Det är faktiskt inte anledningen till att jag använde den för den här skottet. I motsats till vad du kanske tror är ett nät inte ett starkt ljus trots att det är mer fokuserat. Ett rutnät skapar faktiskt fint, diffust ljus, väldigt mycket som en softbox. Jag har blivit förtjust i att använda nät för alla slags skott eftersom de är enklare att installera och ta ner än en softbox. Du klickar bara på gallret på strob eller skönhetsfat. Till skillnad från en softbox finns det inga ramar eller material att montera.
Två strober; en skjuter genom affischtavlan och en till kamera som huvudljus. Jag använde en gobo (dvs. ett ark med affischtavla eller något som kommer att forma eller förhindra att ljuset träffar ditt motiv) för att blockera något av ljuset som kommer från nyckellampan för att lägga till mer skuggområde till scenen. Min kamera var faktiskt direkt ovanför klockorna och skjuter rakt ner på dem. Mitt stativ har ett horisontellt läge som gör att du kan skjuta parallellt med marken.
Som du kan se klippte jag ut fyrkantiga hål i affischtavlan för den bakre stroben för att brinna igenom. Enkelt men ändå effektivt för att skapa ojämna, men direkta ljus och skuggområden på huvudämnena.
Här testar jag ljusets form och riktning som kommer genom affischtavlan.
För att driva stroberna använde jag en Vagabond II-enhet. Men eftersom detta inte är en platsskytte är en kraftenhet helt tillval. På en sidotal är kraftaggregat generellt mycket tunga, så de fungerar utmärkt som stabiliserande vikt när du binder dem till dina ljusstativ. Du kan också tydligt se nyckelljuset med skönhetsmaträtt och rutnät i detta foto.
För att hålla klockorna i en likformig form, använde jag tråd som klipptes från bälte. Jag brukar använda smala metallband, men jag kunde inte hitta dem någonstans och fick improvisera.
De trådlösa RadioPoppersna är ytterligare en valfri utrustning. Om du vill köra trådlöst för att driva dina strober, kan jag inte rekommendera den här produkten tillräckligt. Ja, jag äger PocketWizards och har använt dem i ett decennium, men jag har nyligen investerat i ett nytt mobilt belysningssats och, efter att ha läst många recensioner, bosatte sig på RadioPoppers på grund av deras pris och prestanda. Komponenterna som du ser i denna handledning ingår alla i mitt nya mobil kit och RadioPoppers har utförts helt felfritt.
Mitt mål f-stop för denna skott var någonstans mellan f11 och f16. Jag ville ha gott om skärpedjup för att fånga både klockans klockor och korn. Om du äger en ljusmätare kan du ringa i din exponering lite snabbare. Om du inte äger en ljusmätare, kan du helt enkelt testa varje eldstråle, ta en titt på kamerans histogram för att kontrollera rätt exponering och upprepa tills du är nöjd.
Med en ljusmätare ställer du in önskat f-stop och ISO och justerar dina lampor tills dessa värden nås. Jag bosatte sig på f13 @ 100ISO och 1 / 50th. Slutartiden var mindre viktig eftersom jag var på ett stativ och använde en fjärrutlösning, vilket eliminerade risken för att vibrationer slog ner avtryckaren på kameran själv. Om du inte har en fjärrkontroll, ställ bara in kameran i timerläget för att förhindra att vibrationer påverkar ditt skott.
Jag tog någonstans mellan 50 och 60 skott. Jag justerade allt från klockorna, till nycklarna och bakljusen, till affischtavlan och gobo tills jag var nöjd med skottet. Dessa saker är nästan alltid försök och fel tills du hittar något som fungerar så bra som du vill ha det.
När du har skott produkter så länge jag har, lär du dig snabbt en enkel sanning: produkter är sällan perfekta. Därmed menar jag att produkter, oavsett hur nya eller fräscha ut ur paketet, nästan alltid har defekter eller små "glitches" som dyker upp på ett fotografi. När du arbetar med små föremål, som smycken, är detta ett ännu större problem eftersom produkten ses mycket större på skärmen än om du tittar på den som sitter i handen. När du tittar på små produkter på nära håll, med förstoringsglas, kommer du att se alla typer av fel uppstår.
Låt oss börja med att titta på originalfotoet, med hjälp av Aperture Adjustments. Den stora anpassningen jag gjorde i Aperture var att desaturera bilden lite. Detta var ett rent personligt val från min sida, jag trodde klockorna blandade sig lite bättre efter en liten förtvättning.
Klicka på bilden för större version för att se hur "smutsigt" den här var; och detta var efter rengöring allt så mycket som möjligt med en trasa och sprutrengörare!
Bilden ovan visar mina bländarjusteringar. Du bör kunna hitta dessa inställningar i Lightroom eller Camera RAW eller vilken annan programvara du använder.
Självklart behövde detta lite arbete. Mitt första steg var fotoprening. I grund och botten använde jag en kombination av punktläkningsborsten och klonverktyget för att städa upp plåster, damm och andra små brister. Återigen är det här inte en handledning om hur man använder Photoshop, så jag antar att du vet din väg runt den. Om inte, skulle jag rekommendera rubrik på över till Psdtuts + eftersom de har några utmärkta handledning om att använda dessa verktyg.
Om du klickar på för att se den stora versionen kan du tydligt se att bara städning av städningen var en stor förbättring.
Nästa upp var att korrigera problem med själva produkterna. Till exempel kommer du att märka på den svarta klockan finns det delar av skärmen som inte visar numrervärdet. För att rätta till det kopierade jag bara en sektion från ett av de siffror som visade sig bra, roterade det tills det var korrekt inriktat och sedan manuellt redigerat det med en kombination av klonverktyget och borstarna från Photoshop för att få dem att se bara ut höger. Jag korrigerade också funky reflektioner, som ibland är snabbare att ta hand om i stället för att försöka förhindra dem i skottet själv och fixa andra små problem här och där med klockans ansikten. Jag kunde ha gått mycket längre, men igen var det meningen att få produkten till en presentabel stat.
Klicka på bilden för större version.
Till slut tyckte jag om att ha klockorna lite desaturated, men jag ville lägga till lite färg på den falska träkornen. Jag lade till ett nyans / mättnadsjusteringslager och använde sedan pennverktyget för att skapa vägar runt klockorna så att jag kunde maskera dem ur färgtonen / mättnadsjusteringsskiktet. Genom att öka mättnaden kunde jag lägga till några mer röda toner till träkornet.
Jag hoppas att jag kunde ge en sorts pannplatta för att komma igång med att skjuta produkter. Jag tycker att de viktigaste delarna av denna lektion är:
Slutligen, ha det roligt med det! Så länge jag har gjort detta ser jag fortfarande fram emot att räkna ut hur man fixar ett belysnings pussel, eller vad som fungerar bäst för en viss produktmiljö.
Om du har några frågor, lämna dem i kommentarerna och jag försöker mitt bästa att svara på dem.
Alla foton? Shane Parker Photography
Accentsconagua