Blommor är ett vackert och populärt ämne, men fotografering av dem utomhus är ofta en frustrerande process. Du måste vänta tills blommorna blommar innan du ens kan börja, och då är du i nådens ljus och väder. Men det finns ett enkelt sätt att ta foton av blommor när som helst på året, oavsett var du bor - ta dem inomhus, där du kan styra ljuset och bakgrunden. Så här tog jag det här högkvalitativa fotot av en lilja, och i den här handledningen ska jag visa dig hur jag gjorde det.
Allt du behöver för att komma igång är ett ljustält, som det som visas ovan. De halvtransparanta sidorna diffunderar ljuset så att du kan få ett mjukt upplyst motiv (fönsterlampa är en bra ljuskälla, eller du kan använda blixten).
Ljus tält är billigt att köpa och du kan använda dem för ett brett utbud av stilleben ämnen, inte bara blommor. Jag fick min från EOS-tidskriftsbutiken - en idealisk källa om du bor i Storbritannien eller Europa (kolla dina lokala fotoleverantörer om du bor någon annanstans).
Övriga saker jag använde var färgade kort för bakgrunden (flera färger så att du kan ändra bakgrundsfärgen), en plastkopp med en vikt inuti den och en del maskeringsband.
Jag använde en Canon EF 85mm f1.8-lins utrustad med ett Canon 500D närbildsfilter för att ta bilderna. Närbildsfiltret fick mig tillräckligt nära blommorna för att fylla ramen och den snabba maximala bländaren på linsen låter mig hålla kameran vid relativt låga ISO-värden vid 1/160 sekund.
Om du inte har en förstoringslins, eller om du vill ta bilder med mer djupfält, kan du använda bländare i intervallet f5.6 till f11. Du jobbar antingen med hög ISOs (tänk 3200 plus) eller du kan använda ett stativ så att du kan använda långsam slutartid.
Alternativt, för att få en ljusare ljuskälla kan du ta ut ljuset tält ute (bäst när det inte finns vind) eller använd en blixt som ljuskälla (placera den utanför ljuset tält pekar på ena sidan eller från toppen).
Om du har förlängningsrör eller en makrolins kan du använda dem som ett alternativ till närbildslinsen. Men var medveten om att du kommer att uppleva lite ljusförlust med dessa tillbehör, vilket betyder långsammare slutartid och en mörkare bild på sökaren (vilket gör det svårare att fokusera).
Jag föredrar närbildslinser för denna typ av arbete, eftersom det inte finns någon ljusförlust. 500D närbildslinsen är lite dyr men den har två element och bildkvaliteten är utmärkt. Du kan köpa billigare objektiv närbildslinser, nästan vart som helst men förvänta dig inte att de matchar bildkvaliteten som du får från dubbla element närbildslinser, förlängningsrör eller makrolinser.
Blommor är ganska lätta att få, antingen från din egen trädgård eller från en blomsterhandlare. Vita blommor är bra för högkvalitativa bilder, men du kan använda någon blomma som appellerar till dig för denna teknik.
Var försiktig om du väljer blommor i det vilda att du inte oavsiktligt tar sällsynta eller utrotningshotade arter.
Uppsättningen är väldigt enkel. Jag satte ljuset tältet upp på ett skrivbord med ljus som kommer från två fönster, en bakom den och en annan till höger. Jag bandade blomman till plastkoppen och skar sedan en slits i kartongen så att jag kunde placera den bakom blomman. Några mer maskeringstejp under höll pappen på plats.
Detta arrangemang låter ta bilder från flera vinklar och får fortfarande en grön bakgrund. Anslutningen i kartongen är lätt att redigera i Photoshop om den visas på bilden. Jag kunde också ändra kartongen lätt för att göra en bakgrund med en annan färg.
Detta är ett högkvalitativt foto. Tonerna är ljusa, färgerna är lätta eller pastell istället för mättade, och det finns mycket få skuggor och liten kontrast. Bristen på skuggor innebär att det finns mycket lite modellering om ämnet.
Här är Lightroom-histogrammet för fotot. Grafen sitter på höger sida av histogrammet, vilket indikerar att det inte finns några mörka områden eller skuggor i bilden. Detta är normalt för en högupplöst bild.
För att skapa ett högkvalitativt foto behöver du ett mycket mjukt ljus som tänder motivet och bakgrunden lika. Du kan inte göra ett högt nyckelfoto om din bakgrund är mörkare än ämnet. Ljustältet skapar exakt vilken typ av ljus du behöver.
Använd hög nyckeln om du vill skapa ett lätt, eteriskt foto. Blommor är ett bra ämne för högkvalitativ behandling. Porträtt är en annan.
Jag använde manuell exponering som jag kunde se att den vita blomman skulle göra att kameran underexponerar bilden. Jag använde kamerans histogram för att kontrollera exponeringen och justerade inställningarna tills jag fick ett histogram som var så långt till höger om grafen som möjligt utan att gå över det.
Denna teknik kallas exponering till höger och fungerar här, eftersom motivets ljusstyrka var väl inom det dynamiska området för kamerans sensor (notera att exponering till höger bara fungerar om du skjuter i RAW).
För de flesta bilder i serien använde jag en slutartid på 1/160 sekunder, en bländare på f1.8 (även om jag spelade runt med några större bländare) och ställa in ISO för att ge rätt exponering vid dessa inställningar. Solen fortsatte att gå bakom molnen - varje gång det gjorde så tappade ljusnivåerna och jag var tvungen att öka ISO för att kompensera.
Jag använde RAW så att jag kunde finjustera färgtemperaturen, kontrast och exponering vid efterbehandling. Det gav mig också utrymme om jag överexponerade bilden - RAW-filer behåller höjdpunktsdetalj som skulle gå vilse om du använde JPEG.
Manuell fokus är det enklaste sättet att fokusera på närbilder. Jag satte fokus på linsen där jag ville ha det (normalt vid eller nära det minsta fokuseringsavståndet), sedan flyttade min kropp mot blomman tills den kom i fokus.
Denna teknik hade den extra fördelen att låta mig koncentrera mig på kompositionen. Om du använder autofokus måste du se till att den aktiva autofokuspunkten pekar på den relevanta delen av fotot, vilket kan kasta din inramning.
Var inte rädd för höga ISOs. Detta är en 100 procent förstoring av ett foto från serien som tagits på ISO 3200. Den togs på en EOS 5D Mark II, som har en bra hög ISO-prestanda, men du kan se att det finns nästan inget ljud. Använd exponera till rätt teknik när du tar bilder med högsta nycklar och du kommer att se en stor förbättring av bullernivån vid höga ISO-värden, speciellt om du har en äldre kamera.
Dagens RAW-bearbetningsprogramvara är också tillräckligt bra för att avlägsna mest krominansbuller (de obehagliga färgspåren du ser i bullriga bilder), vilket ger en estetiskt tilltalande filmkornliknande effekt. Både Lightroom och Adobe Photoshop är fantastiska på detta, och det är Digital Photo Professional (Canons egen RAW-konverteringsprogramvara medföljer kamerorna).
Dessa bilder behövde inte mycket tweaking i Lightroom, eftersom det mesta av arbetet gjordes i belysningsinställningen och genom att få exponeringsinställningarna korrekta.
En lite cool färg tycktes passa bilderna så jag satte Vitbalans till 4850. Jag tyckte om den låga kontrasten och bestämde mig för att göra den ännu lägre, vilket jag gjorde genom att ställa in svarta till noll och fylla ljus till 11 och justera exponeringen så att den passar . Det är värt att notera att dessa justeringar var möjliga eftersom jag skjuter i RAW - de är inte tillgängliga om du använder JPEG.
Dessa inställningar blev utgångspunkten för varje bild. Lightroom kan du kopiera de inställningar du använde för ett foto och tillämpa det på ett annat (gå bara till Inställningar> Kopiera inställningar och sedan Inställningar> Klistra in inställningar när du börjar redigera ett annat foto). När de grundläggande inställningarna hade tillämpats var det enkelt att finjustera varje bild beroende på vad som behövdes.
Jag har utfört all min redigering med Show Clipping-funktionen aktiverad om jag började förlora höjdpunkter, vilket är lätt att göra med sådana ljusa bilder (gå till Visa> Visa klippning för att göra det här - alla blåsta höjdpunkter kommer att visas i rött).
Här är ett galleri med foton som jag tog under sessionen. Jag fick en bra serie genom att variera kompositionen med flera olika blommor och ändra pappersfärgen i bakgrunden.